周杰倫【外婆】怎麼評價？

秋小夜2014-08-14 15:36:09

很感動的一首歌。

但是這首歌又偏偏不是單純的走的溫情路線，中間的一段rap，原本指的是周杰倫2003年金曲獎落馬的經歷。在2002年，周杰倫入圍了臺灣金曲獎的五個獎項，因為早在首張專輯《jay》的時候，周杰倫就拿過包括最佳創作人在內的3各獎項，因此得到肯定的他對這個頒獎典禮尤其重視。

可惜的是，帶著外婆去頒獎典禮的周杰倫從頭到尾都只能做冷板凳，因此在寫下歌詞“表哥帶我和外婆參加，她最最重視的頒獎典禮，結果卻拿不到半個獎，我告訴外婆，我沒輸，不需要改變，表哥說不要覺得可惜，這只是一場遊戲。”來表達自己對於金曲獎的想法。

後來連續4年還是5年內，即使連續入圍，周杰倫都沒有再去參加頒獎典禮，一度在公開場合表達了對金曲獎的不滿。

不知道你要的是不是這個答案。

知乎使用者2014-08-14 18:21:34

不是隻有情情愛愛才可以打動人心，每當KTV唱這首歌時，旁人都會被驚異到，周杰倫還有這麼一首歌，而且還這麼好聽。

QA-Rony2014-08-14 20:06:07

其實第一次知道有這首歌，大概是初2的暑假，家裡買了個dvd，有兩張盜版的CD

在這個盜版的CD上有這首歌，畫面還是當時無以倫比的演唱會

開著車就上臺了，當時印象非常深刻，一度以為，哦，Mv就是這個樣子的

後來大了，看了無以倫比演唱會的錄影，才知道當時那個影像原來是演唱會啊

現在都過去快十年了，想到這首歌，還是如當初的心境

高三，外婆去世的時候

這首歌一再迴圈，堅持走過了那段日子

我告訴外婆，我沒輸，不需要改變

冬梅阿阿阿2015-10-03 19:01:51

很少聽哭的歌之一

N curtain2020-04-03 15:38:02

（初次點評多多包涵）

我覺得這是周杰倫作詞的一大巔峰，是杰倫天才的體現。

它是首罕見的雙概念的歌曲

（嗯借用一個文學詞彙），主體是說外婆缺少陪伴的孤單晚年，呼籲人多多給予老人關懷：又順帶諷刺了金曲獎。流行歌就那麼幾分鐘，多數歌曲能寫好寫準一點就不錯了，雙概念的自然少，也不必要。

但這首不同。首先

它作為敘事多的抒情歌

（嗯再借用一個），已不一般。敘事方面杰倫在此前創作過《三年二班》，後面又有《夜的第七章》，在華語樂壇獨樹一幟。（許嵩也有些敘事為主的情歌，如前幾年與洛天依合作的《深夜書店》，別的歌手的就很少了，有也往往不會把故事拉開，僅僅蜻蜓點水一下。）這首《外婆》用的是和《三年二班》一樣的第一人稱，創新的地方在於它明明是自述，卻在裡面夾入了“表妹”（當然是虛構的）的敘述，一唱一和：

表妹：

表哥帶我和外婆參加 她最最重視的頒獎典禮

接著杰倫：

結果卻拿不到半個獎 不知該笑不笑 我對著鏡頭傻笑 只覺得自己可笑 我難過 卻不是因為沒有得獎而難過 我失落 是因為看到外婆失落而失落

又表妹：

大人們根本不能體會 表哥他的用心 好像隨他們高興就可以徹底的否定

讓後再回到杰倫自述。

敘事角度不斷切換

，真真是現代主義的手法。表妹的看法，實則就是外婆的看法，只是詞中不可能直接寫“外婆想。。。”；說用心的那一句，也不好意思直接叫敘述者唱出吧。（又，寫歌不就是用音符的意識流來展現內心情感嗎）

上面的回答都提到了金曲獎，但我覺得關鍵不在諷刺。一首抒情歌曲，中速的、憂鬱的、淺斟低唱的，怎麼有諷刺這種強有力的情緒呢？再看一遍歌詞：

大人們根本不能體會 表哥他的用心 好像隨他們高興就可以徹底的否定 否定我的作品 決定在於心情 想堅持風格他們就覺得還歐顆 沒驚喜沒有改變 我已經聽了三年

有不滿，有憤慨，但更多的是不被理解的孤獨。

大人們根本不能體會 表哥他的用心 好像隨他們高興就可以徹底的否定

這種“誰解其中味”的慨嘆，與外婆“大人們始終不明白”的無奈，多麼相似。杰倫希望得到認可，外婆“她要的是陪伴”；杰倫“我沒輸，不需要改變”，外婆“而不是六百塊”。

這就是為什麼第二概念“金曲獎”在這首歌中絲毫沒有突兀的原因：其中蘊含了相同的感情。

諷刺一詞不夠準確。

實際上這種筆法很古典。初中有篇古文《巢谷傳》，蘇轍作的，他在裡面寫到巢谷病死新州：“予聞，哭之失聲，恨其不用吾言，然亦奇其不用吾言而行其志也。”明眼人一看就知道這亦是在哀嘆自己。

我尋思周杰倫一個連普通高中都沒法考上，靠鋼琴才華才進了淡江中學的人，不見得會有對古文有多大印象吧。而這正是周杰倫的天才所在。

他對情緒的把握精準得出奇。

他的好多情歌，曲的意境就很神奇，像《夜曲》、《園遊會》、《煙花易冷》、《我不配》，我初次聽時驚到整個人都在顫，幾欲大呼“此曲只應天上有”。還有《超人不會飛》，不覺得這歌像是在高樓俯瞰灰濛濛的城市，頓覺自身渺小，悲從中來嗎？那段間奏絃樂，把鋼筋城市無邊無際的冷漠和街道上無情的高風“刻畫”得入木三分。

周杰倫自己也說過，他寫歌往往先會有幾個電影般的畫面。而在寫詞方面，《黑色毛衣》中的黑色、《安靜》中靜靜的大鋼琴、《晴天》中的晴、《最長的電影》中的溜冰，無一不切合旋律，畫面感十足。杰倫對意象的把握不容小覷。

黃俊郎：“我覺得杰倫的歌詞是很行雲流水的，文山跟我講過他也很欣賞杰倫的歌詞，我覺得杰倫的歌詞有些是我比不上的，因為那種自然而然、不把自己當專業作詞人，當然好處是因為歌是他自己的，所以他可以非常完整唱出那種感覺。”

“自然而然”

所以解釋是，周杰倫用寫歌的天賦寫詞。歌曲是情緒的流動，而杰倫的詞也是如此。

《外婆》一曲一詞能將兩人的感情一舉說盡，也靠的是杰倫對情感極高的敏感度。《外婆》的編曲也很好聽，有沒有“深秋簾幕千家雨，落日樓臺一笛風”的意境？多契合“走在淡水河畔”一句，多像“參差煙樹五湖東”。可能杰倫對情感、意境表達的追求，才是他寫歌真正的動力——

淺淺的笑容，就讓我感到比得獎它還要光榮

最後：

杰倫他的期待

慢慢變成無奈

聽眾們始終不明白

他要的是喜歡

而不是盲目贊

比你給的還簡單

杰倫他的無奈

無法變成期待

只有真心才能明白

走在淡水河畔

聽著他的最愛

把溫暖放回口袋

補：

很多人現在會說周杰倫的快歌是用來展現水準，而情歌是用來敷衍市場的。

但我以為《園遊會》的功績絲毫不比《亂舞春秋》低——後者震撼了一個世紀的樂壇，而前者震撼了一個人、或是千千萬萬個人的生命體驗。