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如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

作者:由 知乎使用者 發表于 體育時間:2021-06-05

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?孟德爾2021-06-07 15:28:07

如果今敏活到現在,很可能被網飛招募,搞出一個類似於《紙牌屋》的專案,不是說去拍政治片,而是說按照網飛那套大資料的搞法,名導演+特定題材=熱度爆炸。

我估計是一個賽博朋克世界中歐洲貴族美少女吸血鬼殺妖怪的故事,你猜對了,《BLOOD》的續集。

很多人喜歡把今敏比作諾蘭,實際上兩人完全不一樣。諾蘭與今敏的相似之處大概就是對新概念的應用。但是諾蘭善用電影技法調動觀眾情緒,尤其是音畫配合,今敏沒有這個特點。

與今敏最相似的好萊塢導演應該是大衛芬奇,能把商業片拍到極致,然而其中硬核的部分總能把普通觀眾嚇跑,最後就變成影迷狂歡,一般人並不喜歡。《完美的藍》《妄想代理人》《紅辣椒》的氣質尤其相似。

(很多人說應該叫未麻部屋,但是人家正標題是PERFECT BLUE,副標題是未麻部屋,所以persona和女神異聞錄兩個名字都在中國通用。其實就是遊戲業犯過的錯誤,Breath Of Fire不認識所以直接用副標題叫龍戰士。)

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?董文釗2021-06-07 17:40:58

可以拉高動畫電影批判性的上限。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?翔子賽高2021-06-07 21:29:36

金敏出的動畫電影容易讓別人抄襲啊。

我記得紅辣椒 盜夢空間 石錘。

千年女優拍成電影不知道是啥樣。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?冷鹿2021-06-08 01:27:48

一般來說藝術家的黃金年齡是30-40歲這一段。但是這個規律對天才沒用

40歲對很多人來說就是人生開始走下坡路了,但對於天才們來說,人生才剛剛開始啊

庫布里克40歲拍了《2001太空漫遊》43歲拍了《發條橙子》,52歲拍了《閃靈》59歲拍了《全金屬外殼》

希區柯克59歲拍了《迷魂記》,60歲拍了《西北偏北》,61歲拍了《驚魂記》,連續三部影史神作。

波蘭斯基41歲拍了《唐人街》,59歲拍了《苦月亮》,69歲拍出了《鋼琴師》

黑澤明47歲拍了《蜘蛛巢城》,60歲拍《電車狂》遭遇滑鐵盧,黑澤天皇自殺未遂,所有人都認定他完了。結果過了兩年老爺子就拍出了《德爾蘇·烏扎拉》。70歲拍了《影武者》,75歲拍了《亂》

對於天才,你沒法揣測,只能惋惜

今敏應如是。

書記說今敏可能會被網飛請去拍一個賽博朋克世界中歐洲貴族美少女吸血鬼殺妖怪的故事。

這是不可能的,因為今敏所有的電影從來都有一個共同的主題:

——真實與虛幻

注意這個順序,真實與虛幻。為什麼要有順序,後面會講

縱觀今敏的所有作品(以下內容包含一定程度的圖透)

1997的《未麻的部屋》:

講述了一個光鮮偶像未麻墮落谷底的故事,未麻不接受這個事實,總覺得自己還能翻紅,過去風光的現實,成了她當下的幻想,她想要抓住它,所以她繼續在底層奮鬥,哪怕落魄的鳳凰已經成了雞。可惜她不是開司,沒有逆境buff。翻紅的幻想這是讓她越陷越深。而電影裡未麻的經理,跟未麻是一樣的人,她就是未麻的未來。另一個溺死在幻想裡的人。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

2001《千年女優》:

千代子深深愛著小時候偶遇的那個畫家,他是能激發少女所有憧憬的單戀物件,懂藝術,有理想,還被壞人追殺。千代子一直得去追逐他的身影,這種為愛勇往直前的氣魄,讓她本色出演了一眾愛情電影,觀眾被她真實的情感打動,千代子成了名動一個時代的女優。最後,當粉絲不遠千里找到她,問她現在的想法時,她開悟似的說道:愛情,就是人類史上最大的幻覺。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

2004《東京教父》:

邊緣人的紀錄片,一個離家出走的熊孩子,一個落魄的腳踏車運動員和一個人妖,什麼故事都可能發生。人妖阿花做夢都想要一個孩子,這天她的夢想實現了。和阿金,美由紀一番爭執後,他們決定把孩子送回去,發生了一系列的烏龍故事。這部電影體現了今敏強大的劇作功底。即使扔到好萊塢,這部電影的劇作也是一流的。今敏,是真正懂好萊塢電影的人。

《東京教父》是今敏唯一一部閤家歡型別的喜劇。日本動畫裡的人妖形象非常有趣。他們大多特立獨行,善良而又非常強。是真的強,因為他們內心雖然是女性,但身體都是跟施瓦辛格一樣的純爺們, 像《海賊王》裡的海賊伊萬科夫,《銀魂》裡的西鄉夫人,《蠟筆小新》里人妖大叔是綠色貝雷帽退役的,《王者天下》裡的人妖大叔王騎乾脆天下無雙。或許在日本這個過度壓抑自己的社會里,能夠接受自己真實情感的人,才能稱得上強吧。ps:說句題外話,金庸原版的東方不敗其實也差不多是這類形象

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

2004tv作品《妄想代理人》:

我最愛TV番,沒有之一。

這是部假面番,裡面所有的角色都活得虛偽而壓抑,表面溫良內裡放蕩的教師,表面慈愛內心變態的鬼父,表面堅強內心脆弱的警探,表面娘炮內心兇狠的製作人,表面優秀內心猜忌的學霸,表面想死內心想長壽的尋思團,表面神經內裡智慧的瘋老頭……你很難在一部作品裡找到如此多的奇葩,而今敏卻偏偏得巧奪天工得把他們一個個串聯起來了,嘿!絕了。

妄想代理人有兩個含義,光明面的代理人瑪洛美,女主鷺月子設計的無敵卡哇伊的玩偶角色,寄託了女主所有的美好祝願的集合體。瑪洛美火爆之後,人們把所有美事都寄託在瑪洛美身上。生造出了一個幸運神。而黑暗面的代理人就是球棒少年,女主“設計”出來的襲擊狂魔。球棒少年的傳聞流行開來後,人們把所有的壞事都怪到球棒少年頭上。減肥失敗是球棒少年害得,高考失敗也是球棒少年害的,連火箭發射失敗都是球棒少年的鍋……

這時候你會明白,為什麼今敏要設計那麼多奇葩角色了。瑪洛美沒有讓世界更美好,球棒少年也沒有讓世界更糟,這世界本來就是那個熊樣。但是人們就是不承認,一定要弄出一些虛幻的代理人去背鍋。最後世界崩了。崩得很今敏。世界進入了一個夢境式的世界。警探在夢的世界找到了鷺月子。她居然叫警探爸爸。爸爸?爸爸就爸爸唄,在這個世界還要認什麼“真”啊。接受了虛假,一切都那麼美好。但是最後警探還是領悟了,假的就是假的,因為它是假的。“我不是你爸爸,這個世界也不該是這樣。”最後世界醒了,人卻瘋了。真相只存在瘋子的粉筆書裡。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

2006《紅辣椒/盜夢偵探》:

為了防止世界被破壞,為了維護夢境的和平,穿梭在虛幻和真實之間的盜夢偵探——親愛的帕布莉卡,你讓我背叛了我最喜歡的諾蘭導演,讓我在《盜夢空間》和《盜夢偵探》裡選擇了你。這是莊周夢蝶的最好的電影版。這部電影深邃,瘋狂,悸動,且絢麗得不似人間。如果這部電影有章節,那麼第一章就叫:“電影是一場夢”。那一連串名場面連爆,任何影迷看了都不得不愛。

我們認為夢是夢,現實是現實的最大原因,是因為夢太短暫,而現實太長。那如果反過來呢?就像那個永遠迷失在夢境裡的人,對他來說什麼才是現實?親愛的帕布莉卡,如果像千代子說的那樣,愛情本身只是個幻像,追逐幻像的旅途才是真實,那麼現實真的是現實麼?還是隻有追逐“真實”的那個過程才是真正的真實?吶,你告訴我啊。啊,我的帕布莉卡,你為什麼要嫁給那個愚蠢的土肥圓土撥鼠呢?不就是連吃三份豬排飯麼?這我也做得到啊!!!

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

1995 漫畫作品《OPUS》:

一個關於覺醒的故事,我一丁點兒都不想劇透,這是一種犯罪。你最好買一本看看。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

買它 買它 買它

2007 短片作品《早上好》:

一部適合跪著看的神作,好在它不長,是《15名動畫人》裡一個短片。也是系列裡唯一值得一看的片子。點名押井守,太敷衍了,你丫拍的那叫神馬丸義啊。

電影最難拍的,不是故事,是體驗。楊德昌說電影延長人類七倍生命,就是因為看電影是一種體驗的過程。你可以在電影裡跟著主人公一起體驗他的生活。這就是為什麼純粹藝術電影忌憚過於型別化的大眾電影的編劇套路。套路可以調動觀眾的情緒,但是沒法給觀眾體驗。純粹藝術電影的節奏普遍很慢,就是為了讓你去體驗。體驗進去了,回味無窮。進不去,就是一部悶片。

看爆米花電影就像約炮,爽就完了。而看藝術片,想談戀愛,講究緣分。

《早上好》就是一部描寫體驗的電影。這個體驗叫:回神。或者說得直接點叫:懵逼

一夜生日狂歡後的女主角宿醉醒來,被電話鈴聲吵醒,習慣性得關鈴聲,開冰箱,喝牛奶,刷牙,看電視……但是她起來之後,仍然有一個“她”留在原地。然後慢了幾拍子得做著同樣的事。最後在洗完澡之後,兩個“她”重合了。

為什麼會有兩個她呢?

你有沒有熬夜後第二天還得強迫早起的經歷?非常困,很想睡,但是身體還是起來了,在習慣的催動下按照日常的軌跡完成日常早起的那些流程,但是這個時候,你的意識仍然是懵逼的,全程都像在夢遊似的。電視開啟之後,在聲音的刺激下,意識開始清醒些了,於是精神晚了好幾拍也終於開始起床了。最後在熱水的刺激下,終於意識終於清醒了,徹底回過神了。於是身體和意識兩個“她”重疊了

這種深刻的洞察力和浪漫的表現力,實在令人感嘆。這也側面體現了今敏本人對真實和虛化的深入思考。所謂的深入,不僅僅是在腦子裡折騰,同樣要有身體上的觀察。

還記得我前面說的真實與虛幻的前後順序麼?

躺在床上幻想著自己轉生異世界開了後宮,那隻叫意淫。

基於對現實這個所謂的“真實存在”的思考,才能迸發出有深度的對“虛幻”的界定。

莊周夢蝶的啟發性在於夢境動搖了對真實的固有認知。而不是沉迷於夢境而分不清虛實。前者屬於哲學思考,而後者屬於腦子掉線。

今敏就屬於前者。他對現實與夢境的思考,是建立在對固有認知的“真實的現實”這個概念的質疑上的。禪宗有云:大疑大悟,小疑小悟。

正因如此,今敏描繪的現實與夢境才別有魅力。不然光說想象力,腦洞大開的人多了。《飛出個未來》比不過《瑞克和莫蒂》的原因就在於,前者僅僅是腦洞大開,而後者在此之外多了些質疑和思考。

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

何為虛幻?何為真實?這其實才是人類的思考的終極命題。

所謂的終極三問:我是誰,從哪兒來,到哪兒去。

其實一點也不終極。

這個三個問題之前其實有個大問題:什麼是我,這個“我”是真實的麼?

藝術始終有各種羈絆,在真實和虛幻的探索上,走得最遠的人仍然是釋迦牟尼。

一切有為法,皆是夢幻泡影,如露亦如電,應作如是觀。

三藏十二部,佛經浩如煙海,其實說的無非就是如何 去幻尋真 罷了。

如果今敏繼續探索下去,他會慢慢接近佛陀的領域麼?

沒人知道。

但是在電影領域,如此認真而執著得探索著真實和虛化的,目前好像第二個人了(也許未來的我會是?笑~)

2010 遺作《夢的機器》:

據說在補做了。

不知道何時能看到。

希望可以看到,

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?

如果今敏導演沒有去世,他的藝術成就會達到什麼高度?Will2021-06-11 03:24:30

今敏的作品是超動畫的存在,動畫對他來說只是一種藝術(美術)風格。

能達到什麼成就不敢瞎白呼,但要一直活著,可能會用AR,即時演算等等各種技術手段作為輔助完成作品,但作品的主題永遠是人,活生生的“人”。

標簽: 今敏  電影  真實  球棒  虛幻