畫家邱漢橋山水畫：筆蒼墨潤、意趣勃發

邱漢橋山水畫《金湖灣情懷》

邱漢橋自幼酷愛藝術，醉心書畫，尤擅山水。他的山水畫悟老莊，追漢唐，學五代，習宋元，觀明清，顯當代。畫法章法深得古人法度卻能匠心獨運、不落俗套，彰顯時代。

其作品構圖生動、意境深厚，於嚴謹中見超逸。博採眾家之長，而又能脫變運用。筆蒼墨潤、意趣勃發，作品既有南國田園的婉約潤雅，又有北國山巒的雄渾凝重，形成了“北勢南氣”獨特的藝術風格。

邱漢橋山水畫《福日》

初觀邱漢橋的國畫，猶如臨水聽琴，於峰頂望茫茫四野，又如鄉間漫步，幽靜中隱約可聞稚童的嬉戲聲，待一心無二時，竟不知如何用心，如何用意，彷彿置身於畫中，又似成了畫裡的一部分，甚至似那一抹欲語還休的飛白。

邱漢橋的畫集觀、聽、聞於一身，寫意的超逸中飽含著意欲蒼老淋漓，運筆爽朗流動，密密幾筆、往往就能“得其意思所在”。其作品無不觀之有趣，聽之有聲，聞之有香，而那淡香，既是墨跡散發，亦是神、意、趣的水乳交融，非常人筆力所能及。

邱漢橋山水畫《情繫金湖灣》

在邱漢橋的國畫裡，《老子》“恬淡為上，勝而不美”的意境，得到了繼承和發揚。構圖和諧，用墨厚重而不失神韻，田埂邊悠閒的農夫，嬉戲於天空的小鳥，打鬧的小狗，憨態可掬的牛群，情態生動，妙趣盎然。各有神采，各得自在又相得益彰，而背景的虛化又進一步張闊了它們的內在關聯，使整個畫面呈現出一種恬淡，反映了畫家心無旁念、神怡心曠、不限於眼前的深遠境界。

邱漢橋山水畫中的恬淡，是傳統哲學的精華；是國畫中的意境；是現實生活裡為人們所追求又被人們遺忘的美和品質。最是神韻處，一筆一墨都是畫家對生活、物象、哲思，愛到極致的表達，真摯情感往往一觸即發，淋漓盡致又能收放自如，遂成大氣之作。他的畫，正因為這種神韻而愈加珍貴難得，備受大眾與藏家的喜愛。