春節檔的票房冠軍換來換去，這部電影卻一直墊底！
春節檔的“廝殺”似乎還在繼續，榜首的位置幾易其主，但郭德綱執導的《祖宗十九代》一直難逃票房和口碑雙墊底的窘境。
今年春節檔（除夕至初六）累計票房57。2億，遠超去年同期34。2億元的成績。
《祖宗十九代》雖不濟，也在其中拿到了1。36億的票房。
在同期電影的碾壓之下，《祖宗十九代》的排片並不理想。
拍片量徘徊在5%，而且黃金場很少，早晚場很多。
小嶽嶽發微博說：“真的心疼我師父”。
相比之下，導演郭大爺顯得坦然多了。
眼看著《祖宗十九代》掙扎著快到1億，他發微博說：“行啊，我挺知足”。
在去年11月份的釋出會上，郭大爺這樣闡述自己的拍攝理念：
“我就是想拍一部80歲能看小孩也能看的電影，好與壞無所謂，就是大夥看完覺得郭德綱還可以，就行了。”
在今年1月1號，郭大爺洋洋灑灑發了一篇近2000字的長文，向觀眾道盡《祖宗十九代》幕後的細枝末節。
其中有這樣一段：
“今年春節，被稱為電影史上最血腥的一年。很榮幸，我的電影《祖宗十九代》忝列其中。賣錢不賣錢，不重要。大衍之數五十，天演四十九，留一線與人爭。爭到了是運，爭不到是命。”
挺知足、還可以、賣不賣錢不重要。
爭到了是運，爭不到是命。
這話裡話外，透著郭大爺中庸的處世態度，也透著他的不自信。
在郭大爺的觀念裡，拍電影需要“各司其職，各幹各的”。
電影真這麼好拍嗎？
如果事實如郭大爺所願，所有工種各顯其能，《祖宗十九代》應該錯不了。
但現如今，《祖宗十九代》的貓眼評分7。7，豆瓣評分4。8，票房墊底，不盡人意。
電影真不好拍啊。
因為一句老話，隔行如隔山。
雖然都是講故事，但是用說相聲的路數來拍電影，註定是行不通啊。
《祖宗十九代》以貝小貝（岳雲鵬 飾）的視角展開，他長得不好看，被現代社會排斥。
偶然的機會，他翻到了自己的家譜，穿越到過去，試圖幫自己的祖宗們討個漂亮的媳婦，以此來改善自己的家族基因，達到“變帥”的目的。
別的不說，這個邏輯就先崩了。
如果祖宗們的媳婦換了，基因是變了，但小貝不會變帥，而是直接沒命了啊。
電影沒有整體風格可言，從民國、清朝、明朝、晉朝再到上古，小貝往回穿越一次，情節就割裂一次。
電影的價值觀也立不住，主人公從頭到尾都覺得人醜就沒出路，一直嫌祖上的媳婦不好看，所有故事的出發點都是“以貌取人”。
郭大爺唯一駕輕就熟的就是語言風格，用入世的語氣，講出世的道理，到位。
比如片中的九爺（于謙 飾），他是個有錢有勢的地頭蛇，坐擁美女無數。
別人問他：“這麼多女人你最愛的是哪一個？”
九爺說：“都愛啊。”
別人問：“那不愛的是哪一個？”
九爺說：“都不愛。”
別人問：“那女人和事業哪個重要？”
九爺說：“我重要。”
把這段話腦補成郭大爺和于謙老師說相聲，毫無違和感。
《祖宗十九代》真的算不上電影。
它充其量是是把郭大爺口中的段子，搬上了大銀幕，僅此而已。
同樣都是講故事，郭大爺單憑一張嘴說相聲，都能有數以億計的粉絲來聽。
這些粉絲會像愛他的相聲那樣，愛他的電影嗎？
錯了。
小鮮肉的粉絲經濟都要崩了，出品方華策影業還想拉著郭大爺玩這套嗎？
所以有人會說：“我是鐵桿相聲迷，但我覺得《祖宗十九代》不是好電影。”
這幾年，“跨界”是關鍵詞。
小熒幕上催生了一大波以“跨界”為主題的綜藝節目，比如《跨界歌王》《跨界喜劇王》《喜劇總動員》《我的新衣》《星廚駕到》《舞林爭霸》《舞林大會》《說出我世界》《星跳水立方》等。
這些綜藝褒貶不一，但收視都不錯。
同樣的路數，搬到大銀幕上就行不通了。
這幾年，“跨界”的導演，沒幾個真能成事的。
今年年初，演員張歆藝推出了自己的首部導演作品《泡芙小姐》，矯情至極，成了人們口中“大齡公主夢”。
豆瓣3。5分，票房1911。4萬。
去年年底，演員吳君如推出了自己的首部導演作品《妖鈴鈴》，拿著港片的遮羞布，撒著尷尬的笑料，被人說“鈴分”。
豆瓣4。3分，票房3。63億。
去年5月，演員黃磊推出了自己的首部導演作品《麻煩家族》，幾乎照搬日版故事，但是話風一變竟讓電影變成了“春晚式曲藝小品”。
豆瓣4。6分，票房3232。5萬。
去年5月，歌手郭富城推出了自己的首部導演作品《搶紅》，張涵予不是主角、王耀慶不是主角，導演黎明也不是主角，通篇不斷的劇情Bug才是主角。
豆瓣3。2分，票房1625。4萬。
去年1月，演員王寶強推出了自己的首部導演作品《大鬧天竺》，搞笑不足，尷尬有餘，寶寶的咋咋呼呼一點都不可愛，反而讓人連“同情分”都不想給。
豆瓣3。8分，票房7。56億。
2016年12月，作家張嘉佳推出了自己的首部導演作品《擺渡人》，毀了男神金城武、碎了粉絲的少女心，不是電影，是“2個小時的雞湯獨白”。
豆瓣4。1分，票房4。82億。
2015年7月，主持人何炅推出了自己的首部導演作品《梔子花開》，全片平淡如水，毫無起承轉合可言，被網友打為“跟風的青春片”。
豆瓣4。1分，票房3。79億。
最後說一說跨界做導演中最“執著”的郭敬明。
他總共拍了4部電影，第5部已經謀劃上映了。
前4部的豆瓣評分無一過5分，但票房全部過億，總票房高達22億，其中最高的是《小時代3》5。2億，最低的是《小時代1》2。9億。
跨界做導演的，有敗就有成。
比如作家徐皓峰（代表作《師父》8。1分/5471。3萬），陳思誠（代表作《唐人街探案》7。4分/8。18億），徐錚（代表作《泰囧》7。4分/12。67億），韓寒（代表作《後悔無期》7。1分/6。28億），趙薇（代表作《致青春》6。6分/7。19億）。
這些導演有人贏了口碑，有人贏了票房，也有幸運兒能雙贏。
反觀那些不成的導演，一旦撲街，要麼賣情懷博同情，要麼甩鍋給片方院線，鮮少有人真正檢討自己。
他們迴歸老本行的時候，觀眾還是願意接納他們。
必須承認他們是有才華的，但僅限在自己的本行裡。
所以偶爾耍點小聰明，走個彎路，還犯不上會透支自己的粉絲緣和路人緣。
但一而再、再而三地折騰下去，真就不好說了。
郭德綱在同名相聲《祖宗十九代》中調侃道：“過去有這麼一句話：隔行不取利。但其實也不準，時代在發展，社會在進步，隔行取利是一個很正確的事情。”
于謙老師接過這句話，抖了個包袱：“現在就取隔行的利。”
觀眾笑了。
對任何人來說，“隔行”都沒有錯，如果有心想拍，那就好好拍，拍得好皆大歡喜，拍得不好錢賠了、口碑砸了，大家就自認倒黴，誰也別矯情。
但要是為了“取利”而糊弄事，那就等著被觀眾罵吧。
