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如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?

作者:由 莫言 發表于 舞蹈時間:2022-04-05

如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?呂卓然2022-04-05 09:08:24

不要去管這些風格。

而應該著重於技術指標的達成。

鋼琴演奏的觸鍵技法,一定是越往後發展越好!

能夠做到解決問題,就夠了。

復刻古典?

毫無意義。

在現代社會中,你可能忘記了有一種存在,叫做錄音。

錄音可以完美的錄製出來跑動速度,節拍,節奏,強弱!

你只要能夠做到這些,那麼你的演奏在相應的標準上就是OK的。

無論你是使用何種方式的觸鍵!

發力技術的區別,無非是極限的不同,有的技術是無法解決一定高度的問題。

而不是選擇的問題!

如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?陳曉柏2022-04-05 09:50:40

誒嘿,摸到個好問題。

通常巴洛克和古典的觸鍵確實相對“硬”一些,浪漫和印象要“軟”。但是問題不在這。

先有音樂家,然後再有音樂時期。

音樂時期是後人的歸納和分類,音樂家們相似的體裁和音樂形式形成了一個音樂時期。把音樂時期進行細分,最後就會分到一個個具體的音樂家頭上。所以與其說時期風格,重點其實在音樂家個體的風格上。

比如古典主義的代表,莫扎特。

莫扎特的音樂風格是什麼樣的?明快,乾脆幹練,強弱對比大,有時柔情,有時神經質,有一種天才的自信和調皮,非常大膽,但是有很泰然。

基本所有人都要彈莫扎特,所以你要把許多鋼琴家的莫扎特拿來聽,比如Aarrau,Horowitz,Rubinstein,Brendel等等,當代的像郎朗我們大家都很熟悉。郎朗的莫扎特就非常符合我對莫扎特的想象。

當你把這些人的莫扎特都拿來聽,就等於他們每個人都在告訴你他們視角中的莫扎特是什麼樣子的。當然,一個鋼琴家必須有自己的音樂風格,所以他們彈奏同樣的樂曲,所表現出來的風味是不同的。

比如古典主義和浪漫主義的代表貝多芬。

貝多芬的音樂有兩部分,一部分是古典主義風格的,最重要的還是浪漫主義風格。

那麼問題來了,是什麼樣的變化與不同,促使後人從貝多芬身上把浪漫主義時期劃分出來。也就是說,浪漫主義和古典主義究竟不同在什麼地方?

當然限於篇幅,簡單的說,浪漫主義的感情表達更大膽,更鮮明,對比更強烈,更豐富。起碼在浪漫主義中期以前都是這樣。

比如古典主義時期的貝多芬,第一交響曲,整體風格依然如宮廷音樂般優雅。第二鋼琴協奏曲OP19,聽起來還有點莫扎特的味道。

但是到了第三交響曲 op55,英雄的時候。長幅的連貫大線條取代了較短的樂句組成,管樂部和打擊樂部的重音比比皆是,ppp和fff構成了大段的旋律。這種風格已經再也不能用古典主義去形容了。

再比如印象派的德彪西。

相信在起碼的聽過莫扎特,貝多芬後,即便你不知道印象派為什麼被稱之為印象派,也能斷然聽出德彪西的風格和傳統音樂的不同。這邊我就不再展開了。

你聽完不同時期的音樂家,應該對音樂時期有個基本的畫像。比如古典主義的味道大致是什麼樣的,然後是浪漫主義,印象主義。你要能區分出來,就好像能區分吃的是川菜還是粵菜,是豬肉還是魚肉。不同時期風味的區別是很大的。

然後再細緻就是聽出每個音樂家的風格。

如果你能聽出來風格的區別,你去做的時候,起碼是有個方向,有個去處的。這時候還要說觸鍵的話,那你要什麼樣的音效都知道了,什麼樣的觸鍵,就自己去試唄,很簡單的。

當年你足夠成熟時,就可以剝離演奏家和作曲家,哪部分屬於演奏家的風格,哪部分屬於作曲家的風格。直到這個時候你就可以慢慢把自己的風格加諸於作曲家之上。

然後就成了。

MD凌晨三點過,腦子有點糊,語言不清。等我睡醒了再修改。

如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?劉宇2022-04-05 22:06:31

說到底是對風格的認識。巴洛克音樂有巴洛克音樂的特點,比如在分句上的那種弱起的特點,再就是在斷連上也有講究。只要對風格認識得比較準確,分句,斷連都到位了,自然聲音也就到位了。印象派也是如此,如果對於作品的和聲色彩認識得特別到位,對於織體表達的音樂氣氛認識得到位,自然也就能找到合適的那個聲音。

這就像演員,無論演什麼角色他都是那個人,但是好的演員會讓你忽略掉這個問題,這就是因為他把握住了人物的特點。彈琴也一樣。

如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?虎皮紗2022-04-05 22:17:50

大量聽作品,不要只聽鋼琴。不要把眼光侷限在自己的樂器上。

如何判斷自己演奏的鋼琴風格是符合作品創作的時期特點的。?BBBBBlack2022-04-11 16:14:40

風格有兩個,一個共性,一個個性。

共性:例如古典時期,崇尚理性,情感剋制,講究平衡,踏板不濫用,觸鍵多用指尖,手指,幾乎不會出現ppp fff的音量,不會出現自由rubato,這是共性,是這個時期的作曲家們大體上都會有的特點,特別是海頓莫扎特貝多芬,他們早期的作品幾乎聽不出誰是誰的。

個性:在這個大的共性中,每個作曲家都還有自己的小特點。 海頓:詼諧,會有開玩笑的成分,有時要用絃樂四重奏的思維去演奏。 莫扎特:跑動的樂句的每個音要像珍珠掉落一般晶瑩剔透,有時候其實他也有一些調情的成分,例如一些倚音。 貝多芬:典型的交響曲思維,而且在貝中已經有了較大比較的音量處理,加上他中晚期,也有了浪漫初期的傾向。

總結:雖然我自己也沒有彈較多的作品,但是較風格而言,可以去聽,不是隻聽鋼琴,要聽他們整體風格,時代的風格。最後再去找個體差異。

標簽: 莫扎特  風格  音樂  觸鍵  貝多芬