【國畫天地】嶽介忠（嶽介中）：醉情筆墨，花滿硯田

嶽介忠（嶽介中），從師於著名畫家孫其峰、劉國卿、劉懷勇等諸師。現為中國美術家協會會員，山東省美術家協會會員，齊魯中國畫藝術研究院常務副院長，濰坊書畫家聯誼會副主席兼花鳥畫藝委會主任，清華大學中國畫高研班劉懷勇導師工作室助理導師。

主攻寫意花鳥，作品在《國畫家》，《中國書畫報》，《美術報》等專業報刊多有發表和介紹。入編《中國美術全集》、《中國書畫藝術家》、《國畫家創刊三十週年特刊》、《山東美術家大辭典》等多部經典辭著。先後在北京、日本、香港、濟南、青島、濰坊等地舉辦多次個展和聯展。出版有《寫意花鳥畫家一一嶽介忠》、《當代最具學術價值與市場潛力的畫家一一嶽介忠》、《嶽介忠畫集》，2006年被中國收藏家協會評為最具收藏潛力的畫家。

醉情筆墨 花滿硯田

文/劉國卿

（齊魯中國畫藝術研究院院長、

中國美協會員，李苦禪先生入室弟子）

四十幾年前，我在白浪河畔的奎文區文化館舉辦了一次個人畫展，那是我在濰坊舉辦的第一個畫展，當時我的畫也處在求學之中。我和介中就是在那次畫展上認識的，我倆相差11歲，但一見面就感到談吐投機，他為人誠懇謙虛，我非常欣賞。

此後我們經常見面，相談甚歡。雖然相距三四十里地，卻阻擋不了他騎一個多小時的腳踏車從坊子趕來我家喝茶、畫畫，我與介中實是一種亦師亦友的關係。

認識介中的人都佩服和稱讚他的這股韌勁和認真勁。介中做過民辦教師、電影放映員，開過酒店，這些都不妨礙他成為一個好畫家。生活的磨礪從沒有消磨他畫畫的念頭，反而更加激勵他筆耕不輟。

無論是做電影放映員，還是開飯店，都是為了生活，白天的工作安排得滿滿當當，只有到了晚上，夜深人靜的時刻，奔波忙碌了一整天的他才清閒下來，得空獨自呆在畫案前，只要一抓起筆就忘記了飢餓忘記了勞累，任感情流淌，任思緒揮灑，完全放鬆身心，放空自我，彷彿也只有這片刻時光才真正屬於他自己。

2012年，耳順之年的介中負笈北上去北京求學。在清華大學中國畫高研班裡，他比主講導師劉懷勇還大五歲，加上他筆墨成熟畫工紮實，課上課下連導師都尊稱他一聲“介中兄”。儘管他是當時班中年齡最大的學生，但他絕對是起得最早、睡得最晚，畫得最多、收穫最大的一個。

清華大學中國畫高研班畢業後，他立即投入到緊張的國展創作中。四年的時間裡，介中閉門謝客，與寂寞為伍，夜以繼日，廢寢忘食，共創作完成了50多幅國展作品，其中僅2017年就完成了16幅鉅製，令人歎為觀止。

濰坊是書畫重鎮，是中國畫都，前有李成、張擇端等書畫大師，後有郭味蕖、於希寧等書畫名家，傳承有序，文化氛圍濃厚，介中就是在這樣的筆墨浸染中成長起來的，土壤肥，基礎好，路子正，學養深，加之後天的勤奮與悟性，介中一步一個腳印，走得踏實，走得穩健，他的作品既沿續了傳統筆墨的情趣與內涵，又透著現代的新意與氣韻，逐漸形成了自己典雅脫俗的藝術風格，在書畫藝術道路上慢慢趟出了一條屬於自己的道路，成為當代實力派花鳥畫名家。

介中的畫立意新奇，生活氣息濃厚，這大概與他的生活閱歷有關，他家處城鄉結合部，既受城市的影響又脫離不了鄉土味，在他的筆下，石碾、石磨、豬食槽子都是眼皮底下常見之物，白楊樹、老鴰窩司空見慣，決定了他的素材特色。在一次大展中他曾用八尺大幅完成一幅壁虎爭鬥圖，令人咋舌。

蘭花布是鄉村常見的花布，好多畫家在作品中也有運用，但介中卻打破了傳統畫法，活學活用，大面積反覆用，開闢出一片新天地。

畫與書法的有機結合可謂介中繪畫中的一大特點，他每每作畫，意在筆先，在畫面構成上初始就把題款作為畫面整體處理的組成部分，結果相得益彰。

儘管今日之介中已經取得了不俗的成績，但他依舊是虛懷若谷，筆耕不輟，刻苦習畫，謙虛做人，師古人，師造化，不斷提高自身修養和繪畫技藝。

介中家住浞河岸邊，每年春天他都去岸邊寫生，他把迎春與連翹有機結合，避免了迎春花的單一，又賦予畫面的豐富多彩；秋後他又去畫殘荷，用雅緻的淡墨留給人無限遐思，那股勤奮勁一如當年。