李玉剛的真假聲結合唱法能通俗解釋下麼?

南方以北2022-12-13 01:32:30

我現在不得不說：李玉剛的唱法是一種絕對畸形的審美追求和糟糕的聲音質量。看了《閃光的樂隊》，加上近五年李玉剛的大部分有收錄的現場，我才近乎肯定地得出這個結論。其實看到現在幾乎沒有任何人去模仿李玉剛的唱法，我是欣慰的，雖然這被李玉剛老師的擁護者美其名曰：“無法複製”，但事實其實是：有能力去模仿的人，都已經明白這種唱法的病態；喜歡這種唱法的人，對聲樂的掌握通常還不足以支撐他們模仿。

先說這種唱法的畸形和病態在哪裡。李玉剛製造“類女聲”的方式其實就是“拉扯頭聲”，將聲帶主動地拉得特別扁平從而破壞頭聲的空間感，使頭聲以一種特別尖銳，但是音量又很柔和的形式出現。首先要說特別不容易，在聲帶被拉長且扁平的情況下仍然控制氣息壓低音量，這需要強大的基本功支撐。但是，如果想聽娟秀又柔和的音色，為何不直接去聽女聲呢？李玉剛老師的頭聲雖然娟秀柔和，但是到了一定高度必然出現男性聲帶壓得過扁所造成的擠卡，美感上必然遠遠遜色與女聲。做一個比喻，就好像跑步是為了追求協調性，但這時候你偏要橫著跑，你說有人能橫跑比你更協調嗎？不能，因為你的橫跑水平確實很高，沒人比得過你，可是你仍然永遠達不到其他人直跑的協調性。如果有人想看協調的橫跑，為什麼不直接去看螃蟹呢？

再說糟糕的聲音質量體現在哪裡。其實李玉剛是有相當的唱功的，畢竟是戲曲科班出身，也從小開始練，唱功70%都靠練，所以李玉剛的唱功是絕對有保障的，但是他選擇的方向註定讓他的唱功只能走下坡路。“拉扯頭聲”，我們就算憑語言直覺判斷，“拉扯”也絕對是一種非正常的狀態，聲帶被拉扯得長而扁平得狀態，顯然是一種超負荷的狀態，對聲帶損傷非常大。這一點透過對比李玉剛早期的現在的live就很容易看出來。早期李玉剛唱《新貴妃醉酒》的現場，到f5都還能比較好地控制音量，穩定喉位，同時保持聲音的通透，但是現在即使《閃光的樂隊》如此高水平大幅度地修音，李玉剛高音的音量、喉位、共鳴，都是顯而易見地變差。難道是他疏於練習嗎？我是相信李玉剛的自律的，不難看出拉扯頭聲必然會對聲帶造成不可避免的破壞。其實李玉剛在四組到D5的聲音質量還是相當不錯的，極致的邊緣化區域性震動，聲帶變形不嚴重，完全處於控制之中，非常具有美感。但是用男性聲帶去強行追求音色娟細的高音，就算是年輕時候的李玉剛也無法避免嚴重尖銳的聽感，只是用相對小的音量加以粉飾罷了。對比李玉剛和正統京劇大師演唱的差距，這種問題就更加明顯。可以參考胡文閣和李玉剛兩個版本的《梨花頌》。胡文閣的頭聲清亮通透，音色柔美；李玉剛雖然在五組以下音色柔美的程度略勝一籌，但是五組往上的聽感就直線下滑，聲音聽起來相當掙扎，聲帶明顯有不自然的拉伸。

李玉剛有能力，但是他追求的是他做不到的事情，也沒有必要去做。