四步讓你學好美術基礎！
最近都有粉絲在公眾號後臺私聊我們老師，問題也是千奇百怪，emmmm：
“學畫的步驟是啥？我改先學人體還是透視？”
“偏科怎麼辦？我只喜歡線稿然後上色，不喜歡素描”
“素描就是幾何體和石膏嗎？”
“一幅畫要上多少種顏色才算合適”
“能不能不畫線稿？直接厚塗行不行？”
。。。。
今天就選一些，絕大部分同學都想了解的問題，從專業出發，呵護頭髮為原則，治療新人繪畫迷茫為目的，為大家全面剖析一下。新人花3分鐘讀完，一定會有很大收穫。
我們先來整理一下，困擾多數新人的一些問題。
01
不知道畫畫該學那些科目？
每個科目能為自己畫畫帶來什麼好處？
“日漫、Q版不用學素描”
“現在都流行厚塗了，線稿不重要”
“色彩不用學，因為ps可以直接調出來”
“素描地表最強，學素描的就是大神，必須學！”
“學畫之人，應該掌握些易學、煉丹之術為好。。。”
waht？？？？
02
不知道學習的先後順序，沒有學習路徑規劃
“先學人體？畫畫不就是畫人嘛？人都不會畫，那畫畫還有什麼用？”
“先學素描？因為畫室裡面都是從素描開始的，難道不對嗎？那為什麼大家都這麼幹？”
“反正我想角色，眼睛是人的心靈窗戶，我先學畫眼睛 ”
“我有點美術基礎，我覺得我可以跳過基礎，直接學設計 ”
。。。
03
不知道每個科目要學到什麼程度，
學習的標準線是什麼？
“ 能默寫就可以了 ”
“ 用高考美術高分券做參考，或者用某本書做參考 ”
“ 5分鐘畫出一個動態，十分鐘一個頭像 ”
“ 畫得像是不是唯一標準？”
“要想會畫畫，人體學十年”
。。。
上面的問題，你中了幾條呢？除了你自己的觀點，請教“大神”或者鄰居的高手老王時候，都會收到各種解答。究竟聽誰的？
哈哈哈哈，我們下面就來好好解答這3個問題，結合名動漫4+網路課的學習模式做案例，你能夠更快地理解。
這篇文章的解答，肯定不是唯一，但是下面建議的方法，都是經過驗證的，而且對新人來說是最快的。哪怕你修仙，也要煉氣築基啊。。。
第一和第二個問題，其實可以合併解答
畫畫，哪些是要學的重點科目
它們分別有什麼作用呢？
我該先學哪個後學哪個呢？
我們先說一下新人必學的重點四大金剛，分別是：
線稿、素描、色彩和設計（學習順序也如此排）
這也是名動漫4+課程的學習重點。
重點一：線稿
這裡所說的線稿，不是單說畫線，說的是用線稿去訓練線條的駕馭能力，物體的概括能力，空間透視能力等。
眾所周知，人類早期階段出現的繪畫，都是大量地運用了線條和剪影這些比較簡單的作畫方式，像我們現在的象形文字，也可以視為線條繪畫的一種。
新石器時代舞蹈彩紋陶盆（馬家窯文化）
1。7萬年前法國科斯拉洞窟壁畫
甲骨文拓本
為什麼在文化藝術萌芽階段，線條繪畫會成為創作者的心頭好呢？
其一，因為線條是最容易駕馭，表現力價效比最高的繪畫方法了。而且線條繪畫的工具獲取成本更低（現在數繪這麼強大，就可以不用考慮了）。
其二，在用線條繪畫的同時，你需要有概括的眼光。比如：月球也不是純圓形的，但我們畫滿月時候，一個圈圈就可以表達出滿月來。線稿非常利於新人繪畫時，高效地理解和概括形體，寥寥幾筆，形象的畫面已經躍然紙上。
其三，同樣地，線條也更加利於我們避開現實中光影啊顏色啊對我們的影響，可以更為直接地去了解透視。就憑你線稿中線條的傾斜，就能勾勒出大透視的畫面來了。
名動漫4+網路班學生線稿作品
畫線稿除了可以高效地理解描繪形體的造型或者人體的造型，去快速營造透視，還有個好處，就是先給新人們練練手。無論是紙繪還是板繪，都需要畫線練手上功夫的，以前畫室學畫，排線瞭解一下。。。
而且線條本身會有各種美感，中國畫家自古就是用線高手哦！所以，線稿當之無愧做為新手重要的第一課。
被譽為畫聖的唐代畫師吳道子，擅長線白描，有“吳帶當風”的美稱
《八十七神仙圖卷區域性》-吳道子
重點二：素描
素描的定義，主流定義就是“光影單色畫”，結合光源，只用顏色的不同明度來繪畫。
只要沒有了光源，就沒有事物的現在的形象了。所以我們在做素描訓練時候，第一個需要的，就是學會捕捉“光的樣子”，在寫生中，素描就是一個可以快速去掉雜音，捕捉光，理解光的好方法。
名動漫4+網路班學生分析光影素描訓練
名動漫4+網路班學生分析光影素描訓練
然後我們還需要駕馭光，利用光的角度，強弱度，衍射等等規律，來給我們的物體塑造立體感，和給畫面營造出不同的氛圍。常常聽到的“黑白灰”“三大面五大調”，都是從光影規律上，利用素描來塑造物體知識點。
素描的重要在於，讓我們可以認識，並描繪有光的真實立體世界。（就是能畫寫實的哈哈哈~）
所以素描作為一個繪畫學習重點，還是很“硬貨”的
找好素描關係同時也能幫助你更好地在後面學習色彩，所以素描放在第二學習階段，就會有承上啟下的作用。
學好素描，的確也會給色彩學習帶來好處
名動漫孫老師日常練手作品
《延禧攻略 · 瓔珞頭像》
重點三：色彩
色彩作為學習重點，肯定不會有人反對的。也更有許多人說到上色就直接佛了的。當之無愧是一門讓人心力交瘁的學科。
那麼我們聊學色彩，關鍵要學哪些色彩的知識呢？
第一，就是要了解色彩的科普屬性，先從名詞開始：明度，飽和度，色相，對比色，鄰近色，互補色等等，只有瞭解這些色彩的名詞代表的意思，你繼續往下的色彩學習才會順暢，否則聽老師講課，或聽別人討論，你都像聽神仙吵架，一臉懵。
色彩三要素
等你牢記色彩屬性名詞後，
第二個就是去了解，我們去改變色彩各種屬性，帶來的後果。比如，我們把一幅畫的飽和度（純度）下調後，畫面就會變得灰一點的，調整到位就可以得一些“高階灰”“復古日系”等等色調。只要我們瞭解調動色彩屬性值帶來的效果，以後想要什麼的色彩風格，你心裡就會立即形成一套方案：明度+10，純度-15，色相偏移+2，暗部採用冷色的偏藍綠系。。。
名動漫原畫場景方向學生作品
做不同的色調嘗試來營造不同的環境氛圍
然而這樣還不夠，因為色彩是有感情的，基於人類基因裡的記憶，看到紅我們想到火我們就覺得暖，看到藍我們想到冰，就會覺得冷。。。到你去做畫面配色時候，通常除了考慮物體原有的顏色，也會去做一下情感的調動，讓觀眾體會到畫面裡的氛圍。比如：黑魔法的都是冷焰，冷色系或暗色系，讓你有一種雖然是火，但會一粘上就會噬骨冰冷的感覺。
利用不同的色彩聯覺，能夠調動觀眾情緒
再參考下權遊的鬼龍和火龍就體會到了
色彩知識看起來多而複雜，但實際上，總結常用的知識點也就那麼幾個，系統學起來，難度小很多。作為重點科目的色彩，讓你的畫面充滿“活著世界”的氣息，也讓你的畫面充滿了感情。
色彩放在第三階段學習，也是因為前面的素描關係就確定了色彩的基調，找好基調後，我們就能很快地找到配色的方案，同時也能較有效改進大部分像“髒”“亂”“蒼白”“焦”的色彩問題。
重點四：設計
設計這東西，沒大家傳的那麼懸乎。但是偏偏很多高手過招，比的就是設計。好的設計能為你的創作注入“靈魂”。
名動漫角色原畫學生作品（一套選部分展示）
全班同學來做一套狼人殺卡牌專案的角色設計
稍誇張的風格把角色特質體現得挺到位
我們學設計時候，學的是些什麼呢？我大概挑來講一下。設計手段裡面包含了前面提到的：造型透視，素描光影，色彩。就是說，如果前面提到那三個科目你不學，設計就是空談而已。比如說我要設計一個有衝擊力的大場景，就可以拉大透視來表達。比如說，我要一種人生巔峰舞臺的畫面效果，就可以用到頂光的光影塑造。。。。
所以說，前面三個基本功沒好之前，先把一顆不羈的心收一收，切忌好高騖遠。前面的基礎，都是你設計用得上的手法啊！設計放在後面再學，也是安排十分合理的。
透過特殊的光影處理，可以營造不同的畫面的氣氛
倫勃朗《夜巡》畫面擷取
然後，設計也需要大量的文化、宗教、社會、常識等擴充套件知識，來讓你的畫面更有味道。比如你設計一箇中國唐風的俠客形象，參考唐刀，唐服，胡文化這些就很有必要，人物髮型要一不小心畫個清辮子出來，就說不過去了。
名動漫4+網路班學生訓練作品
結合常見的罐子來設計角色
色調元素表情等都很鮮明
一看就知道是一場闔家大小都適合看的
詼諧動漫劇
所以設計作為繪畫裡面的，既是對繪畫技法的整合方法，也是一種創意的方法，最終還是一種鍛鍊你講好畫面故事的能力。
這幾乎就是一個從一步一步由簡入深的學習過程，對於新人來說，足夠友好，每個階段都可以出完整作品，更有成就感，自然能堅持學下去。
然後我們來看下實際的例子，
參照名動漫4+課程的大綱設定和學習過程，
希望對你去設定自己的學習路線時候，有所幫助。
這裡也順便可以回答開頭提到的第三個問題：
不知道每個科目要學到什麼程度，
學習的標準線是什麼？
上面我們知道了該學什麼。但是，這些內容在不同的階段要學到什麼程度？
其實呢，學無止境。繪畫種類多樣，藝術派系繁多，本篇我們單論CG數繪方向。
CG繪畫有個特徵就是工序流程化，不管是遊戲、動漫、影視，繪畫設定只是其中的重要一環。
實際繪畫創作中要求符合主題/風格要求，滿足敘事鏡頭，能烘托氣氛，便於閱讀等。而這些要求就是我們；練習的標準。
我們同樣以4+課程為例，因為4+系列課程主要職業向的同時，還兼顧興趣愛好。不管是以後入行就業，還是個人愛好發展，都可以對大家起到很好的學習和參考作用。
以下是我們4+課綱和老師對學員的作業標準要求
01
線稿的練習標準
1、線稿要清晰、流暢、連貫，能分清主次和視覺中心。
名動漫4+網路班學員作品
可以把多個複雜的元素概括到自己的畫作裡
細節豐富，但是要多而不亂。
先讓別人看得懂你畫的是什麼？
2、線稿透視，要基本掌握兩點、三點透視、轉面、映象等多視角。
如果連最基本的近大遠小都畫錯，畫人永遠只會畫正面等某個固定角度，轉個身就不會畫了，
那談何創作呢？
名動漫4+網路班學員多視角線稿作品
3、線稿結構合理化,
合理化就是將你腦海裡或者草圖裡面的事物，符合邏輯的在畫面里正確的表達：空間的位置，相互穿插，如何連線，空間關係，比例關係等等，為以後設計創作打基礎
名動漫4+網路班學員線稿作品
02
素描的練習要求
1、掌握光影
，頂光、底光、側光、逆光等等常用光影要熟練運用。
我們在的地球是圓的，有自轉有公轉。所處的時間和環境不同，要表達情緒和氣氛不同 ，就需要熟練運用不同的光影來表達。
名動漫4+網路班學員光影練習
2、刻畫立體
，學習三大面五大調，用黑白灰調子營造立體空間
名動漫4+網路班素描學習課件
三大面：亮面，灰面，暗面
五大調：高光，灰面，明暗交界線，反光，投影
名動漫4+網路班學員素描臨摹練習
我們之所以看這個世界真實立體，
是因為光將現實事物的三大面五大調反射於我們的視覺感官。
3、營造空間,
學會和運用虛實手法營造畫面空間：視覺中心，距離視線近處，明暗交界線等要刻畫實。次要部分，遠處背景等則要概括虛化
名動漫4+網路班學員素描臨摹練習
能透過光影來表達畫面氣氛，
虛實合理，空間關係能拉開。
03
色彩的練習要求
1、色感強化，配色多樣,
透過臨摹，速塗來學習大色塊表現，掌握色彩調性和構成。認識色彩感情學，各種同類色，鄰近色，互補色，對比色大膽嘗試，打造自己的配色模板庫
名動漫4+班速塗臨摹練習
2、色彩細化運用,
面板，毛髮，金屬，石頭，布料，液體等不同材質的色彩表現，要熟練掌握，吃透
名動漫4+網路班學員色彩材質練習
3、運用色彩綜合知識點，駕馭多種主題風格
名動漫4+網路班學員不同主題的色彩臨摹練習
04
設計的練習要求
設計最主要的要求能透過命題，自己能根據主題，收集參考素材，完成命題設計。
比如我們4+網路班學員完成的這套罐頭人設計：主題要求是擬人化、Q版。
素材就是我們日常使用過的瓶瓶罐罐，
透過擬人的形式讓他們變得有生命，
改變他們只能進垃圾桶的命運
還有我們實體班最新的這套廢土人設：主題是末日廢土風
運用日常所見生活物品進行組合創作
擬人化，Q版，機甲娘，末日廢土等等
近幾年，這些主題在眾多大電影的帶動下，十分熱門
那我就按照這些內容和標準，是不是馬上就能學好呢？如果根據你這些建議，沒有你說的效果，我打你哦！
要是有這麼簡單的話，那我看飛機說明書，我是不是可以造飛機呢？
答案當然是否定的。學習效果是離不開及時反饋，指導交流和刻意練習等，這些內容我們下篇繼續連載。小夥伴們有疑問，需要老師在下一篇解答的，歡迎在留言區留言評論哦！
