心性傲然，睥睨世俗||著名畫家魏振乾作品賞析
皴擦怎麼讀
魏振乾
1963年生，甘肅省定西市人。中國美術家協會會員。中國新水墨書畫研究會副會長，清華美院書畫創作基地甘肅省外聯部主任。先後師從高卉民、王奇寅先生，專項研修大寫意花鳥和新水墨花鳥畫。現為清華美院全國美術理論研究與書畫創作高研班王奇寅新水墨專項研修班助教。
《生生不息》入圍2014年“美麗新絲路，翰墨定西行”全國中國畫、油畫作品展。
《黃雲秋望》入圍2014年“萬年浦江”全國中國畫展覽。
《獨立寒秋》入選2014年第八屆民族百花獎全國中國畫作品展。
《山野秋香》入選2014年翰墨齊魯·首屆全國花鳥畫作品展。
《欲雪圖》榮獲2014年青海省第十三屆美術作品展覽一等獎。
《黃雲秋望》榮獲2015年第二屆《朝聖敦煌》全國美術作品展優秀獎。
《涼 夏》榮獲2015年“絲綢之路·絢麗甘肅”第九屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展優秀獎。
《古道新綠》榮獲2015年“中國夢·黃山魂”全國山水畫（中國畫）作品展優秀獎。
【藝術評論】
文/ 王奇寅
觀魏振乾的花鳥畫，其畫境在靜溢中呈現著大自然的野氣和生機，滿而大的圖式使畫面顯得飽滿而極具視覺張力，他的畫作張揚著一種原始而有力量感的生命活力。 他的作品墨氣襲人，別有清韻，構成畫面的樹幹丶枝丶葉，全由墨點層層點染形成塊面構成，點線的疏密變化，墨的濃淡枯潤以及巧妙的空白，使畫境顯得空靈而氣息酣暢。水與墨的滲化丶暈染以及枯筆的皴擦形成濃淡不同的多層次的變化，使畫面給人以蒼鬱潤澤的視覺美感，充分展現了他在近兩年多向度探索筆墨語言所取得的藝術成就。
老魏畫畫
文/硃紅霞
“年末更識荒寒味，寫到湖山總寂寥。”讀到民國才女陸小曼的這句詩，我就想起了老魏的畫。
老魏名叫魏振乾，是一個愛畫愛到骨子裡的定西人。他早年承庭訓，弄筆墨，在臨洮師範美術班打下紮實繪畫功底。後造化弄人，入金融單位謀生，但對畫畫的痴還在骨頭裡。這種痴，一直齧噬著老魏的心，讓他難受，瘋狂。老魏不願沉在眼前的苟且裡虛度光陰，他要找回他的“詩與遠方”。
捨得捨得，不捨不得。老魏深悟其中之道。2012年老魏終於橫下一條心，放下待遇優厚的工作，遠走北京，投在國家畫院中國花鳥畫大家高卉民先生門下，去圓那個美麗而縹緲的夢。
師從高卉民先生，讓老魏眼界大開。先生獨與天地精神相往來，以筆墨呈現大千世界萬物美的生機，為山花樹碑為野卉立傳的美學思想深刻地影響著老魏；先生積潑兼備，強化大塊黑白和以單純的焦墨為主調的筆墨技法，脫胎換骨地重新整理了老魏對花鳥畫的認識，讓老魏的花鳥畫在題材和筆墨意境上得以突破，境界大開，深得先生“意為核、寫為要、大為先”的大寫意精髓。
真是人生何處不相逢。在京期間，老魏又幸遇中國新水墨書畫研究會會長、清華大學美術學院書畫高研班導師王奇寅先生。王奇寅先生曾得黃胄、王雪濤、劉海粟諸師指點，推陳出新，首創中國新水墨筆痕衝染造型法。老魏豁達開朗、勤敏好學的品質深得王奇寅先生激賞。兩人亦師亦友，引為知己，一同採風交流講學，頗為融洽，因此深得先生新水墨筆痕衝染造型法三昧。至此，老魏畫藝又有大進。
老魏骨子裡心性傲然，睥睨世俗，不喜繁華熱鬧，嘗於城市郊區闢一古雅小院，以為畫室。平日閉門謝客，隱於畫室，於悠悠琴曲裡潑墨作畫，心無旁騖，將一腔精魂盡付畫作，一時精品迭出。繼2014年兩次入選全國花鳥畫展、獲青海省美展一等獎後，2015年又一舉奪得三個全國美展優秀獎，成為中國美術家協會會員。
老魏的大寫意花鳥畫，有一種放縱的潑辣和野逸的神韻。那裡有徐熙的影子，有八大的生命意識，有傳統文人畫的筆墨趣味，也有來自山野生命的質樸氣息。他的畫裡，有傳統的雅意，有筆墨意趣，有心境情懷，有古野高曠。那種孤寒、清曠的意蘊，讓人沉醉，也讓人心驚。
老魏是一個散淡清冷的人。他懷著一顆明澈而不失孤傲的心。因此他的畫總是透著寒意，溢著清澈的寂靜。諸如《清涼世界》《野風吹草白》《秋霜不寒》《秋雨》等一些列畫作中，他甚至摒棄了繽紛之色，只用水與墨的滲化、暈染、沖洗營造意境，用黑、白、灰的對比為草木、鳥雀賦形寫神，畫境簡素清寂，呈現出一種抗拒塵俗的高潔氣息。但這種清冷，又不會讓人感覺心無所依的寒涼，那畫中的八哥、鷺鷥、黑鶴、雉雞、山雀、黑雞等，都是成對依偎的，似乎能感覺到彼此之間相互散發的暖意。這也是老魏的心意，他看似清冷，卻並非無情，因此，他的畫不會冷到凜冽，不會讓人心生荒涼，而是洗滌人心，讓人心下無塵。
文似看山不喜平，畫畫亦然。老魏面上是清冷的，內心卻是熱情的。他畫的面目，也是豐富的。比如他榮獲2015年第二屆“朝聖敦煌”全國美術作品展優秀獎的花鳥畫佳作《黃雲秋望》，第一眼就給人一種生力瀰漫的感覺。佔據整幅畫面的金黃色的野菊花開得爛漫，層層疊疊、密密麻麻，匯成一種奔放的蓬勃的生命景觀。花隙間，幾隻紅冠山雞棲息其中，或安臥或凝望，賦予畫面以靈動感。這幅畫中，老魏把明亮的黃色用到極致，大塊大塊的黃色，給人以溫暖，也象徵著秋天大地的豐盈，讓人想到一個詞：秋實。讀這樣的畫，你感覺不到秋的肅殺，只看到厚德載物的大地賦予萬物的生生不息的生命力。
似我者死。畫畫最忌重複別人、重複自己。老魏深諳此道。老魏說，創新是畫畫的魂。因此，老魏總是在琢磨筆墨、構成、技巧、題材，以求出新。他的畫畫面飽滿、水墨恣肆淋漓，骨法用筆，筆墨強悍、豪邁，呈現出不同於傳統花鳥畫清逸雅緻的畫風。他還跳出傳統花鳥梅蘭竹菊四君子的表現範疇，把眼睛移到大地上的山花野卉，畫蘆葦，畫野菊花，畫榕樹，畫野鴨野雀……這使他的畫有了一種蓬勃著強勁生命力的野逸之氣，生面別開。比如榮獲2015年第九屆中國西部大地情中國畫油畫作品展優秀獎的花鳥畫佳作《涼夏》。《涼夏》畫的是西雙版納濃廕庇日的榕樹，獨特之處在於畫作重點刻畫榕樹粗壯的枝幹和緊緊握住大地的條條根脈。
橫絕畫面的枝幹根脈張揚著一種原始而強悍的力量，而這力量的來處，則是根脈深深扎入的沉默的大地。老魏用這種方式，書寫了綠葉對根的情誼，書寫了大地默默的奉獻，譜寫了一曲深沉的大地之歌。更讓人驚奇的是，老魏只用水與墨的滲化丶暈染以及枯筆的皴擦和墨點層層點染形成濃淡不同的塊面的層次變化構成畫面的樹杆和枝葉，點線的疏密變化，墨的濃淡枯潤以及巧妙的空白，使畫境顯得空靈而氣息酣暢，給人以蒼鬱潤澤的視覺美感。
老魏的大寫意花鳥畫，畫境安靜而有生機。看他的畫，你會沉在水墨幻化的世界裡逍遙，看月白風清，看寒塘老鶴，直到地老天荒。
