影響過很多其他音樂型別,例如朋克,Hiphop等等,對電子音樂上Dub的影響包括Disco,Techno,Ambient以及在Triphop/Downtempo潮流裡的重要成分,最有名的就是Massive Attack
幾乎是每家每戶都一個味道,沒聽出多少真正有點營養的電子音樂,每個酒吧都是擺滿桌子,DJ穿的像新郎官一樣在做著誇張的動作,前面有個小T臺,上面表演一些花裡胡哨的東西,時不時出來一位歌手也是流行口水歌的調調,讓人有一種夜總會的感覺
對於古典音樂的聆聽,對於古典音樂的聆聽,題主不應該在浪漫主義樂派中淺嘗輒止,可以嘗試感受不同和絃在強弱拍之間瞬息變化的律動,也可以感受和聲的橫縱移動、交織錯落,更可以感受和聲本身的色彩,感受作曲家豐富的情緒,畢竟音樂雖脫胎於律動但不只有律動
016年起連續三年成為PioneerDJ先鋒杯大賽中國區評委,KAKA喜歡用音樂來製造驚喜,靈活多變的曲風和充滿活力的表演,讓她成為駕馭電子音樂的DJ女俠,同時她更有著舞臺上不可多得的明星氣質
從音樂元素構成的角度去揣摩製作人的想法是很有趣的,聲音和視覺藝術裡提到的一樣,分為點、線、面,從合成器音樂能找到構成主義的影子
那這些線性音色在某些讓人有往美好的理想的心理趨向而作用,所以,如果這類舞曲除去鼓點和bass或是換一種柔軟、輕曼的節拍來進行,它依然會是非常好的氛圍音樂
你好,有的,還有很多風格沒有被開發出來,電子音樂的前景和市場是無可估量的
強勁重低音來襲來自BYZ—S800其實我一直在尋找一種聲音那種聲音能直擊我的心臟那種聲音能讓我精神亢奮記得小編在讀大學的時候舍友偶然地播放了一首純音樂的電子音樂那空靈的旋律 振奮的打擊感躁動了我的心從此便一入電音深似海其他音樂是路人所以我一
找到某種喜愛的口味怎樣才能找到更多
部分藝術類院校作曲專業有電子音樂和製作方向,也有部分院校開設獨立的音樂設計與製作、電子音樂製作等專業音樂製作理論上:音樂製作/現代音樂製作實際上:音樂學院想往這個方向發展的學生,大概在大二大三進學校或老師的錄音棚打下手實戰學習
我覺得這個東西沒辦法一概而論,每個人的想法和所熱忱的事物都是不一樣的,況且電子音樂在國內本來就是小眾亞文化,但是不管怎樣熱愛電子音樂的群體還是會繼續存在的我是否還可以繼續熱愛,我似乎有些迷茫,在有那麼一瞬間,我覺得夢想好像很遙遠,又好像只有
《即刻電音》透過將話題選手和業務能力強的選手結合在一起,受眾除了普通大眾外,更有其他沒有參賽的電子音樂製作人及行業相關人士,或將成為提高行業水準的契機
實際上院校圈裡搞專業的人很少說全稱電子音樂作曲,我們基本上都稱呼為電子音樂(對應的英文是Electronic Acoustic,Wiki百科稱之為“電子原音音樂”),但不會簡稱“電音”
1M·百度網盤3、與視覺影像、圖形、激光表演結合的多媒體電子音樂《吟》《諾日朗》四、“計算機音樂” 時期隨著二十世紀八十年代“電子聲學音樂”和“計算機音樂”的高速發展,電子音樂不僅完成了技術層面從“模擬技術”到“數字技術”的過渡與整合,同時
電子音樂真的追述可以到19世紀末期,一直都有大量關於電子音樂出現和發展的文章,包括中文,搜一下能找到,就不再貼了,但個人認為還是wiki在electronic music條目下,大量修改後更加容易入目,從19世紀末到80年代,四個階段說的一
01. HOUSE Music [浩室舞曲]02. TRANCE [出神舞曲]03. TECHNO [科技舞曲]04. Harder Styles [硬派舞曲]05. Bass Music [Bass音樂]06. future bass
而在夜店電音狂浪衝擊下,即便不是真正的電子樂迷也要酌上一兩杯美酒,只有這樣才能更加暢快地體驗電子音樂的獨特魅力
學樂理和軟體的使用1學樂理2下載daw,熟悉軟體操作介面,建議ableton live3學習編曲基本思路4明確一種專攻的風格,多聽歌,邊聽邊分析它由哪些部分組成
(大哥高坐屋頂,投來了和善的目光)謝邀 可以學電子 訊號處理可以好好學 頻域分析 還有可以用MIR來提取有用的訊號來map到其他的控制引數上還有模電有助於模擬合成器電路設計 運放電晶體電路 VCO/VCA/VCF電路不過最有用的還是英語要學
看你這想法估計沒聽過電子音樂也就聽過點““電子音樂””不能電子音樂風格太多,沒辦法統一的,光是house、bass風格的分支變體是在太多如果要評選音色,真的很難評選出好壞,音色既然不合適這個混音,就有可能合適另一個混音,這就是很難評價音色好