主題思想在劇本創作中的作用

有人認為寫劇本不一定要有主題思想，只要憑“感性地寫，我想怎樣寫，就 怎樣寫”，而不想在劇本里“解決什麼問題”，沒有什麼主張，不想給劇本任何思 想教育意義。還有人主張“見啥寫啥”，純客觀地照抄生活。以上兩種主張不僅 否定了主題思想的重要性和它在藝術作品中所起的決定性作用，並且把生活真 實和藝術真實混淆起來了。生活真實和藝術真實的區別就在於前者是原始自 然狀態的生活，是錯綜複雜、頭緒紛繁的；後者是把生活概括集中，經過藝術加 工，從生活中理出一個頭緒來，前後連貫，有頭有尾，而這藝術加工的核心力量 就是主題思想。藝術作品是客觀事物和主觀意圖相結合的產物。世界上並不 存在純客觀地反映事物的藝術作品。……在“為藝術而藝術”或“純客觀反映現 實”的作品裡仍然可以找到作者的主題思想，不過他們的主題思想也是像生活 一樣，是雜亂無章的，或是歪曲生活的，因為只注意生活表象的真實，就不可能 反映生活本質的真實，因而是歪曲生活的。要把生活概括、集中，提煉成“更高， 更強烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性”的藝術作品，就必須 有一種核心力量，而這核心力量，就是作者的企圖和目的，也就是作品的主題思 想。沒有鮮明、突出的主題思想的作品，不可能成為一部好的藝術作品。主題 思想的作用，可以分兩方面來講。（1）主題思想在劇本中可以起凝聚、集中、統一的作用。生活是散漫的，而 藝術作品是集中統一的，是完整的。藝術作品的完整性是藝術作品最顯著的特 點。早在二千三百年前亞理斯多德就一再強調戲劇藝術的完整性。他說道： “悲劇是對於一個完整而具有一定長度的行動的模仿（一件事物可能完整而缺 乏長度）。所謂‘完整’，指事之有頭，有身，有尾。……所以結構完美的佈局不 能隨便起訖，而必須遵照此處所說的方式。所謂藝術的“完整性”，包括頭緒的 完整一致，結構的完整一致，和體裁風格的完整一致三個方面，而這三者的完整性卻都決定於主題思想的一致，也就是取決於作者的意圖目的的一致。這是對 藝術作品一般的要求，但對戲劇的完整性的要求卻比其他任何藝術要高，要嚴 格得多。因為戲劇藝術是受時間和空間的嚴格限制的。一部小說在一個比較 廣泛的主題統一下，可以有比較鬆弛的結構，有比較紛繁的頭緒。

（2）主題思想的第二個重要作用，是使一般的故事情節或舊的故事情節獲 得新的啟示、新的理解。因此給這故事情節以新的生命，成為新穎的題材。主 題思想原是作家認識世界、認識事物的最深刻的反映。對於同樣一件事實、同 樣一個故事，不同的思想修養、文藝修養的作家會有不同的理解、不同的認識、 不同的啟示，在作品中就有不同的反映，而這不同程度的認識最清楚地反映在 他作品的主題思想裡。作家對事物本質的認識越深，他的主題思想也就能夠立 得越高。