我的一切，毫無保留交給你操控——周深《水形物語》

《水形物語》這首歌，是我入坑周深之後挖到非常驚喜的一首歌，這首歌我首聽版本就是在《我們的歌》第一季的舞臺上，真的是第一耳就讓我感覺沉淪了，然後我就去找發行的音源聽，竟然讓我覺得錄音版本並不輸現場版，甚至讓我更愛。

整首歌的音域為G#3到C#5，覆蓋整個4組音區，基本落在周深真聲區的範圍當中，原聲帶版本跟現場live版本有一點不一樣，但是一樣不變的是當中的沉淪感。

CD版本當中，整個的編曲就是鋼琴+絃樂，開始的水聲取樣，一下子就讓我們彷彿置身於深海當中，接著進來的鋼琴獨奏，把整體的孤寂感都提升起來了。《水形物語》這部影片當中，男主是一隻類人水性生物，女主是一個啞女，他們兩個的愛情，註定無法使用語言表達，他們都是孤獨的個體，所以才會彼此吸引。

在第一段主歌當中，周深使用了大比例的氣聲處理，咬字都非常地輕柔，非常地小心翼翼，生怕再重一點就會讓這個美夢破碎。邏輯重音的地方都用了氣聲或者弱化的處理方式，明顯的重音只有“墜落到海底”的“墜”字，讓人心中不由得一跳，失重感一下子就出來了，這句的旋律也有一個明顯的墜落的效果，從E4直接跳落到G#3，從旋律上就有跳失的感覺。而另一句同樣的旋律“任由你控制我的呼吸”當中，“控制”這兩個字同樣是E4到G#3，力道卻不一樣，雖然依舊是邏輯重音的落點，但就沒有那種失重的感覺，處理非常精妙。氣聲的運用讓這段主歌水霧瀰漫，就如同被水包圍一樣，讓人眩暈。

第一段副歌並沒有採用慣常使用的減少氣聲比例的處理方法，反而更加大了氣息的輸出，副歌的力度沒有加重，而是跟主歌維持在一樣的水平上。絃樂在這段當中加入進來，卻不是作為主音軌，而是輕輕的託在鋼琴軌道的下面，力度的強弱控制是透過鋼琴來完成的，就跟我們平時的編曲處理方式不太一樣。像是兩個無法溝通的人，只能透過眼神來傳遞他們心中的愛意，那種一切毫無保留交由你操控的信賴，非常地動人心絃。

間奏鋼琴升調，絃樂的音比也開始加重，讓前後段拉開距離。進入到第二段，氣聲的比例開始減少，力度上比起第一段有所加強，邏輯重音的地方也基本上沒有了弱化處理，而是突出了重音。如果上一段是主角囿於兩人之間的生理、物種等等距離而產生一系列心理鬥爭活動，卻又情不自禁被吸引沉淪的感覺的話，這段就是主角確定了自己的心思，決定飛蛾撲火也要去表達自己的愛意，再也不會逃避愛你的事實，請把你的一切都交給我吧，我受的傷已經被你治癒抹平，我整個人都屬於你。整首歌從開始沉淪到接受沉淪，感情脈絡非常的清晰動人。

現場版本的編曲跟錄音室版本基本上沒有太大變化，主要不一樣的是周深的演繹。第一段主歌的時候，“與你在孤獨時相遇”全句使用氣聲處理，而下一句“期待的心像一顆水滴”捨棄了氣聲，讓“墜落到海底”的失重感擴散到了三句當中。“任由你控制我的呼吸”當中的“控制”也採用了“墜落”同樣的處理方法，沉淪感更強更讓人沉醉其中。

副歌部分除了“愛是”兩個字，都轉變成了真聲+混聲表達，不再保留氣聲處理，強力咬字讓那種沉淪其中不願醒來的感覺從第一段就非常清晰。“溫暖身體，緊緊的相偎依”當中整句使用真聲，讓人感覺到了他的堅定和瘋狂。最後一句“就隨你去”並沒有使用慣常的氣聲削弱，而是直接真聲+弱化的表達，非常的抓耳動聽。

第二段主歌當中，“我不會再把愛藏起”這一句，“愛”這個字使用強力真聲，而“藏起”轉弱化平衡混聲，兩個詞的對比讓那種一切都交給你的決心顯得更加強烈。“原來一直在等你”這句當中哭腔的點綴也讓整首歌的情感更加濃郁，就是那種情到濃時忍不住有些啜泣的感覺。

進入到第二段副歌，大比例的真聲抒情，讓整首歌的力度跟情感都達到了高潮，那種單純的，願意把一切都交給對方的磅礴的愛意向你排山倒海地壓過來，原來孤寂的兩個人是能夠如此用力地、鮮活地相愛，可以跨過物種、生理、生活習性的距離，即使相交的體溫灼熱到足以燙傷自己，也不願意放手離開。

最後結尾的地方，CD版本是接了一段男主的告白，而現場版本是接了一段輕柔的吟唱，都非常完美地結束了這首歌。這首歌是難得讓我覺得CD版本跟live版本不分伯仲的一首非常耐聽的歌，可能神仙就是這麼厲害的吧。