文藝復興（3）-達芬奇的獨特人生
每一次提到文藝復興，我們會瞬間想起三個人物：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。這三位藝術領域的巨匠如同外星人空降地球一般，為剛剛結束黑暗的中世紀帶來了一絲光明。可以說，他們的出現標誌著歐洲乃至世界藝術邁向了一個新紀元。
PART 1
本期→
我們來說說文藝復興時期一個全能型藝術家，三傑之一、跨界小能手——達芬奇。
達芬奇，全名是
列奧納多·達芬奇
，義大利人。
其實他的全名應該叫列奧納多
·瑟·皮耶羅·達·芬奇。
但由於他是一個私生子，不能冠以父親的名字（他的父親叫瑟·皮耶羅·達芬奇），不能用皮耶羅這個名字，最後只能叫列奧納多·達芬奇。
達在義大利語中是來的意思，而達芬奇出生在一個叫芬奇的小鎮裡，所以名字可以理解為是：來自芬奇鎮的列奧納多。然而，對於達芬奇的童年記錄並不多，他父親是一位法律公證員，在當地頗有影響力。但總是不停的換老婆，並且每一個都比自己小十幾到二十歲。
達芬奇的繪畫之路中就得到過繼母的支援，比父親小16歲的阿碧拉，1465年就去世了，她就很喜歡達芬奇，達芬奇與他年齡相差的不多，更像是他的姐姐。達芬奇於1452年4月23日出生，1519年5月2日去世，67歲時壽終正寢，在當時那個年代可謂是長壽。
這個偉人的一生豐富多彩，異常聰明的他並不只是一為藝術家，更是一位偉大的科學家與發明家。他的才智不能只是用天資聰慧來形容，這個天才的很多項研究都不屬於當時的世界，甚至可以說領先世界很多年。
在這裡插播一條資訊，讓我們捎帶著看看另外兩位大師級人物。
米開朗基羅·博那羅蒂，義大利人，1475年3月6日—1564年2月18日，89歲超長壽藝術家，比達芬奇小23歲，可以說不算一個時代的人。
米開朗基羅出生時中國處於明朝成化年間，此時距離羅馬帝國滅亡也僅僅過去22年。義大利的佛羅倫薩還是一個共和國，由著名的美第奇家族統治著。東西方這樣一貫穿，我們就明白了他們所處的是怎樣一個大環境了。
拉斐爾·桑西，義大利人，1483年3月28日或4月6日—1520年4月6日，37歲，算是天妒英才吧！拉斐爾比達芬奇小31歲，比米開朗基羅小8歲。更不是一個年代的人。
所以說三傑們是貫穿了整個文藝復興時期的鼎盛時期，他們用自己的才華為西方藝術文化開闢了展現的道路，他們之間愛恨情仇我也會在後面簡單聊聊。
達芬奇 音樂家肖像
PART 2
我們回到達芬奇的故事，上面說過他出生的地方叫芬奇鎮，也是他名字的由來。而芬奇鎮就在佛羅倫薩共和國。義大利當時分成了很多個共和國，佛羅倫薩是當時文藝復興非常重要的城市。
達芬奇與這座城市的緣分很奇妙，先留個伏筆，後面再說。
在他長到16歲時，達芬奇終於得到了父親對於自己繪畫上的認可，於是便開始了他的藝術人生。
達芬奇雖然是個私生子，但畢竟是個男孩。他的父親對他總體還是很不錯的。據說他的老師著名的畫家韋羅基奧就是他父親的朋友。
安德烈·德爾·韋羅基奧，也是大名鼎鼎的畫家提香的老師。達芬奇在老師這裡學習了近8年時間，繪畫、雕塑、機械工藝技術、解剖等內容都是在這個畫室學到的本事，可以說韋羅基奧對達芬奇的影響很大。
本來達芬奇是被老師認為可以提前畢業的，但最終他卻選擇了留級，為的就是能夠超越他的老師，哦不，是為了更好的打好基礎。
不管怎樣，在約1470年期間，奇妙的故事還是發生了。
達芬奇協助韋羅基奧繪製《基督受洗》時，畫中有一位跪在基督身旁的小天使，無論從技法的表現到神色姿態上都已經超越了他的老師，聽說從這之後，他的老師便封筆不再作畫，專心搞起雕塑來。
基督受洗
你們可以猜一下哪個是達芬奇的畫的天使？
反正不是又邊那個斜眼有點不太高興的那個。
1482—1499年，達芬奇此時在米蘭共和國。在這裡他不單單只是研究繪畫，而是在天文、物理、光學、力學、解刨學等多個領域百花齊放。
不辭疲憊的他就是這麼精力旺盛，我有時很感慨，天才與我們的距離除了一個好腦子以外，還要一個強健的身體。
這裡一定要說一下，達芬奇在佛羅倫薩的時候並不受美第奇家族的喜愛，美第奇家族的洛倫佐·美第奇雖然大力推動文藝復興，也是這場運動的實際贊助商，還成立學院讓很多有才華的藝術家得以施展自己的抱負。
但是，達芬奇並不是那個寵兒，洛倫佐起初就是在韋羅基奧的畫室發現他的，並且邀請來為這個家族服務。
但達芬奇的畫作並沒有得到這個家族的高度認可，最起碼沒有像喜歡《春》那樣。波提切利、提香、米開朗基羅才是這個家族最喜愛的人。後世分析，主要原因在於達芬奇說道：“繪畫是自然的唯一模仿者，繪畫包羅自然的一切形態在內，它能夠將自然界中轉瞬即逝的美生動地儲存下來 。繪畫能比語言文字更真實更準確地將自然永珍表現給我們的知覺。”也就是達芬奇更傾向於用繪畫記錄所有自然的真實感受。
而美第奇家族此時更喜歡將藝術以更超出自然的形式描述出來，這個家族渴望的東西是美的超凡脫俗的，與過去都不一樣的，能將神與人之間的關係打破，並期望將自己融入到與神一樣的位置中去。
波提切利等畫家就是那個可以服務好甲方的畫家，美第奇的這些贊助商也會出現在他的畫裡，極強的裝飾效果成了這個家族所熱愛的風格。
當然無所謂那種就一定更好，只是風格不同罷了。
洛倫佐·美第奇 肖像
反觀達芬奇，他性格怪異，後來居然公然反對美第奇家族的專政，但從這點上，沒把他抓起來已經是共和國最大的仁慈了。
所以，達芬奇這樣的人不要說是在當時的社會背景下，就是換到現在也不太可能會被重視。
PART 3
達芬奇似乎在自己的家鄉佛羅倫薩沒有真正得到認可，但卻受到了其他國家的喜愛。
這就是我前面提到佛羅倫薩時說到的伏筆，達芬奇的性格獨特而自我，絲毫不在乎別人尤其是甲方爸爸的感受，所以在別人眼裡，他的性格有些古怪。
這使得他在世時並沒有真正的輝煌過，最起碼比不上現在的他在人們心目中的地位。
在米蘭時，他應聖弗朗切斯教堂的邀請繪製祭壇畫《巖間聖母》，為米蘭格雷契修道院飯廳的牆壁上畫了一幅曠世神作《最後的晚餐》，為米蘭公爵盧多維科·斯福爾扎的情婦切奇利婭·加萊拉尼創作了《抱銀鼠的女子》。
總之，在米蘭的17年裡是達芬奇最舒服的時光，對於一個有才華的人來講，有人賞識他的畫作而且不干涉的創作自由，這是對他最大的肯定。達芬奇對於古希臘、古羅馬藝術文化的堅持與創新在米蘭得到了發展。
1500年，達·芬奇回到了佛羅倫薩，達·芬奇開始為蘭則塔大教堂的主祭壇創作《聖母子與聖安娜、聖約翰》。僅僅一幅素描草圖就立即引起轟動。
聖母子與聖安娜、聖約翰 達芬奇素描
1506年，達芬奇又跑去米蘭，在那完成了聖母子的油畫，在去之前還帶走了曠世神作《蒙娜麗莎》。瑪利亞是坐在目前聖安娜的腿上，後面人都是這油畫不如素描。
我個人更喜歡後者，瑪利亞為什麼不能坐在媽媽的腿上，只是因為她長大了嗎？成年的列奧納多也有渴望母愛的時候，更何況她是神。
PART 4
達芬奇的晚年很少繪畫，據說他畫作不多的主要原因就是他很磨蹭，而且比起繪畫繪畫他好像更喜歡科學。
在天文學上，達·芬奇比哥白尼更早的否定了“地球中心說”的觀點，而且認為月亮本身是不發光的，宇宙的中心也絕不是地球等觀點。
他本身沒有接受過什麼正規的教育，長期解刨屍體中記錄了大量手稿，長期積累的經驗使他研究出來一個心臟修復手術，後面2005年英國有醫生按照他的方法還真的成功的操作了一次。
他對於人體的瞭解超出了當時社會的普遍認知，他還自己研製機器人，利用齒輪槓桿等裝置讓機器人動起來，成為了機器人的雛形。
在建築領域也同樣是當時的佼佼者，米蘭的護城河也出自他手。
現存於世6000多頁手稿和未完稿的《繪畫論》中，包含了美學與科學的全部內容。在《繪畫論》中，分為美學理論和基礎科學，美學理論探討了繪畫本質、繪畫與現實的關係、繪畫與其他藝術表現形式的異同等。基礎部分則是關於透視學、光影學、人體比例、解刨學等內容的陳述。
對達芬奇的科學研究感興趣的小夥伴可以自己去看看其他資料，絕對不只是這些內容。
1519年5月2日，達·芬奇因病逝世，傳說他是在法國國王弗朗索瓦一世的懷中離世的。
安格爾後來畫了一幅
《達芬奇之死》
就是描述這段場景，達芬奇晚年很受法國國王的喜愛，兩個人經常從詩詞歌賦聊到人生哲學，一度有人誤會二人的感情。
也許這就是藝術的魅力吧！
《達芬奇之死》 安格爾
達芬奇最鍾愛的學生弗朗西斯科·梅爾茲說：“達·芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造出一個像他這樣的天才了。”之後，我會分幾期內容，細緻的來說說達芬奇的作品，當然很多也有可能是我對於作品粗略淺顯的認知，有不妥之處可及時指出。
“
“上天有時將美麗、優雅、才能賦予一人之身，令他之所為無不超群絕倫，顯出他的天才來自上蒼而非人間之力。列昂納多正是如此。他的優雅與優美無與倫比，他的才智之高可使一切難題迎刃而解。——文藝復興時期的傳記作家瓦薩里
”
