(開個腦洞:如果Beyond在人聲編排上多下些功夫的話,以這四人嗓音的相似度,能把自己練成中國的老鷹樂隊也說不定哦)第十一首,《海闊天空》,來自專輯《樂與怒》
個人認為女孩日最火的那些年是131415年,大家以後就演員日忘記打歌舞臺吧
6、譚詠麟1984年《愛在深秋icon》《愛的根源icon》《霧之戀》三部曲奠定了譚詠麟的粵語歌壇首席歌星地位,連奪1984~1987年度四屆“最受歡迎男歌手”獎,在粵語歌壇成就無人能及,1996年獲得香港樂壇最高榮譽獎金針獎,以譚詠麟為首
林俊杰出道早 而且現在還在上升期華晨宇更年輕 更是前途無量兩位都為華語樂壇不可或缺的優秀歌手優秀的創作人不引戰~~~甚至期待兩位合作(是不是有點跑題遼不管了 放幾張我超喜歡的我林的照片溜了溜了純比高度的話,華晨宇會勝
com/video/880545688629444608相信很多人知道這兩位香港樂壇合計接近一百四十歲的大神正在合體開演唱會,這對組合的威力有多可怖呢
所以我覺得蔡依林雖然不是一個創作歌手,但是她本身在華語樂壇這種慢歌情歌主導的環境裡堅持舞曲並取得巨大的成就,就連華語樂壇的最高獎項金曲獎她都拿下2座年度歌曲一座最佳女歌手一座年度專輯,那她以後的歷史地位會不會達到一個出乎意料的高度呢
其次是它的歌詞,開頭營造出一種身處宇宙的空間感,副歌以“環遊的行星”回扣水星意象,最後以相對積極的情感收尾
單說范特西就是華語樂壇劃時代的專輯,含金量是樂壇天花板了,讓世人知道原來華語也可以像歐美音樂那樣唱,甚至唱得更有內涵和格局
香港樂壇和零售業何其相似,自2003年內地開放自由行後,零售業十多年來賺得盤滿砵滿,是內地人眼中的購物天堂,因為除了零售業貨品齊全,更重是的是食品和藥物貨真,令遊客買得安心,正如80-90年代的廣東歌俘虜了內地人的心窩,不少歌手現在仍靠幾十
好聽的歌曲不必知曉原唱長久以來,包括個人在內,很多人一直在批評華語樂壇日薄西山,膾炙人口的金曲越來越少
我認為鬱可唯作為一個快餐選秀出來的歌手,能夠一直保持蓬勃的發唱片能力,已經是進入好歌手行列了,畢竟她留下了能夠真正靜水流深的作品,就像《溫水》這張,不一定被大眾聽到,但它一直被能夠欣賞它的人慢慢品味
93年,《吻別》專輯的發行為張學友奠定了後來者難以超越的樂壇地位,同時也承接了之前20年港樂的積累
這本《夜話港樂》是重溫890年代的港樂盛世,回顧過去影響一代又一代的經典歌手,從50年代泰迪羅賓樂隊,到70年代歌神許冠傑,顧嘉輝,黃霑等音樂大師,再到80年代譚張爭霸,90年代四大天王崛起,對半個世紀香港流行樂壇的總結和敬意
林子祥的地位比較特殊,在第一代裡邊他又沒趕上許冠傑,羅文當紅的時候,所以他構不成第一代的核心人物,而在第二代裡邊,譚詠麟,張國榮的發展勢頭又比他更盛,他也不算第二代的最核心的人物
(傳聞這歌是林子祥上廁所寫出來的,很有味道了~~)歌曲入選了當年的“十大勁歌金曲”,樂壇新人葉蒨文因此順利出圈
周杰倫改變的不僅僅是香港樂壇,是整個華語流行樂壇,八九十年代、香港的樂壇是四大天王的,臺灣的樂壇是羅大佑和李宗盛的,港臺音樂紛紛流傳內地,內地流行音樂也開始崛起了,除了崔健領導的搖滾音樂外,內地很多歌手靠翻唱港臺音樂成名
聽鄧麗君的歌,你是不會聽到“換氣聲”,就這一點,華語樂壇有幾人能做到
外網採訪都會說艾薇兒職業生涯“longevity”,畢竟在更新換代非常快的樂壇,五六年甚至三四年的時間,就能讓一個歌手從大火到銷聲匿跡,相比之下,艾薇兒無論是永續性的商業價值,還是不斷迸發的話題討論(死亡替身
△電影《投奔怒海》劇照此後不管香港樂壇又出現了多少新人,多少偶像,多少實力派的歌手,多少天王天后,無論這些人多火熱,人氣有多高,但每年的各大電臺的頒獎典禮上仍有林子祥的身影
抖音(自媒體)的出現,讓很多人發現有火起來的捷徑,他們沒有在也華語樂壇做貢獻,卻被寫在華語樂壇的名字裡,粉絲經濟,網路假象