釉下五彩的發展與價值！

作者：由王掌櫃陶瓷發表于收藏時間：2022-01-20

一、引言

資訊化時代的今天，隨著科技、社會的不斷髮展進步，世界各民族藝術不斷融合，各種藝術品類的作品也越來越多地體現著不同風格的藝術紋樣、設計元素。作為“瓷器之國”代表和象徵的“瓷都”景德鎮，其釉下五彩瓷裝飾紋樣、技法在其陶瓷藝術百花園中依然綻放著無限的魅力，

一則是因為釉下五彩瓷器豐富了釉下彩瓷的裝飾效果，給人們帶來一個更為絢麗多彩的瓷器世界；另一原因就在於釉下五彩瓷所蘊含的中國人特有的“寫意情感”,不斷幫助著人們以一種“新視角”來思考陶瓷藝術的審美特徵。

二、釉下五彩瓷裝飾藝術概述

相較於人類漫長的陶瓷文明史來說，釉下五彩瓷的歷史無疑是短暫的，雖然釉下彩在唐宋時期就開始出現，但由於其技術的複雜性，直到清末民國時期才出現最早的釉下五彩裝飾技法，

它以湖南的長沙窯為工藝基礎，透過長期的實踐，逐漸解決如何保持釉下彩色料穩定性與豐富性的難點，促進了瓷器釉下五彩裝飾技法地不斷成熟與進步。

景德鎮釉下五彩瓷器具有胎質細膩、瓷化強度高、釉面溫潤順滑、色彩清新典雅極具裝飾美感等特點，無論是在釉下五彩製品的質地造型、裝飾工藝技法等方面都有著獨特之處，

其獨具韻味的裝飾風格特點與當代人們的視覺審美特徵，共同構成了其瓷器藝術文化綿延發展的基礎，景德鎮釉下五彩瓷的演進，同時還深深受到傳統文化尤其是中國畫審美風格的影響，觀其裝飾特點

。不難看出，雖和國畫用絹、用宣紙不同，但同樣都是在追求細節真實的同時還具備詩境中的瀟灑靈動。

三、釉下五彩裝飾紋樣題材與發展分析

裝飾即美化、修飾之意，所謂釉下五彩裝飾，指在特定釉下五彩這種陶瓷器物上，利用裝飾美的客觀規律和藝術表現形式手法，將人們在客觀世界中所得到的真實而感性的理解昇華為一種理性的認識，從而再進行藝術的重新創作，

簡單來說就是對釉下五彩瓷器進行修飾，創作者根據陶瓷造型特點，安排釉色、紋飾進行美化，從而達到釉色、紋飾與造型完美結合，用陶瓷裝飾特有的藝術語言表達作者的創意。

毫無疑問，陶瓷發明出來的最初目的是為了實現其實用性，但透過觀察我們不難發現，自從它誕生以來，人們就開始有意無意地對其進行裝飾，並在不斷地探索與改進中取得了豐富的成果。縱觀陶瓷史，瓷上繪畫的發展由簡直繁並在陶瓷裝飾藝術中佔據了及重要的地位，釉下五彩瓷不止在瓷器造型上繼承了中華傳統陶瓷的精華，同樣在裝飾題材方面也有所體現，

尤其是改革開放後，瓷器紋樣延續了中國傳統國畫的創作方法，往往使用國畫中寫意畫和工筆畫的技法繪製，色調和諧，色相純正，對裝飾題材內容的選取也是十分廣泛，包含了人物、花鳥草蟲等動植物紋樣、山水、幾何紋樣與吉祥圖案等。

人物裝飾紋樣更多的是表現戲曲故事人物、傳說中的神仙居士以及極具時代性的自畫人物素描形象等。動物圖案常見的是充滿靈力的龍鳳與栩栩如生的孔雀、雲鶴、大雁以及日常生活中普遍的動物鵝、貓、兔等。植物紋樣既有各類寓意美好的花類如牡丹、菊花、蓮花、梅花等，又有寓意多子的石榴、長壽的靈芝、松等。動、植物紋樣通常一起出現在畫面上，從而給人一種生動活潑的感覺。

除此之外，“蓮生貴子”等吉祥紋樣、類似於“福”“壽”這種吉祥寓意的文字紋樣和現代書法藝術在景德鎮釉下五彩瓷中也常常出現。近年來，西方藝術審美觀念傳入中國對陶瓷藝術影響巨大，

現代陶藝創作者們的設計思維慢慢開啟，逐漸脫離傳統，造型與裝飾紋樣更加大膽自由，將紋樣的裝飾美與製作的工藝美緊緊結合起來。