畫畫大佬在15歲時水平大概怎樣？

何多苓老師七歲時的作品

何多苓老師15歲作品

龐茂琨老師16歲時的素描習作

保羅·克利 6歲作品

1902年，剛剛從慕尼黑美術學院畢業的保羅·克利（Paul Klee）偶然翻出了幼時的一些繪畫，其中便包括了這幅：一個女人打著一把變了形的陽傘。克利自我評價道：“它們是我至今最出色的作品。”在此後的藝術生涯裡，這位包豪斯老師始終頌揚兒童創作中的真善美，甚至在創作成熟時期“臨摹”過兒子的圖畫，以期實現兒童畫裡那種不加刻意的特質。

喬治婭·歐姬芙（Georgia O‘Keeffe）14歲作品

1904年，14歲的喬治婭·歐姬芙（Georgia O’Keeffe）離開家中的農莊，去了威斯康辛麥迪遜郊區的天主教寄宿學校。入學第一天，有一個課堂速寫作業是畫一雙石膏手模型。老師點評歐姬芙畫的構圖太小、線條太濃，懊惱的歐姬芙差點哭了出來。此後數月，年輕的藝術家一直在刻苦練習，進步飛快，老師甚至給她的作品標上了作者名，在教室牆上驕傲地展出。藝術家日後回憶：“在淡淡的畫上，看到自己的名字又黑又大，我非常吃驚。那看起來不像我的名字——而屬於一個截然不同的人。”

達利6—10歲作品

這件小尺幅作品是達利現存可考的最早作品，由6至10歲間的藝術家畫於一張明信片的背面。仔細檢視小畫，淺色的天空和雲彩處還隱隱透出了另一面的印刷圖案。達利在距離巴塞羅那不遠的小城菲格拉斯長大，他早期的不少作品都描繪著生長地加泰羅尼亞的風光。這部分作品多采用印象派風格，靈感來自達利的人生導師、家族好友拉蒙·皮紹（Ramón Pichot）。皮紹是一位專業藝術家，跟畢加索關係不錯。在皮紹的力勸下，達利的父親終於同意把兒子送去馬德里學習藝術——達利從此開啟了不走尋常路的超現實主義藝術生涯。

畢加索8歲作品

畢加索的啟蒙老師是他的父親何塞·路伊茲·伊·布拉斯可（José Ruiz y Blasco），後者在當地的一所藝術學校教畫畫。當畢加索的技術逐漸成熟，這個男孩常常被父親叫去給自己的作品增添幾筆，做最後的潤色。畢加索從不自謙（畢竟作為一個天才，自謙就是虛偽），回憶起孩提時代的作品，畢加索曾說：“我從來不像小孩兒那樣畫畫。我12歲時的技巧宛若拉斐爾。”確實，畢加索當時的作品已經展示出純熟的筆觸以及對人體肌肉結構的高度掌握，而這幅《騎馬鬥牛士》——現存畢加索最早的油畫——是他8歲時的作品！截至那時，畢加索還未曾接受任何正式訓練。在天賦之外，這幅畫還提示著貫穿藝術家一生的迷戀：鬥牛以及有關鬥牛的一切。

愛德華·霍普9歲作品

愛德華·霍普（Edward Hopper）生於紐約州奈亞鎮的一箇中產階級家庭，5歲開始畫畫。父母全力支援他的繪畫興趣，7歲時給他買了一塊黑板，10歲的時候送了他許多教畫畫的書。霍普童年放畫材的箱子上貼著標籤“未來的藝術家”（WOULD-BE ARTIST），冥冥之中已做出了預言。《看海的男孩》繪於霍普三年級成績單的反面，簽發日期為1891年10月23日。就像畫中男孩，霍普本身也是水邊長大的小孩——藝術家童年的臥室面朝哈得孫河，小時候，他便常常帶著速寫本跑到河邊，記錄下河邊泊船的結構和索具。

阿爾布雷希特·丟勒13歲作品

丟勒在13歲時完成的自畫像令人震驚。當時，他剛剛開始在父親紐倫堡珠寶店的學徒生涯。此後不久，這個早熟的少年就放棄了家族生意，轉而師從本地藝術家邁克爾·瓦爾蓋默（Michael Wolgemut）學習水筆畫與木刻版畫。後來，丟勒突破了雕版印刷畫的藝術傳統，也成為了德國文藝復興的先鋒。

米開朗基羅13歲作品

米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti）在13歲時已顯現出了超人才華，其畫中精妙的細節便是有力佐證。據米開朗基羅早期的傳記作家記載，《聖安東尼的苦難》是藝術家的首幅油畫，描繪著聖安東尼在朝聖途中飽受折磨和誘惑的情景。儘管這幅作品是對15世紀德國藝術家馬丁·松高爾（Martin Schongauer）所作版畫的臨摹，但米開朗基羅稍稍改動了其中細節：一次魚市之旅給年輕畫家帶來了靈感——他在一個魔鬼的身上描繪了微微發光的鱗片；同時，他還將義大利阿諾河河谷風光融入背景之中。

Barry：如何看出一個人是有學藝術的潛力的？