川劇主要的伴奏樂器

在古代的戲曲表演或者是歌舞表演中少不了的就是伴奏樂器，那時候並沒有如今這麼先進的，無論是哪一種樂器的缺少都會導致整場的表演少了一分。川劇更是有著許多的伴奏樂器。

“裝龍象龍，裝虎象虎”，這一句形容和要求川劇表演的話，在川劇演員中代代相傳。川劇表演具有深厚的現實主義傳統，同時又運用大量的藝術誇張手法，表演真實、細膩、優美動人。

彈戲

，即亂彈，又稱“蓋板子”、“川梆子”，因用蓋板胡琴為主奏樂器和以梆子擊節而得名，其源出於陝西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川后，與川北的燈戲、高腔長期共處，互相融匯，又採用四川方言，便逐漸形成獨具風格的四川梆子——彈戲。

川劇常用樂器有

堂鼓、大鑼、小鑼、小鼓、大鈸、嗩吶

。川劇，是中國漢族戲曲劇種之一，流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。

川戲鑼鼓

，是川劇音樂的重要組成部分。其使用樂器共有二十多種，常用的可簡為

小鼓、堂鼓、大鑼、大鈸、小鑼（兼鉸子）

，統稱為“

五方

”，加上

絃樂、嗩吶為六方

，由小鼓指揮。這是去農村演出的輕便樂隊。鑼鼓曲牌有三百支左右。川劇打擊樂曲牌豐富，可根據不同劇情與表演演奏出歡快、莊重或激昂等各種不同情緒的鑼鼓。

小鼓

：發音清脆高朗，是打擊樂器中的指揮樂器，由鼓師掌握使用。

提手

：由鼓師掌握，用來調整唱腔的節拍，與“小鼓”合稱“鼓板”。整個川劇擊樂分為文場、武場兩大類。而“小鼓”是文場鑼鼓有別於武場鑼鼓的代表之一。

大鑼

：銅製，素有川劇鑼鼓之膽的說法。表現力強，由於擊法的不同，可根據劇情和表演打擊“風、雲、雷、雨”等特殊效果。

大缽

：銅製，音色渾厚而凝重，表現力豐富，演奏難度高，能在高速中連續、準確地演奏後半拍。

二鼓

：又稱“堂鼓”。音色鏗鏘有力，在演奏中將“大鑼”、“大缽”等有機地串連在一起，也可作更鼓、寺鼓等用。

馬鑼

：的特殊造型和它俏皮的音色，在鑼鼓曲牌中起著先行功能和穿針引線的作用。

鉸子

：在文場鑼鼓中具有不可替代的作用，還在一些鎖吶曲牌中起著決定節奏的重要作用。

川劇具有罕見的包容性，涵蓋了中國戲曲的五種聲腔藝術——昆、高、胡、彈、燈，以高腔獨特。其特點為“幫、打、唱”的緊密結合，川劇高腔的“幫腔”是演出時樂隊的幫唱，具有“一唱眾合”的徒歌風韻。

中國的傳統樂器就是從古流傳下來的，每當聽到古典音樂在耳邊迴盪的時候，總能使人的心情平靜下來。這些樂器無論是在哪裡都起著至關重要的作用。