從基礎提升到原創需要經過一個學習流程,每個知識點需要經過有針對性的訓練也就是:透視—線稿—素描—靜物—人體—色彩—設計—構成—構圖—最後才是創作系統學習的學習順序也是上面的這個流程1、透視訓練透視決定了結構的安排是否符合人類視覺邏輯透視是指
說實話,我並不建議萌新立馬就進攻人體結構,需要強化的是觀察並簡化概括物體的能力,學會用簡單幾何體去概括複雜物體3學會有效臨摹畫畫最能出效果的練習方式就是臨摹,臨摹是初學者學習新事物、新技巧的一種方式
我想你也會有自己獨特的風格了速寫是比較隨性的,不用要求一模一樣也不用要求一定要像,可以主觀的改阿,比如一個人呆呆的站在那裡,可以將他畫的誇張一些,動勢在大一些,畫出的作品不僅好看美觀還更有意思,畢竟我們不是為了考試是為了自己的愛好自己喜歡的
第一張畫得還可以,應該是臨摹的,感覺型準和素描關係都不錯,這樣的底層畫確實感覺白色用得多了一點,但是整體來說,色彩和質感都不錯
五、學習書法必須從臨摹入手,所以不能不似古人,不似則失其所以為書法,這是傳統藝術的特點
以為是人物比較難駕馭於是我開始嘗試靜物、花卉、以及風景······於是網上隨便搜了些照片開始畫·····畫的真是一言難盡,於是我決定再開始臨摹,就各種網上搜喜歡的圖片這時候對水彩的把控比一開稍微好了一些,接著又開始穿插著畫照片一次偶然的機會
如果題主只能“臨摹”原比例,估計是使用了描摹(透稿)的方法,但他誤以為這叫臨摹,所以只能畫出原比例.其實這根本不算畫畫
總之這個階段還是建議以臨摹和打基礎為主臨摹大佬的作品,去分析去拆解,一遍一遍的思考和打磨自己的底層基礎那這就相當於站在巨人的肩上看世界但是關於臨摹說一點那就是注意不要陷入無腦臨摹的階段,關於這個我在後面會細講走個流程先看下你作品裡的問題看看
裡面的立繪包括面板,去拆解臨摹個一百幾十張,可以從比較簡單的驅逐開始臨摹,畫完我相信你的繪畫水平能有一定提升
比如畫人頭像,面部和五官的很多骨骼和肌肉結構很多都看不出來,也畫不出來,甚至還會出現無從下筆的現象,不知道該怎麼畫下去了
這的確就是因為前面的流程都沒有做好,最後的細化就畫不下去了,所以這個圖都是沒有正確系統化的繪畫流程
如果你已經掌握靜物,那麼你可以看看這些人體影片教程:【人體手繪技巧】九頭身人體手繪基礎繪畫教程【手繪教程】正面人體繪畫步驟教程【人體結構】人體軀幹動態與空間透視手繪教程【人體結構】詳解人體動態姿勢的表現方法【人體教程】臉部的比例特徵及畫法3
)如果你拿這張圖提問“我的臨摹還有哪些需要改進的地方”,那就沒事,大家知道這不是你畫的,原作者的權益也不會受到任何影響,甚至會因此被更多人看見,擴大影響力