當然有很多是材質低劣裝配馬虎的問題,但更多的情況是拉琴人不會或者從來都不知道琴馬是需要自己來經常扶正的
有兩點哦,首先是你很長時間沒有練琴,四五年不練琴,都快忘差不多了所有你現在的發力方式與握弓用的力量可能都不對了用不正確的力量拉琴會導致音色難聽,看看你是不是手型的問題,弓直還有右手平面是否在平面裡,握弓每個手指的用力是否是放鬆的,而且如果你
我的小提琴老師跟我說,雖然拉小提琴沒有所謂的一定正確的方式,只要你覺得舒服就好,但是無論如何,我們在開始的時候都要遵循一個較為標準的套路去練習,也就是儘量做到"規範化".後來我 痛定思痛,決心改正自己的錯誤姿勢,花了大概
站著拉琴有利於重心的保持,可以將部分下身和腰部的力量傳導到上身,坐著拉琴一定要注意坐姿,對核心力量有更高的要求,一旦無法保持就會使身體變形,不利於拉琴坐著拉 是 chamber orchestra
不是我打擊你,可能你平時時間也緊張,但是十五分鐘真的有點離譜了,想拉好就踏踏實實的學,每天最少也得練一個小時吧,不能還不會走就想著飛
你可能擔心手指機能跟不上,雖然和從小學琴的人比可能確實差一些,但是拉琴不僅僅是手的問題,很大一部分靠的是腦子,會思考練琴遇到的問題,能有自己的想法,結合老師的教導,你才能成為一個合格的小提琴學習者
建議可以在每次拉琴前深呼吸(吸4s, 憋7s, 吐8s)三次,把肩膀和手臂肌肉放鬆一下,然後拉琴過程中要時常注意肩膀有沒有拱起來
不是鄰居終結者絕對有,都不用拉給他們聽,只要聽說你會小提琴,他們就會自動想象畫面然後心裡把你的魅力分值提高,當然,也會看臉
就是這樣斷斷續續的,中間練琴的時間沒法保證,所以學得非常不紮實,不過也有了點基礎,現在作為業餘愛好,平常自己練練
就是這樣斷斷續續的,中間練琴的時間沒法保證,所以學得非常不紮實,不過也有了點基礎,現在作為業餘愛好,平常自己練練
絃樂的音準是個難點 腦子裡要有音程關係的概念 這樣會幫助判斷琴離自己太近了有些音準不是耳朵聽到的而是腦子感覺的,所以會出現這樣的狀況,最好的解決辦法就是錄下來聽,然後慢慢校準自己的音高位置
不打深淵組二隊就只能告訴你該拉誰,就拉琴和冰貓班尼特,這三個是最保值的
這樣探索之後,得出的結論,會是一個人渴望的,願意為之奮鬥一生的夢想
愛爾蘭高音班卓琴愛爾蘭布祖基俄羅斯的嘎拉莫尼俄羅斯的多姆拉琴共鳴器布魯斯吉他藍草吉他掌哨中提
提琴老師曾經告訴我:美國媒體分別採訪過 Jascha Heifetz 和 David Oistrakh,問說你覺得當今最棒的小提琴家是誰
而那些拉琴拉的好的人卻是在這部分做得非常到位,就算是職業演奏家也持續在做這樣的練習
(覺得會被真正喜歡音樂的人噴,然而八歲的時候真的沒有想太多QAQ)第一次拉的曲子應該是《加沃特舞曲》,不過當時也不算新曲了畢竟之前單簧管練過這個曲子吧233然而還是很激動啊啊啊啊啊,終於拉曲子了emmm座標十八線城市,第一次帶琴去學校的時候
我們在演奏快音段落的時候很多學琴者都會遇到如下問題:a 快音怎麼也拉不快,一拉快左右手就都對不上當我們把譜子中的快音段落熟悉之後,自然而然的就想著加快速度,把快音的技巧體現出來,但當加速之後,發現出來的聲音極其混亂,很明顯的感覺左手和右手對
既然是過春節,1900今兒就帶大家聽一首以“春”為主題的曲子,也就是我們今天的主角:安東尼奧·維瓦爾第最著名的小提琴協奏曲《四季》中最著名也是最好聽的一首:《春》
不過這兒有一種技術,叫做 “面對樂隊時候發揮技術和駕馭樂隊的能力”學習音樂快20年,見過太多彈獨奏時候發揮完美的音樂家 - 音樂,技術,結構都完美,但是面對樂隊卻不盡如人意