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詩人徐志摩經典現代詩歌精選十首

作者:由 讀睡 發表于 繪畫時間:2019-11-06

詩人徐志摩經典現代詩歌精選十首

徐志摩(1897年1月15日—1931年11月19日),原名章垿[xù],字槱[yǒu]森,留學英國時改名志摩。曾經用過的筆名有南湖、詩哲、海谷、谷、大兵、雲中鶴、仙鶴、刪我、心手、黃狗、諤諤等。浙江嘉興海寧硤石人。現代詩人、散文家,新月派代表詩人,新月詩社成員。

1915年畢業於杭州一中,先後就讀於上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。

1918年赴美國克拉克大學學習銀行學。十個月即告畢業,獲學士學位,得一等榮譽獎。同年,轉入紐約的哥倫比亞大學的研究院,進經濟系。

1921年赴英國留學,入劍橋大學當特別生,研究政治經濟學。在劍橋兩年深受西方教育的薰陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。奠定其浪漫主義詩風。

1923年成立新月社。1924年任北京大學教授。

1926年任光華大學(華東師範大學前身)、大夏大學(華東師範大學前身)和南京中央大學(1949年更名為南京大學)教授。

1930年辭去了上海和南京的職務,應胡適之邀,再度任北京大學教授,兼北京女子師範大學教授。

1931年11月19日,徐志摩搭乘“濟南號”郵政飛機北上,途中因大霧瀰漫,飛機觸山,不幸罹難。代表作品有《再別康橋》《翡冷翠的一夜》。

志摩的詩

《偶然》

我是天空裡的一片雲,

偶爾投影在你的波心──

你不必訝異,

更無須歡喜──

在轉瞬間消滅了蹤影。

。你我相逢在黑夜的海上,

你有你的,我有我的,方向;

你記得也好,

最好你忘掉

在這交會時互放的光亮!

此詩主要是詩人對人生、情感的深切感悟,詩人於其中表達了對愛與美的消逝的感嘆,也透露出對這些美好情愫的眷顧之情。此詩並非只是一首簡單的愛情詩,它更是一首對人生的感嘆曲,充滿情趣哲理。全詩兩段十行,上下節格律對稱,不但珠潤玉圓,朗朗上口而且餘味無窮,意溢於言外。

《雪花的快樂》

假如我是一朵雪花,

翩翩的在半空裡瀟灑,

我一定認清我的方向

——飛揚,飛揚,飛揚,

這地面上有我的方向。

。不去那冷寞的幽谷,

不去那悽清的山麓,

也不上荒街去惆悵

——飛揚,飛揚,飛揚,

——你看,我有我的方向!

。在半空裡娟娟的飛舞,

認明瞭那清幽的住處,

等著她來花園裡探望

——飛揚,飛揚,飛揚,

——啊,她身上有硃砂梅的清香!

。那時我憑藉我的身輕,

盈盈的,沾住了她的衣襟,

貼近她柔波似的心胸

——消溶,消溶,消溶

——溶入了她柔波似的心胸。

作者借雪花的純潔,飄逸,瀟灑,自由等特點,表達自己的思想情感,抒寫了詩人對美好生活的執著追求和嚮往。全詩綜合運用了借物抒情、對比、擬人等表達手法,把對理想和愛情的追求等主觀感情與客觀的自然景象交融互滲,從而化實景為虛境,創造出了一個優美的意境,顯示了飛動飄逸的藝術風格。

《我有一個戀愛》

我有一個戀愛──

我愛天上的明星;

我愛它們的晶瑩:

人間沒有這異樣的神明。

。在冷峭的暮冬的黃昏,

在寂寞的灰色的清晨,

在海上,在風雨後的山頂──

永遠有一顆,萬顆的明星!

。山澗邊小草花的知心,

高樓上小孩童的歡欣,

旅行人的燈亮與南針──

萬萬裡外閃爍的精靈!

。我有一個破碎的魂靈,

像一堆破碎的水晶,

散佈在荒野的枯草裡──

飽啜你一瞬瞬的殷勤。

。人生的冰激與柔情,

我也曾嘗味,我也曾容忍;

有時階砌下蟋蟀的秋吟,

引起我心傷,逼迫我淚零。

。我袒露我的坦白的胸襟,

獻愛與一天的明星:

任憑人生是幻是真,

地球存在或是消泯──

太空中永遠有不昧的明星!

詩中抒情主人公的戀愛物件是“天上的明星”。明星閃爍於天穹,照耀著地球,但並不帶感情色彩。把“天上的明星”作為戀愛物件,這本身就表明,明星所指的不是常人眼中的自然現象,對明星的描寫不只是純客觀的描摹。這明星是詩人眼中人格化的明星,帶有強烈的主觀色彩。“明星”這一藝術形象具有自然和情感雙重屬性。

《我等候你》

我等候你。

我望著戶外的昏黃

如同望著將來,

我的心震盲了我的聽。

你怎還不來? 希望

在每一秒鐘上允許開花。

我守候著你的步履,

你的笑語,你的臉,

你的柔軟的髮絲,

守候著你的一切;

希望在每一秒鐘上

枯死──你在哪裡?

我要你,要得我心裡生痛,

我要你火焰似的笑,

要你靈活的腰身,

你的發上眼角的飛星;

我陷落在迷醉的氛圍中,

像一座島,

在蟒綠的海濤間,不自主的在浮沉……

喔,我迫切的想望

你的來臨,想望

那一朵神奇的優曇

開上時間的頂尖!

你為什麼不來,忍心的!

你明知道,我知道你知道,

你這不來於我是致命的一擊,

打死我生命中乍放的陽春,

教堅實如礦裡的鐵的黑暗,

壓迫我的思想與呼吸;

打死可憐的希冀的嫩芽,

把我,囚犯似的,交付給

妒與愁苦,生的羞慚

與絕望的慘酷。

這也許是痴。竟許是痴。

我信我確然是痴;

但我不能轉撥一支已然定向的舵,

萬方的風息都不容許我猶豫──

我不能回頭,運命驅策著我!

我也知道這多半是走向

毀滅的路,但

為了你,為了你,

我什麼都甘願;

這不僅我的熱情,

我的僅有理性亦如此說。

痴!想磔碎一個生命的纖維

為要感動一個女人的心!

想博得的,能博得的,至多是

她的一滴淚,

她的一聲漠然的冷笑;

但我也甘願,即使

我粉身的訊息傳給

一塊頑石,她把我看作

一隻地穴裡的鼠,一條蟲,

我還是甘願!

痴到了真,是無條件的,

上帝也無法調回一個

痴定了的心如同一個將軍

有時調回已上死線計程車兵。

枉然,一切都是枉然,

你的不來是不容否認的實在,

雖則我心裡燒著潑旺的火,

飢渴著你的一切,

你的發,你的笑,你的手腳;

任何的痴想與祈禱

不能縮短一小寸

你我間的距離!

戶外的昏黃已然

凝聚成夜的烏黑,

樹枝上掛著冰雪,

鳥雀們典去了它們的啁啾,

沉默是這一致穿孝的宇宙。

鐘上的針不斷的比著

玄妙的手勢,像是指點,

像是同情,像的嘲諷,

每一次到點的打動,我聽來是

我自己的心的

活埋的喪鐘。

這首詩是他對陸小曼痴情的見證。這首詩不僅體現了徐志摩的愛情觀、生活觀,即追求愛、自由與美;也體現了他的藝術觀,即詩歌的目的不是表現政治理想,而是抒發內心情感。這首詩按情感的自然流動分行,不講究壓韻和格式的整齊,具有濃厚的散文風格,同時兼具繪畫美與音樂美,被認為是他最好的一首抒情詩之一。

《我不知道風》

--- 我不知道風

是在那一個方向吹

--- 我是在夢中,

在夢的輕波里依洄。

。我不知道風

是在那一個方向吹

--- 我是在夢中,

她的溫存,我的迷醉。

。我不知道風

是在那一個方向吹

--- 我是在夢中,

甜美是夢裡的光輝。

。我不知道風

是在那一個方向吹

--我是在夢中,

她的負心,我的傷悲。

。我不知道風

是在那一個方向吹

--- 我是在夢中,

在夢的悲哀裡心碎!

。我不知道風

是在那一個方向吹

--- 我是在夢中,

黯淡是夢裡的光輝!

這首詩,可以說是徐志摩的“標籤”之作。詩作問世後,文壇上只要聽到這一聲誦號,便知是公子駕到了。

全詩共6節,每節的前3句相同,輾轉反覆,餘音嫋嫋。這種刻意經營的旋律組合,渲染了詩中“夢”的氛圍,也給吟唱者更添上幾分“夢”態。熟悉徐志摩家庭悲劇的人,或許可以從中捕捉到一些關於這段羅曼史的影子。但它始終也是模糊的,被一股不知道往哪個方向吹的勁風沖淡了,以至於欣賞者也同吟唱者一樣,最終被這一股強大的旋律感染得醺醺然,陶陶然了。

《情死》

玫瑰,壓倒群芳的紅玫瑰,昨夜的雷雨,原來是你發出的信

號——真嬌貴的麗質!

你的顏色,是我視覺的醇醪; 我想走近你,但我又不敢。

青年!幾滴白露在你額上,在晨光中吐豔。

你頰上的笑容,定是天上帶來的;可惜世界太庸俗,不能供

給他們常住的機會。你的美是你的運命!

我走近來了;你迷醉的色香又征服了一個靈魂一—我是你

的俘虜!

你在那裡微笑,我在這裡發抖,

你已經登了生命的峰極。你向你足下望——一個天底的深

潭:

你站在潭邊,我站在你的背後,一—我,你的俘虜。

我在這裡微笑!你在那裡發抖。

麗質是命運的命運。

我已經將你禽捉在手內:我愛你,玫瑰!

色、香、肉體、靈魂、美、迷力——盡在我掌握之中。

我在這裡發抖,你——笑。

玫瑰!我顧不得你玉碎香銷,我愛你!

花瓣、花萼、花蕊,花刺、你,我—一多麼痛快啊!一—

盡膠結在一起!一片狼藉的猩紅,兩手模糊的鮮血。

玫瑰!我愛你!

體現了耐人尋味的男性視角以及在這種視角審視下的女性。本詩以“玫瑰”比擬充滿誘惑的女性。男性詩人與這樣的女性迷醉般地周旋著。誘惑與被誘惑,征服人的反被征服。在迷狂的佔有慾中,詩人不惜撕碎玫瑰花瓣與戀人雙雙情死。這實際上是一種愛的折磨,相互消耗對方感情和精力的寫照。他與陸小曼正是這樣。

《變與不變》

樹上的葉子說:

“這來又變樣兒了,

你看,

有的是抽心爛,有的是卷邊焦!”

“可不是,”

答話的是我自己的心:

它也在冷酷的西風裡褪色,凋零。

這時候連翩的明星爬上了樹尖;

“看這兒,”

它們彷彿說:

“有沒有改變?”

“看這兒,”

無形中又發動了一個聲音,

“還不是一樣鮮明?”

---插話的是我的魂靈。

全詩採用對話的方式展開,樹上的葉子,樹尖上的明星,詩人的心靈三者構成了氣氛融洽的細語,全部詩意就在這細語中流出。在詩中、詩人的心靈充當了一個矛盾的角色。它既贊同樹上的葉子,又贊同樹尖的星星,但葉子和星星的感受恰好是對立的。詩人把人心靈不變的一面列在後面,作為重心,表現了他在變中追求不變,在凋零中追求永恆的積極意態。這首詩,非常簡明而成功地運用了詩歌創作中慣用的兩個藝術手法:一是觸情生情,先寫客觀景物,後寫主觀感悟;二是逆反對比,即心靈的變與不變。

《這是一個懦怯的世界》

這是一個懦怯的世界,

容不得戀愛,容不得戀愛!

披散你的滿頭髮,

赤露你的一雙腳;

跟著我來,我的戀愛!

拋棄這個世界

殉我們的戀愛!

。我拉著你的手,

愛,你跟著我走;

聽憑荊棘把我們的腳心剌透,

聽憑冰雹劈破我們的頭,

你跟著我走,

我拉著你的手,

逃出了牢籠,恢復我們的自由!

。跟著我來,

我的戀愛!

人間已經掉落在我們的後背,——

看呀,這不是白茫茫的大海?

白茫茫的大海,

白茫茫的大海,

無邊的自由,我與你與戀愛!

。順著我的指頭看,

那天邊一小星的藍——

那是一座島,島上有青草,

鮮花,美麗的走獸與飛鳥;

快上這輕快的天庭——

戀愛,歡欣,自由——辭別了人間,永遠!

詩人有感於現實生活中戀愛不自由而寫下這首詩,《這是一個懦怯的世界》也是頗具徐志摩藝術個性的詩篇,體現出徐志摩詩歌結構嚴謹整飭、形式靈活多變、鮮明的節奏感和旋律感以及情感想象的節制與簡潔等藝術特色。這首詩以一個浪漫主義者的激情,表達了對封建禮教的決絕態度,對理想世界的美好向往與熱烈追求,體現了“五四”精神——要求個性解放、爭取婚姻自由的反封建的強烈精神,這在當時是難能可貴的。

《闊的海》

闊的海空的天我不需要,

我也不想放一隻巨大的紙鷂

上天去捉弄四面八方的風;

我只要一分鐘

我只要一點光

我只要一條縫,--

象一個小孩子爬伏在一間暗屋的窗前

望著西天邊不死的一條縫,

一點光,一分鐘。

這首詩構思很巧妙。開頭的“不需要”和“不想”與下文的三個“一”形成強烈對比,把作者的追求襯托得更加可憐。表面的“無怨”中隱藏著對海闊天空而不可得的“怨”,比直抒“怨”更引人同情。此外,用“小孩”純潔、渴望自由的天性比喻詩人的人格和追求純潔無暇的感情也是頗具匠心的。

《再別康橋》

輕輕的我走了,

正如我輕輕的來;

我輕輕的招手,

作別西天的雲彩。

。那河畔的金柳,

是夕陽中的新娘;

波光裡的豔影,

在我的心頭盪漾。

。軟泥上的青荇,

油油的在水底招搖;

在康河的柔波里,

我甘心做一條水草!

。那榆蔭下的一潭,

不是清泉,

是天上虹;

揉碎在浮藻間,

沉澱著彩虹似的夢。

。尋夢?

撐一支長篙,

向青草更青處漫溯;

滿載一船星輝,

在星輝斑斕裡放歌。

。但我不能放歌,

悄悄是別離的笙簫;

夏蟲也為我沉默,

沉默是今晚的康橋!

。悄悄的我走了,

正如我悄悄的來;

我揮一揮衣袖,

不帶走一片雲彩。

這首《再別康橋》全詩共七節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四押韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白麵,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,正體現了徐志摩的詩美主張。《再別康橋》是一首寫景的抒情詩,其抒發的情感有三:留戀之情,惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。

面朝大海,用黑色的眼睛尋找光明。讀睡詩社創辦於2015年11月16日,詩社以“為草根詩人發聲”為使命,以弘揚“詩歌精神”為宗旨,即詩的真善美追求、詩的藝術創新、詩的精神愉悅。讀睡詩社自成立起,發起了一項重要活動:每年為詩友免費出版合著詩集,這項活動得到詩友們的大力支援和關注。現已出版詩友合著詩集《讀睡詩選之春暖花開》《讀睡詩選之草長鶯飛》。詩友們筆耕筆輟,詩社砥礪前行,不斷推陳出新,推薦優秀詩作,出版優質詩集,朗誦優秀作品,以多種形式推薦詩人作品,讓更多人讀優秀作品,體味詩歌文化,我們正在行進中!

標簽: 詩人  明星  戀愛  徐志摩  飛揚