工筆畫大家何家英，畫風鮮明別具一格，展現東方女性之美

工筆畫曾經是早期美術界的主流形式，直到寫意畫的出現，關於兩種繪畫形式的爭論一直存在，部分人欣賞寫意畫的意境，同樣有人欣賞工筆畫的嚴謹真實，而當代藝術家們同樣選擇不一，不過不管是工筆畫還是寫意畫，有一位藝術家都不得不提，就是何家英。

何家英的諸多頭銜我們就不多贅述了，之所以說他是中國工筆畫的典型代表與他獨特的畫風是分不開的。他既做到了工筆畫從古典形態到現代形態的轉型，又保留了古典形態中獨特的藝術風韻，相當之難得。

每一位進取的畫家都不會故步自封，尤其是在繼承傳統的同時既希望能夠弘揚中國畫獨有的魅力，又希望能夠結合時代又更多的創新。何家英也是一樣，因此在不斷的探究摸索之後，他的作品以雋永真切、樸素精妙的畫風贏得了業內外人士的一致好評，從他的人物畫中我們能夠看到一種詩意。

何家英的畫作人物，以少女為主，同樣也有不同樣貌的女性，下崗女工、接到婦女主任等等，但是他們有一個共同的特點，就是東方女性獨有的婉約之美，還帶有一種淡淡的傷感。對此何家英解釋說自己並不是一個經歷坎坷的人也描繪不出過於悲壯的場景，如果僅僅是描繪一個美女，也許帶著短暫的視覺享受，可是並不能回味悠長，他希望自己的作品能夠表達情感。

不管是作家畫家都是希望作品能夠給大家帶來一些觸動，何家英也是一樣，他不想要批判什麼，說教什麼，因為用繪畫去幹預社會太有侷限性了，他只希望能夠表達情感，讓人看過一幅畫就得到什麼啟示是太天真了，所以何家英希望能夠用畫作來滋養人們的內心。

有人評價何家英的畫作展現了東方女性之美，有一種遠離喧囂的寧靜，彷彿內心也跟著平靜了，這是畫家的功力，在寫意畫與工筆畫之間找到了一個平衡點，兩種風格並駕齊驅，能夠做到這樣的畫家，並不多見，所以他的“畫迷”也不在少數，每次看完何家英的作品，情緒都會被牽動，讓人久久回味。你們覺得如何呢？