範ER丨欣賞一波動態藝術的美
會動的雕塑由何而來？
雕塑原屬於造型藝術中的一類藝術形式，原本存在的意義多在於美化空間，或為彰顯、紀念某種事物性意義。在西方，雕塑藝術在很長的一段時間中都由古典主義主宰，其意義更多體現在宗教、圖騰文化和肖像藝術的美學傳遞。
藝術不會墨守成規也不會一成不變。19 世紀，法國藝術家奧古斯特 · 羅丹（Auguste Rodin）的出現將西方傳統雕塑的固有姿態打破，其不凡的藝術造詣與創作個性將雕塑藝術在動態結構和情感內涵上所潛藏的特質挖掘了出來。
不過，這種不同於以往的雕塑形態也並非一開始就被人們輕易接納，它改寫了傳統雕塑的敘事性訴求，更在美學角度上帶來了全新的審視。直到上世紀 50 年代後期，動態雕塑才被藝術界廣泛認可和接受。
以下內容摘自：《他設計的動態雕塑，不插電，手搖一次美美地持續轉40個小時！》
美國藝術家
大衛 C.羅伊（David C. Roy）
製作的動態木雕僅需一次上發條，即可持續運轉達40小時之久！
受當航空工程師的父親的影響，大衛從小就痴迷於工程和物理的世界。
1974年，大衛從波士頓大學獲得了物理學學位，1975年成為一個動力雕塑家。
成為藝術家的原因
一方面是大衛認為“機器以及其運轉方式特別不可思議”。
另一方面竟是受到了當時在羅德島設計學院讀書的未婚妻 Marji 的影響，由此可見愛情力量不可估量啊~
大衛迄今為止共設計了超過150種不同的動態雕塑。最厲害的是，每件作品都是獨一無二或限量的。
《鸚鵡螺》（nautilus），2014
動起來後，看上去像一前一後兩個鸚鵡螺在旋轉。
這個作品涉及到了莫爾條紋，主要運動方式則是兩組同軸的輻條輪反向旋轉來實現。
雕塑材料主要採用了來自波羅的海的樺木板。
莫爾條紋
莫爾條紋 是18世紀法國研究人員莫爾先生首先發現的一種光學現象。從技術角度上講，莫爾條紋是兩條線或兩個物體之間以恆定的角度和頻率發生干涉的視覺結果，當人眼無法分辨這兩條線或兩個物體時，只能看到干涉的花紋，這種光學現象中的花紋就是莫爾條紋。
《獨奏》（Solo），2014
該作品早期的執行時間大約是30分鐘，後期他逐漸完善了該技術，而使得有些執行時間可長達40小時，而結構簡單的作品也能不斷地旋轉5-18小時。
《維度》（Dimensions），2015。
《維度》旋轉起來時充滿了幾何美學的驚豔之美
除了用頭木質結構外，這個雕塑還用到了繩子作為連線。
《變化2 太陽》（Variation II Sun）
區域性
它具備平衡的懸掛重量，平衡配重和恆力彈簧，所以更像是個擒縱裝置。
擒縱裝置
擒縱裝置指的是由於樞輪一轉動並不能保證平水壼的水一定能穩定地注入受水壼中，所以必須有一種裝置保證這種情況一定發生，而這種裝置稱為天衡，也就是所謂的擒縱裝置 。
大衛的作品多數是以兩種不同的方式來控制輪子的運動。一種構造可使得每個輪子獨立運作，隨著輪子速度的遞增和遞減，產生隨機模式。
另一種替代的構造是使輪子同步運作，在勻速的情況下反向旋轉。
在關注於運動之餘，大衛還很關注聲音。他在擒縱機構上不斷研發，這些擒縱機構幾乎是沉默的，而聲音來自於木材摩擦的輕叩和幾個結合的風鈴管。
這些長時間執行的雕塑在運作開始非常緩慢，在平穩加速後會達到峰值，然後平穩減速，進入休息，反轉，並重復週期。
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