你如果在臨帖的時候,總是抱著把一個字寫的很像的目的來臨,其實很難,因為你的筆力不夠,根本無法表現出來原帖的風格所以,你當務之急應該是在基本瞭解書寫技巧的前提下,增加書寫量,提高你的筆力
如果一幅作品刻意地扭曲做作,搔首弄姿,以創新為名的東施效顰,只能讓人作嘔以我的觀點來看,寫得是中文,不是英文,不錯,反正比我好這個字是“醜書”,已經有人說過,屬於以隸書為功底的古拙一路,這兩幅字寫得都不好,下筆太輕浮了
江南最擅長的是描繪男女間細膩的感情,要不怎麼說是新派言情掌門人呢(斜眼笑),多少人提到九州就是南淮三人組,那麼多複雜的設定,種族,秘術,地理,各地的人情風物在縹緲錄中毫無存在感,同為奇幻作品,僅這一點就沒法和冰火比了人物方面冰火裡大大小小上
一、對欣賞者來說,筆力就是可以感覺到的書寫者的力量甚至情緒隨著文房四寶製作水平的提高,光滑細密的紙、收放自如的筆、一點如漆的墨,可以將毛筆在書寫過程中哪怕是一點點動作和力量的微妙變化表現得淋漓盡致,明明白白地記錄在紙上
(先說明一下,不是說水魚哥寫的好,而是為了說明筆力是什麼回事
現在我學著儘量不賣弄文筆了,只想好好把腦子裡的故事用最簡單的文字寫出來
120回版本的呢,說到它我就火很大,這個對水滸傳的傷害真的是最大的——田虎、王慶那二十回,充其量就是同人版中較好的,論筆力,論故事精彩度,論人物刻畫,別說和前七十回比,就是和徵方臘章節也是沒法比較,水平差太多了
答案就是令一陣陣朔風,推著他走向絕望——在風雪山神廟裡頭,雪壓草料房,救出林沖一命,火燒草料場,斷了一場不捨,然而依然是風,主導著雪和火,乃至於林沖的命運:開始——正是嚴冬天氣,朔風漸起,卻早紛紛揚揚卷下一天大雪來
看了一點燕壘生的小令,他寫的是自己的一點情緒,也無所謂技術上創新打磨,近似於把日記詩詞化了,而這些情緒久讀則厭,燕壘生很多詩詞都有這種同質化的傾向,又不具備把情緒深化的筆力,立意什麼的是普通的,所以回答裡有人覺得無趣平庸(其實,也確實無趣,
筆力雄健之美只有“力透紙背”,“入木三分”,字跡才能躍然於紙外,顯示出書法的精神風采,給人以美感享受和精神鼓舞
並且澀行的筆法容易將筆毫鋪開,也容易將筆鋒收攏,使筆畫更有表現力,假如入鋒時不能及時調整筆鋒澀行,就容易出很長的虛尖,字就會飄
以上為宋人墨跡代表作品,宋徽宗之瘦金體雖受到知乎上許多人喜歡,但明顯可見筆力相比上面五位(米芾、黃庭堅、蘇軾、蔡襄、蔡京)有不足,最主要的地方就是一味瘦硬缺乏變化,而有時會出現交代不夠的地方,比如“煥“字裡”大“那一撇,起筆重之後應提筆然後
編輯搜圖請點選輸入圖片描述書法為什麼要講“力”,什麼叫做筆力
潤墨乾溼相宜,這種不幹不溼之墨,用筆時略有水暈之感,使用範圍最廣
這也就是為什麼不論書法水平高低,書寫者只要在描紅本上寫,字馬上就會變得挺拔有力的原因
生命是一種力量,而這種力量本身就具有一種美感,人們能夠本能的被這種美感所激勵、所激發,產生出一定的藝術享受,而中國書法中的線條,就是表現這種自然美感力量的途徑,它蘊含著藝術家內在的生氣,構成了動人的書法形象
書法藝術古人視為小道,是博學餘暇,遊手於斯的末技,但他卻與文學、詩詞、音樂、繪畫、舞蹈乃至哲學和美學等有著密切聯絡,若要寫好字就必須博涉這些與之相關的姐妹藝術,於潛移默化中提高自己的審美觀念,使自己的心靈得到淨化,在超脫凡俗的胸襟裡昇華自己
請不要在冷清的書下面說撲街仔寫得多差,除了筆力不到初中生水平的(別懷疑,網文的下限要求也就是初中文化的筆力,某寫手14歲寫作,第一本二次元向小說的收入就夠生活自給自足了),人家只是文風沒人買賬
老賊還一天到晚的發無數條微博自己曬貓滑雪(也許這就是有錢人的生活吧)從觀看年齡來說,鬥羅適合初中生看,各種炫酷的場面和花裡胡哨(無貶義)的招式名稱,中二度爆表但是確實爽吶
比如我們經常描紅用的字帖,對於初學不懂書法的人,不管你是用畫,用描,只要你按著字帖上的形態把墨填進去,字就會比你自己寫的看起來要有力量