而五代越窯青瓷胎質細膩,胎壁較薄,表面光澤,胎色呈灰或澆灰色,釉質腴潤光亮,半透明,釉層薄而勻,釉色前期以黃為主,後期以青為主
康熙、雍正青花瓷器中仿宣德青花的雖然比較多,但不如乾隆時期,乾隆仿品除了青花中的黑色斑點外,連釉的特徵也進行模仿
燒成後呈紅色調,胎質堅結溫潤,呈梨皮狀的表面顆粒隱現,色澤效果細膩而豐富
像宣德、雍正等朝的瓷面都可見桔皮紋,乾隆單色釉器胎釉結合處的釉面可見細小的鋸齒痕,萬曆、康熙青花的釉面常可見指捺水印紋,晚清幾朝瓷器的底面釉上均可見高低不平的狀況,俗稱“波浪釉”,等等,這些都是透過觀察釉面所提供的鑑識依據
看質感,本山段泥不會有本山綠泥那樣細嫩的骨感,無論本山綠泥做多少目數,出來的質感都非常細滑,泡養之後更是油潤
養壺之法大致主要體現在以下幾個方面:1“專壺專用,一壺事一茶”的理念被大多數茶人壺友所認同因紫砂壺特殊的胎體結構,而能夠吸附茶湯,促使胎體發生變化,並能夠散發所泡之茶的清淡氣味
茶事過程中,不宜擦拭過渡,用力猛擦,這樣做雖然能夠快速使之變得光亮,但這不是紫砂壺養護得法發出的正常“溫潤”之光
明代青花或白釉瓷器胎質緻密,釉色如脂,青花髮色逐漸正常,明亮
此瓶的青花鈷料即典型的進口料,在白胎的映襯下,罩於釉下的青花青翠濃豔,花果上佈滿褐色的鐵結晶斑點,有如一幅傳統的水墨畫,暈散自然
也許有讀者不知道,為了提高紫砂器的燒成質量,在考慮燒成溫度時,是需要把胚件的燒成溫度的最大和最小值先確定好,才能選擇適合的窯爐
吉州窯瓷器種類繁多,紋飾豐富多彩,具有濃厚的漢民族特色,按釉色可分為:青釉,綠釉,黑釉,乳白釉,白釉彩繪等,在裝飾技法上採用:劃花,剔花,印花,堆塑,灑釉,剪紙貼花等,變化無窮,有極高的觀賞性,使瓷器的實用性與藝術性得到統一
而被日本東京國家博物館收藏的,被列為國寶級文物的吉州窯木葉天目盞,儘管其數量比元青花還要少,但其在國內古玩市場上的價格卻遠遠比不過元青花
3cm底徑9cm藏品描述:明永樂朝(公元1403—1424年,明成祖朱棣年號)歷時21年,是明代國力強盛時期
雍正玉璧足出現了多出現削足過肩的現象,胎質較重,然則清初跳刀紋幾乎不顯,為清前期的同心旋紋所代替
看質感,本山段泥不會有本山綠泥那樣細嫩的骨感,無論本山綠泥做多少目數,出來的質感都非常細滑,泡養之後更是油潤
西晉越窯西晉越窯瓷業劇增,瓷業漸趨繁榮,這時所制青瓷胎體較厚重,胎色較深而呈灰或深灰色,釉層厚潤均勻,釉色以青灰為主,裝飾精緻繁複,用刻劃、堆塑等裝飾手法,後期出現褐色加彩的裝飾手法
清康熙豇豆紅釉蓋盒此盒圓形,子母口,圈足,外壁施豇豆紅釉,通體素淨,器蓋與器身交合處因釉層較薄可見白胎,內壁與外底施白釉,底部中央書青花“大清康熙年制”雙行六字楷書款
汝窯天青釉圓洗,宋,故宮博物院藏04粘砂現象觀察其粘沙現象,如明之以前的器物多有不同程度的粘沙現象,清官民之窯足內積釉處也有粘沙,而仿品這一點卻極少做到(偽品也有少數粘沙,然不像真品那樣顯得老化乾燥),因其燒造工藝高於古時,釉也施得不是那麼
除了掌握每個時代器型產生、發展、演變、消亡的歷史和地區特有的器型外,還要對每件陶器的口沿、腹部、肩部、頸部、底部和柄、耳、系、流、足、鈕、鋬、鼻等細部特徵進行仔細對比研究
灰陶從胎色上看,中期的陶器有黑皮泥質陶,早期和晚期不見黑皮陶