所以我們沒有必要花精力去記憶譜子本身,而應該在熟練識譜的基礎上儘快建立旋律、節奏和指法、動作的對應,循序漸進地分段脫譜演奏,反覆練習逐漸實現手感的自如和情感的投入
以上 都是我猜的,還是建議把譜子發出來看看彈莫扎特,擁有適合你的~以前我知道一個鋼琴教授手短,夠不到的地方會改編曲子的這不是你手指不夠長的原因,你的手如果完全展開到位的話目測可以十度,多拉拉手指,像練一字馬一樣就行了
同樣在淘寶,一套棋魂單行本,日本原版800臺灣東立450還不算運費,大陸正版155包郵,簡直分分鐘感受社會主義的優越性
最好是先從五線譜開始,建議買一套伯克利現代吉他教程,或者網上找譜子,先從C大調前三把位開始練習,彈之前最好能把譜子唱出來,一開始肯定是要記指板,記五線譜,練的多了自然就會了,只不過過程有些枯燥需要背指板,例如C大調的1,在第一把位中是五絃3
腦袋裡浮現的東西在手上變成現實,手是通向音樂的鑰匙,腦子算是一個手與音樂的一架橋樑
個人認為,這兩個小節都是在後半段把兩行五線譜看做一行了,這樣在四個八分音符已經有了相當於一個二分音符的總時值之後,那些音符加起來的總時值已經足夠,就沒地方再寫休止符兩行五線譜看做一大行五線譜,現在這麼幹的譜子還是挺多的,我之前還遇到這種這個
謝邀 說的簡單點,你必須要有好的聽感,父輩的那代人有很多不懂什麼樂理,但是能聽出音並且用樂器演奏出來,因為沒有譜子只能靠聽,能力有的時候是被逼出來的,給個練習方法,練習樂器時彈奏音階或和絃一定跟著唱出來,長期堅持一定才能做到扒譜指彈譜對一
一個良好的搭配會讓你作為彈伴奏的在聽到他唱的時候自己有意識去配合他達到你想要的聲音效果
建議有條件試試找其他更有經驗的老師上課,一定是那種不僅善於指出問題,而且能夠針對性提供有效的解決方法的老師,而不是給不出任何方法只會讓你“多練”的老師
認譜很容易,一個一個數就好了但是一眼就看出來是什麼音還是要自己去多練,其實不用特別在意去練習,彈的多了就熟了如果一定要練的話就去網上隨便找幾個簡單的譜子來sigh reading,多練就會了其實現在自己彈的時候特別高的音或者特別低的音也要找
如上,把音符扒出來,可以匯出midi進行編輯,做譜子,還可以套上任何樂器的音樂去演奏,這就是給客戶的試聽音訊啦
上過廣東青年音樂節2次(樂隊)(主音吉他手)其實也只能算一次第一次是叫佛山青年音樂節後來主辦方搞大了裡變成廣東青年音樂節了哈哈所以勉強算2次吧不得不說 好的興趣和方法能少走很多彎路 效率也會很高 反例就是我自己哈哈大概說說吧(我是自學的
點選我加入我們的鋼琴交流圈子2.眼睛“走”在手的前面在彈奏第一小節時,眼睛應提前看到第二小節,並在腦子裡構思如何去彈奏,這是鋼琴讀譜必備的“功能”,有利於流暢地演奏
好的音樂旋律一定都有一些屬於自己的特點,以《Take The A Train》來說,這首作品的旋律很多都在反拍出現:在這裡需要關注第三小節、第七小節、第十一小節和第十五小節框出的節奏型,這個節奏型同樣也在B段的旋律中出現,所以說這首作品在反
就是說正常來講,這曲子還真就能像我上面說的那樣,樂手自己找正版的譜子,用對樂器,自己在家練好,演出前夕集合讓指揮簡單做一些集體性的調整,簡單排練個幾次直接就上臺都能演出的效果很好
電子音樂方向,個人覺得沒有翻譜需求真的沒必要,我的iPad上大學以來就吃灰了,四年了沒有任何問題
然後我給你留兩個作業,還是這首曲子,請嘗試將以下兩張圖用N線譜表示出來,鍛鍊一下自己的讀譜能力:這段我建議你用A3的紙來完成作業:最後我替各大樂團的指揮家向題主吐個槽:“兄弟,下星期我要去柏林指揮貝多芬的第五交響曲,這總譜改成你新版N線譜之
五·排練的一些小技巧小提琴不像是大號這種需要認命的樂器(霧),有大段空拍的時候很少,但是對於管樂(尤其銅管,特別是大號),以及打擊樂(比如大鑔)來說,數拍子這種事就是要認命了,不過還是有一些方法的,第一次排的時候就只能數著進,但是在第一次排
由此,卡馬一個新型的吉他商標出現在人們的視野裡,代替了輝煌的卡農吉他,網站的域名中的KANON也改成KEPMA(另外KEPMAGUITAR中間沒有橫杆)圖中第一個款式就是我第一把吉他,外觀很棒,雖然手感沒有上千元的油光面板摸起來順滑,但是完
正常看譜彈奏的流程是看到了要彈什麼然後手去彈,你現在反過來,彈出來你想要彈的東西然後看譜子對這段音樂是怎麼記錄的,讓你的腦子去追你的手