《入殮師》，死亡的詩意

看完《入殮師》，眼淚打溼了紙巾，總覺得有什麼想說說，但是也說不出什麼感動了我。

以前看日本的動畫，為宮崎峻折服，覺得日本人在表現深沉的情感非常自如，即使是動畫。

日本的電影很少看，感覺不強烈，直到這部。

攝影很美，畫面總有一種平靜的安詳。

純自然色的搭配，毫不雕塑，卻又一種說不出的視覺衝擊。

電影的主題和導演的掌控能力非同一般，不愧為外語片最佳。

在絕大多數電影中，死亡只是表現為暴力的冷漠結果；或者，死亡成為賺取眼淚的煽情手段；

要不，死亡變成無法掙扎的宿命結論。

唯有此片，如此平和、溫情又神聖地思索“死亡”，得到生活的激勵，而不是悲愴和痛苦。

入殮師小林大悟是個失業的大提琴手。

一雙善拉大提琴的手為死者美容，本身有種隱含的詩意——死亡是靈魂的吟唱。

從一名入殮師新手的角度，透過圍繞逝者的各種各樣的故事的觀察，重新理解了死亡的意義和生存的價值，得到來自生命深處的感動。

這個感動會強烈地傳染到人們心靈深處，不由自主地落淚。

沒有談及宗教，可是帶給人宗教一樣的平和與神聖。

入殮師帶著嚴肅又寧靜的神情，嚴格地按照特定的程式與儀式，虔誠地給死者洗浴，穿衣，化妝，讓人感到——死亡不是歸去，而是啟程。

這是生者感念逝者的方式，希望死者有尊嚴地上路，如同生前一樣美麗。

入殮師所做的儀式就是生者對死者最終又最重的敬禮。

數次出現大雁，這不是隨意的鏡頭，在電影裡，大雁是生命的意象。

冬天到了，我們看不見大雁了，是大雁消失了嗎？不是的，大雁只是飛到遠方美麗的地方去了。

而我們逝去的親人，看不見了，只是去了某個美好的地方，如同大雁。

或許某一天，他們會象大雁一樣回來，只是這大雁可能不再那大雁，而是曾經生命的延續。

在小林大悟愛上入殮師這份工作，並四處“送人”的時候，呈現的畫面卻是小林大悟在美麗的田野上，在飄著白雲的藍天下，拉著大提琴。

小林大悟內心深處認為：入殮師所做的，和大提琴手所做的，都是美好的事情。

入殮師所做的是對死亡的謳歌。

沒有對生命深刻的理解和熱愛，何來對死亡的深沉謳歌呢？

因為無比熱愛生命，所以無比尊重死亡。

喜歡那些貫穿始終的低沉的大提琴聲。。。

從不被理解遭白眼，到被人尊敬，小林掙扎著的勇敢的走過這段艱難的路，其間大提琴的旋律傳遞出來的的力量，讓聽者動容。

那個NK公司三個人度過的聖誕節，臨時提議的演奏，我的眼淚和劇中人一起落下。

片子結束時，看見配樂是久石讓。

原來如此，這不禁讓人會心一笑。

喜歡電影中的許多畫面和配樂，都把死亡當作詩意的過程而看待。

喜歡那些充滿愛的鏡頭。。。

最想說小林太太，先感謝劇中女主角廣末涼子，她那溫暖，真誠的笑容是我們感動的基礎，也是全片的溫暖情調的基礎。

第一次印象深刻的笑容出現在樂團解散後，妻子只怔了一下，馬上笑了，說沒事，咱們再找個新樂團。

笑的讓人憐憫，關鍵是讓人放心，那是愛到最高境界的笑容。

接著他要回鄉下，怕妻子不習慣，妻子連眉頭都沒皺一下，說了兩個字：“贊成”。

是帶著那個笑容說的，那是一個讓任何男人都要感動一生的笑容。

大悟在家拉提琴時，妻子躺在床上閉著眼滿足的笑容。

在接受了大悟給的石頭後，妻子又露出一個溫暖詭秘可愛的笑臉。

當然在後面還有讓她心靈發生蛻變的兩次帶著眼淚的笑容。

一次是給澡堂婆婆裝殮時，看到丈夫的投入，大家的哀思，她用笑容肯定了丈夫。

最後就是大悟拿到父親手中石頭的時候，她依然為丈夫的釋然，為他能原諒死去的父親而欣慰。至此女主人公的善良和真誠的愛表現到了極點。

還有很多鏡頭值得感動。。。

大悟和太太在澡堂洗澡後出來，外面的世界已經變白，擁著彼此剛洗澡後舒服的暖暖的身體，他們在雪裡走著，說一起去喝一杯，去安靜的談論一些平時想說的話。。多麼美好啊。。

那些逝去的人，有心願是穿著長筒襪入殮的老奶奶，也有帶著無數吻痕壽終正寢的老爺爺。

出場不多，火化場的工作人員，和澡堂婆婆關係很好的。

婆婆入化時，他說“死可能是一扇門，逝去並不是終結，而是超越，走向下一程。。。”

大悟悲慘的童年，模糊的父親面孔，還有那塊石頭。

最後都在大悟父親的去世裡被揭開，而大悟和父親的感情在這一刻終於可以宣洩而出。

當父親手中的石頭落下的時候，我的眼淚忍不住掉下來。

縱然我知道那一定是那塊石頭，縱然我知道結局一定是這樣的，縱然。。。

但你知道了一切的結局你依然能被感動，這才是真的觸到了你心裡的那根滿含淚水的弦。

還有一些令人感動的人。。。山崎努和餘貴美子等人的表演也是十分精彩。

一個老社長彷彿看透生死，對什麼都滿不在乎。

一個離開家的秘書有點怪兮兮但是分可愛。

還有澡堂老闆娘，常年在那裡洗澡的老頭。。。

這裡沒有壞人，都是小鎮裡可愛的鎮民，這裡彷彿就是世外桃源。

下著白的雪，你怎麼知道在這裡就不是天堂？

來自 2009。12。18