如果我沒記錯的話,《雅俗共賞》是許嵩三十而立的時候,發行的一張專輯《青年晚報》的主打歌我個人認為這首歌還是很好聽的,但是傳唱度確實應該只在粉絲圈子比較流行,因為不是很好唱,最多隻能哼一句:他們說快寫一首情歌雅俗共賞,落筆生動傳神還要容易傳唱
前提,除形容作品本身之外,“雅俗共賞”本身是否可以理解為一種高雅或低俗皆可欣賞的狀態,或者說角度,心境近段時間思考,我們作為人類,不斷學習求索的過程,又是否就正是通往讓自己能夠“雅俗共賞”的路上,削減對事物的偏見,致使從排斥-中立-欣賞希望
張孝平老師部分榮譽:作品及本人傳略刊印於《中國當代書畫藝術家收藏大典》
父親呂季子為重慶知名書家,同於佑任、李根源、潘伯鷹交往至深,對書畫之理頗有見地,不論是書法技法,還是藝術鑑賞,如“字畫當掛起來看”等觀點對他影響至深
山水之間半生累 盡徒然 碑文完美有誰看林中撫琴曲委婉 群山聽懂我悲觀 淚如雨下才知過往剪不斷獨白:大家好,我是vae這是我即將發表的首張獨創專輯《自定義》裡面的一首推薦曲目詞曲編曲都是我自己希望這首歌曲能在這個寒
潘齡皋書法然而,沈鵬先生看完潘齡皋的字後,提出了與田蘊章的評價,他說:許多人學潘齡皋,他覺得不好,為什麼
通俗是指,一項文藝創作能夠引發絕大多數人民群眾的共鳴,關心廣大群眾普遍的需求,即所謂“從群眾中來,到群眾中去”
是否每一部戲都看得完整場是否每一天過得都有多難忘表情遲鈍可能因為比較愛想不擅長眉目表達總在盼望 總在失望日子還不都這樣俗的無畏 雅的輕狂還不都是一副臭皮囊他們說快寫一首情歌雅俗共賞落筆傳神還要容易傳唱上得廳堂也下得廚房就像我一直在找的姑娘快
你讓他去抗壓吧喊麥,哪裡的人最喜歡喊麥的了
唉 ,是不是東北話好懂,說髒話大家能聽明白你懂我的意思吧,我們東北呢,上學啥的都是騎狼的,你兜裡不揣倆手榴彈,都不敢出門,大街上到處都是炮火轟鳴,街上沒監控,都落後的吃不上飯,我不知道我說的你信不信,我感覺你是不相信的,不信你不親自來了解一
能把雅俗共賞做得很好的藝術家,能想到一人——張大千
▲周慧珺書法作品《佛緣》目前,中國書法的審美受到西方審美觀的影響,越來越多的人關注字的形態,把書法當作了一種“視覺”藝術,追求書法的造型美,卻忽略了伴隨著中華民族文化成長的書法的本源是書寫漢字的方法和規律,書法的獨特性就在於書法是漢字藝術
那應該是一群,衣食無憂,不用為生計發愁,起碼是不能靠書法寫字為生,還能不斷去追尋人的靈性的人吧,雖然不用像巫師那樣去預測未來,畢竟現在機器人的機器手寫出來的字也很好看了,但這些衣食無憂的人,應該接過明朝士大夫的文人精神,繼續打磨人的性靈,再
《青年晚報》是許嵩而立之年之前的最後一張專輯(看這個問題的人肯定知道,有點廢話了),而《雅俗共賞》又是這張具有特殊紀念意味專輯的主打曲(又多嘴了),喜歡許嵩的同學都知道,他一直在堅持做他的音樂,然而你做音樂人,肯定會受到市場的壓力,“他們說
所以說藝術做不到雅俗共賞就是沒有實力,這話是對的
創作雅俗共賞的作品,不僅需要紮實的基礎能力,還需要出色的觀察力,掌握好不同人群的欣賞能力,從中找到平衡點
明末書家傅山在訓導子孫的文集中有一段著名的“四寧四毋”,也就是:寧拙毋巧,寧醜毋媚,寧支離毋輕滑,寧直率毋安排
而小眾文化則往往消費者和表演者互為一體,由此而看,相聲其實二者兼備,其實從一開始上也是二者兼備,以@立黨的闡述,清門和渾門就像兩條大河的支流,在相聲發源時期就合流了,現在的大部分活躍在舞臺上的演員很難說哪位屬於清門,哪位屬於渾門,因為很多師
進而實現馬斯洛需求理論裡的自尊需求和虛擬的自我價值需求,具體實現名利雙收這樣一個過程但是請問,如果觀眾太俗,根本不認同你這個雅俗共賞中“雅”的蛋糕價值本身,你塗上去的那一層俗的巧克力醬,就沒有作用了,因為太俗的觀眾會覺得,你描寫的不是高尚和
既然如此,認為“藝術必然美,如果沒有任何一個人覺得它美,它就一定不是藝術”,進而問出“藝術是不是應該做到雅俗共賞”,本身就是一種傷情展示