紫砂四大器型之筋紋器
筋紋器是依據生活中所見的瓜稜、花瓣、雲水紋等提煉加工創作出來的造型樣式，在壺身上裝飾若干等分立體條紋，等分勻衡，齊整協調，線條順暢，自然明快，具有強烈的節奏韻律美。
壹
筋紋器的發展歷史
紫砂筋紋器的殘片最早見於宜興丁蜀鎮羊角山古窯遺址出土器皿，歷經宋、元及明代早期無數陶工的開掘，並逐漸演變，在明代以
時大彬、李仲芳、陳仲美、徐友泉
等為傑出代表的特有形式展現在世人面前。
《宜興陶器圖譜》所錄《砂壺考》雲：“鄧秋板砂壺全形拓本，刻大彬菱花式壺，工巧有致。大彬二字楷書款。”《菱花式壺》以對稱菱花瓣為造型特徵，陰陽交間，凹凸分明，十二瓤紋清晰端正，制工亦十分嚴謹，可謂是明代
時大彬
所創制的筋紋器代表作。
傳統的紫砂筋紋器，是在光貨圓器的基礎上加工而成的。其俯視或平視，紋樣形式多種。不論是花式的，如“梅瓣”、“瓜稜”、“菱花”、“海棠”、“柿子”、“蓮瓣”、“菊瓣”等壺形，還是幾何式的，如“方抽角”、“內凹”、“圓凹”、“圓方”、“凹凸”等壺形，絕大多數都是在圓器坯體成型後，再在坯體上進行加工的。
邵雲如刻·江案卿制《獅球壺》
至清代，筋紋器隨著時尚習俗的改變而改變形制，包括方型、圓型、自然型、筋紋自然混合型，筋紋自然方型混合型等多種形式。
歷史上清代乾隆年間的宮廷用壺有過精品筋紋器，但大多佚名。“菱花”、“合菊”、“半菊”、“菊形”、“葵式”等為常見形式。以下圖《芝碩壺》為例，凝重、厚實、古樸，為清代早期筋紋器的特徵之一。
至清中期，
邵大亨
的《八卦龍頭一捆竹》的出現，將紫砂筋紋器的創作推向一個嶄新的局面。《八卦龍頭一捆竹》現藏南京博物院，是紫砂筋紋器傳統經典的傑出代表作品之一。
民國時期，紫砂筋紋器代表人物為
王寅春
。他自三十年代後期起，開始創制紫砂筋紋器茗壺新款，並特製口蓋樣板等制壺工具，所創《半菊壺》、《梅花周盤壺》、《六方菱花壺》、《六瓣高瓜酒具》、《菊球壺》等作品嚴謹工整，規矩挺括，風格簡練，一絲不荀。
王寅春《梅花周盤》
如今，隨著諸多創新壺式的筋紋器誕生，其工藝、手法、工具也在不斷進步，在圓器、方器、花器中，均能看到筋囊的蹤影。當代紫砂藝人對紫砂筋紋器的創作諸多，如《瓜稜壺》、《水仙壺》、《中汀合菊壺》等，都是十分經典的紫砂筋紋器作品。
沈建強制《大合菊壺》
貳
筋紋器的製作過程
筋紋器的表現形式主要分三類：
1）全身連通：如“合菊壺”，自蓋面、身筒、壺底，筋囊上下一氣呵成。
2）蓋身連通：如“魚化龍”壺，只是蓋面和壺身的筋囊連通。
3）壺身連通：如“如意仿鼓”壺，筋囊雖有直曲凹凸、橫向豎向變化，但僅表現在壺身。
高湘君《高腳條紋壺》
筋紋器的製作，分為藉助模具和不借助模具兩種。
藉助模具的製作手法相對簡單一些，一般是用勒子、線梗等工具，將打製好的身筒置於模具中，由上至下、由外到內、由筋底到囊面，反覆均勻地勒、壓，達到光滑、圓潤、飽滿。
朱曉東《四方菱花壺》
不借助模具成型，完全拍打製壺，宜興人稱為“空落貨”。難度極大，需要對壺型充分把握，並具備紮實的基本功。全手工成型製作時，筋紋器的筋囊，完全是在光身筒上手工壓勒出來的。
其身筒製作流程如下：
筋紋裝飾這一藝術手法作為紫砂器造型中的一種裝飾技巧，如今廣泛地出現在圓器、方器、花器之中。筋紋的表現可以是變化萬端的幾何曲線，它的存在有利於幾何形態的有機結合，避免僵化、呆板。
徐達明《菊瓣壺》
叄
如何挑選一把筋紋器？
紫砂筋紋器的技藝實際上就是陶瓷形體設計中的凹凸、軟硬線角在紫砂藝術中的運用。
筋紋器造型的主要特徵是整體由“經線紋理”，即筋線、筋囊構成。除了在造型上要符合方、圓、花器的要求，對筋紋的處理，是決定一把壺好壞的關鍵。
鮑利安《梅花周盤壺》
筋紋器的難度較高，一把合格的筋紋器，一般要達到以下這幾點：
筋紋要凹凸有致，規範整齊；
筋囊貫氣如一，均勻、秀美；
筋紋可縱橫變化分割，亦可作迴旋處理；
其口蓋須能互相置換，平整和縫；
壺內、蓋內與壺外筋紋一致。
唐鳳芝《魚化龍壺》
如果說光素器代表的是一種清簡、素雅的古樸之美，花器象徵了自然與藝術結合的超自然之美，那麼筋紋器更是將線條藝術演繹得淋漓盡致，呈現一派對稱的美學藝術。
