書法家老魯：守道六十載，心懷敬與誠

我們寫的不僅是字，

寫的是美，

寫的是生命，

寫的是天地！

老魯：守道六十載，心懷敬與誠

藝術是對天賦要求極高的領域，一個真正的藝術家具備比普通人更敏銳的對事物的獨特感知力。老魯先生便是這樣一個極具天賦的藝術家。他書畫同修，從小就表現出出眾的書法與繪畫才能，尤其是在書法方面，總能在同齡人中脫穎而出。

在還未上學的韶年時期，老魯先生居所隔壁住了一位頗有書法修為的老者，每年這位老者都會將附近的孩童召集到宗族祠堂裡，倒一硯墨汁放在桌子上，讓每個孩童在上面寫字，老魯先生所寫的字型工整俊秀，在一眾稚童中自成焦點，他也因寫得好而備受老者的誇讚和欣賞。

老魯書法作品 49×41cm

到了上小學時，老魯先生每天下午的最後一節課便是毛筆字課，老師會將學生的作品收集起來，把優秀的作品畫上紅色圓圈，而老魯先生所得的紅圈數量是當時班上最多的，他也成為學校書法比賽獲獎的常客。到了中學階段，老魯先生又因為書法出色，經常負責學校黑板報、牆報、宣傳欄的書寫。

從小學到大學，整個學生時代是老魯先生書法啟蒙的階段，這期間，來自老師及朋友的不斷鼓勵和肯定堅定了他繼續修習書法的決心和信心。此後餘年，老魯先生又踏足南京、北京等地，虛心向名師大家請教，不斷吸收精華，沉澱內心。其從少時學藝，筆耕不輟，輾轉至今已有近60載矣。

老魯書法作品 49×41cm

對於書法一事，老魯先生自有堅持，不屑與媚俗之流為伍。他始終認為，一位真正的書法家應該靠作品說話，懷著恭敬真誠之心，享受和傳承先人饋贈給今人的文化瑰寶。“在今日我們能夠傳承這些文化，即便只從其中汲取些許，已是受益匪淺。”

漢字書法是中華民族獨創的一種藝術形式，歷經了數千年的演變和發展，從甲骨文、金文，篆書、隸書，至草書、楷書、行書諸體，作為一種文字表現，它記載了中國曆朝歷代的歷史變遷，作為一種文學藝術表現，它展現了不同時期的審美變化，從社會發展到個人修養，書法都是一種不可替代的養分。

老魯書法作品 34×138cm

但不可否認，在社會風氣浮躁的當下，許多人對於書法的認知過於淺薄，只將書法評定為寫得漂亮，技法高超，即是“懂書法”、“會書法”。對此，老魯先生不以為然，他認為書法不只是‘寫’，更是一種內心的靈魂滋養。

“書法不是簡單的把字寫好，書法是一種修行，是一種生活方式。在練習書法時我們可以得到很多滋養和感悟，如我們中國的古詩詞，寫著這些漢字就會給你一種啟發和觸動；我們在臨帖時與古人對話交談，在揮寫時就會有很多想法出現。書法可以滋養你、滋養家庭、滋養社會，我們寫的不僅是‘字’，寫的是美、寫的是生命、寫的是天地！”

老魯書法作品

物有兩極，辯證看之。在今天，亦有許多人崇拜於書法的魅力，執筆修練。有些持之以恆，漸見真章，有些半途而廢，遊戲以視。書法是一種技術，更是一種修道，在正其技之前，需先正其心。如何正心？老魯先生道：需恭敬、需誠信。

漢字是偉大的，以驚天地、泣鬼神形容並不為過。沒有漢字就沒有歷史，沒有漢字，前人無以垂後，後人無以識古。世界上許多古文字都在歲月中逐漸消失，唯有漢字仍然留存遺傳發展至今，故而對待漢字，對待經典，對待大家，人們需要恭敬，需要誠信。

老魯書法作品 50×100cm

“現在很多人練毛筆字寫了幾筆就扔掉，更甚者用嘴寫、用腳寫，這都是一種對漢字的褻瀆，這種學習只能浮在表層，不能得到更深層次的東西，因為他們沒有恭敬之心。對任何藝術，我們都要恭它敬它，誠它信它。你是否對漢字恭敬誠信，這與我們得到的東西的好壞是成正比的。”

老魯書法作品 70×137cm

縱橫沉浸書法之道數十年，歷經青絲染白髮，老魯先生對於外界變換已然淡泊。他會感慨於人心不古，也會欣慰於仍能尋得不少志同道合之士，不求平定風雨，但能守得心中的一脈清泉。

老魯

老魯，自幼好書畫，於今已五十餘載。其狂愛書法之程度，已到不得一日無書法之境地。老魯初習顏、柳，再習“二王”、米芾和鄭文公碑。後鍾情小楷，主臨鍾繇、王羲之。1984年始戀上草書，初喜于右任，後師孫過庭、懷素、林散之；自2008年初起，一直浸淫於張旭狂草之中。在吸收前人書法養分的同時，在堅持不懈的突破與穿越中，老魯形成了獨具鮮明個性的線條藝術語言。

在五十餘載的書寫春秋中，老魯讓自己深深沉浸在書體的筆法、結構及章法的精進中，不斷思辨並革新，融會貫通，自成格局，使之成為極具獨特美感的書法藝術。老魯執筆時講究指實掌虛，筆畫線條之質感也隨側峰、中鋒及偏鋒的運筆轉換應運而生，最終達至空生妙有之境界。

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