如何看待張藝興提出的M-pop?
自知自勝2018-12-13 01:15:4612。13
看訪談部分 胡思亂想
有人說檯面上的偶像為粉絲製造夢幻，他們帶著國際化的幻覺向粉絲們提供飛離現實的慰藉。其實我不知道夢幻要如何定義，當一個人有自己的想法，坦露出了他的野心，併為之竭盡全力，而且你能夠明顯的感覺到他的不斷進步，我認為這是征途，不論結果如何，總不會空手而歸。至於是國際化還是本土化都無所謂，每個時代總有它自己的特色，每一代人也都有自己的思想，路是對是錯總要走過才知道。追星追的從來不是目的，而且這一段過程中心態的變化，人生的變化
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沒怎麼看，與他而言，音樂是他喜歡的想做的，至於什麼形態是好是壞有什麼關係，不過是人生的一部分，開心就好。至於這個概念的好壞對錯及影響，中國樂壇的好壞及發展方向，我想這都是那些瞭解音樂深愛音樂憂國憂民的高知分子該關心的事。我一普通人，聽喜歡的歌，做喜歡的事，愛喜歡的人，其他與我無關。這人生才短短几十年，過好已是不易，能留下痕跡的又有幾人，所以開心最重要，努力的過好每一天，有夢就全力以赴，其他人嘲也好，不屑也罷，終究也不過是過眼煙雲，切實行動就好，夢想達不成也不遺憾，達成了那是意外之喜！
結論：這是他理解的，喜愛的並且努力在做的音樂，至於好壞對錯無所謂，又沒危害社會，他開心就好！
我作為粉絲，努力生活，人生因為他走過這一段美妙的旅程，我開心挺好！
陳陳2019-01-15 23:58:58我的理解是，mpop與cpop最大的區別，在於mpop強調mix。
mpop不只是中文與別國語言的融合，還有中國的音樂元素與別的國家的元素的融合。在他的第三專輯裡的《麻婆豆腐》這首歌真的體現的淋漓盡致，傳統的中國樂器的元素和西方流行元素的融合。最開始聽可能會覺得不中不洋的，聽起來接受不能，越聽越體會到這種音樂的奇妙。
以下內容可能偏題，僅僅是我個人的感悟。
我必須道歉我實在太小看的他的才華和眼光了，他說等他的四張專輯全部出完我們就能知道他的葫蘆裡在賣什麼藥了，我現在大膽猜測一下，他一定會用他的方式把華語音樂帶向世界的。
中國的傳統音樂元素與國際上的流行確實相差太遠（僅指距離，不評價優劣），mix的形式其實是在慢慢把中國元素帶到國際上，國際上慢慢接受中國傳統的音樂元素。可以說，如果他的音樂在國際上真能受到國外音樂製作人的認可，那麼在未來可能會聽見更多國外的製作人製作的音樂中出現中國傳統音樂的元素。
想到吐槽大會上對他的吐槽說他沒有把他的音樂帶到華語世界就想把音樂帶到世界，我覺得他大可不必將音樂帶進華語市場先。因為華語音樂圈是病態的畸形的，他的音樂帶進華語市場的難度不亞於帶向世界。
國際音樂圈是百花齊放的，單從比較受到大眾認可的健康的歐美音樂圈來看，你可以看見billboard分好幾種類型的音樂榜單，足以見到歐美音樂市場對不同型別的音樂的包容性。因此，你可以在榜單上同時聽見鄉村曲風的和嘻哈的，你可以在格萊美上看到不同型別的榜單分設的獎項。反觀華語音樂圈，以qq音樂為例，僅僅以人氣劃分，唯一單設的音樂型別是嘻哈榜單，可以看見單從大眾聽歌的app就可以看出華語音樂圈並沒有那麼專業，而相對權威的音樂獎項金曲獎也沒有針對各型別音樂單設獎項。特別是最近針對他的一些質疑，有人用歌曲傳唱度來質疑他的音樂質量，只能請這些人看看傳唱度高的都是些什麼音樂作品，學貓叫和什麼紙短情長，這樣的評判標準簡直是對認真創新做音樂的人的侮辱。
因此，將音樂帶進華語音樂市場實在是太難了。中國聽眾的耳朵已經習慣了旋律簡單優美的抒情歌了，或者是苦情芭樂流行歌，讓他們去聽一些編曲複雜的歌曲實在太難為他們了，他們根本沒法欣賞，只會覺得吵罷了。說到底，還是中國的音樂市場難以包容各種型別的音樂。
另外，有些黑子覺得張藝興只會努力沒有天賦就不要堅持做音樂了。我只想說，努力是他和他的粉絲的謙虛而已，他的音樂天賦真的只有想不到的沒有做不到，不要因為他的謙虛和你的短淺目光就否認他的音樂才能。請不要用刻板的目光看待，也不要用你只聽小星星這樣簡單旋律的歌的耳朵去評價別的歌曲（此處還有很多優秀的華語音樂人，就不單列了）
最瑞克的瑞克2020-06-14 20:29:14最近張藝興發了新專，從新專角度再來看看他提出的M-POP理念
【以新專輯《蓮》為例淺析張藝興M-POP理念】
——從發聲方式以及文化融合角度
有些人常對中英文結合式的歌詞頗有微詞。這已成為一種刻板印象。但M-POP理念並不簡單僅是語言的拼接，其著眼點在“融合”。融合所代表的內涵遠比我們想象的要寬廣深遠，是發聲體系的結合更是文化的碰撞，等等諸多要素。這裡也僅能簡單地從發聲和文化兩方面淺析。
一、語言的融合將使根植於語言的咬字行腔於作品中進行重組互補
語言是多面的，它承載著文化、資訊、情緒以及，音樂。M-POP理念就提取了其中的音樂性。語言音樂性其中之一就體現在發聲上。比如，一首歌中歌詞是要服務於歌曲整體的，不像寫詩，歌詞在保有一定文學性同時，更重要的是利口和利音。何謂利口，簡單說就是要使演唱者唱的舒服。例如，在一個閉口音後緊接著一個開口音，很難不嘴巴打架。利音，則是指咬字要適合這個音，例如在開口音上放一個高音，聲帶在高音處閉合不緊實，很難順暢發音。因此，創作者有時往往要在文學性以及音樂性上進行取捨。
而另一語言的介入將極大豐富這種選擇，同一意象，在多樣的語言中選取最合適的表達，這是語言的相通性。而語言的獨特性，使得一些意象是專屬於某語言，俚語雙關同音等，M-POP使得這些獨特性也能於一首作品中共存。像蓮這首歌中的lit與蓮的同音，就是相異意象的碰撞。蓮的發音和意象在這樣的歌曲中還是偏柔了些，而lit的短音以及吞音使得其有爆破感和停頓感，與蓮的柔相輔相成。意象上，一個是點亮黑暗燃燒，一個是脫身汙濁自清，也是有著異曲同工之妙。
以上是從單音角度看待，從整體上，語言很大程度決定了我們的發聲以及咬字行腔，漢語的文字結構及發音方法帶來了我們“字正腔圓”特點。而歐美的高音域，聲音位置高等特點也都根植於其語言——習慣讀音以母音結尾，吞去或略去子音等。而將這些語言進行融合，勢必也會帶來發聲方式的碰撞融合，共創發展。
順便說句題外話，華語樂壇重詞輕曲的特點古已有之，當然，這是我們根植於傳統發展出的音樂特點，並非是全然不好的。但同時不可否認，這一特點也是阻擋華語音樂走向國際舞臺的原因之一。而歐美恰恰相反，歌詞更加處於服務地位，愈加重視編曲，愈加將製作人推向臺前。這樣兩種相異處理方式的融合，在保有我們本來特點的同時，也將開啟一條走向國際的道路。
二、語言融合的過程也是各國文化交匯共創的過程
在藝興新專輯《蓮》中，中國傳統文化成為了濃墨重彩的要素，將傳統與流行相結合也是藝興一直致力的課題。在歌曲蓮的MV中，中國風元素隨處可見，配以的卻是“狂派”舞蹈，這種錯位感，讓觀者直面兩種文化的碰撞衝擊，但並不突兀。每一國的音樂都是根植於一國人民骨與血的情感的外化表達，沒有浸染在特定文化背景下，這份界限就是難以逾越，但融合打破了這種界限。這界限當然不會被徹底打破，各國本質文化核心並不會改變，而僅僅是在文化間，用音樂鋪設一條道路。透過這道路，我們可以感受到外國獨特的音樂土壤，同樣也能將瑰麗的中華文化傳遞出去。蓮的MV不僅在國內獲得諸多關注，在國外也是頗受好評，上了推特的趨勢，在油管湧現大量的reaction，於reaction中不難聽到對其中蘊含的中國傳統文化的正向反饋。
Taking China to the world。 這從不是一句妄言，而是一份認真的許諾。如同M-POP理念，並非一個泛泛之談，而是具有實操性的，且張藝興也一直在致力於完善與發展的，活的理念。
音樂的單線性發展將限制音樂的自由，只有網狀多線性交錯發展，才能不斷分支出新的流派。這就是M-POP的重要核心——融合、共創和多元化。在多元的碰撞下，才可以不斷創造出流動的活著的音樂。
RST咩2020-09-10 20:45:50來了
