戰爭片天生就和迪士尼公主電影相性不合——「花木蘭」評測

少一點大場面，多一些內心戲——這才是我們期望在迪士尼電影中看到的東西

前情回顧：

張紅殺：迪士尼，你還敢把歷史題材改編成電影麼？——「風中奇緣」評測

本文是迪士尼公主電影系列評測的第八篇文章

作為天朝迪士尼飯，在有生之年內看到迪士尼將公主電影的題材選在了中國——或者說是將改編民間傳說的魔爪伸向了中國，總的來說是一件感到非常光榮和自豪的事情。儘管這一作品在被寄予厚望的迪士尼公主系列中不是那麼出彩，並且，由於中國觀眾對於在本土發生的故事會更加挑剔——尤其是在主角已被收錄於國家性的歷史和語文課本的情況下，這部電影推出之時在中國甚至遭遇到了比美國本土更多的差評。

關於這部迪士尼版的「花木蘭」如何扭曲歷史上的女英雄、如何誤解中國傳統文化等話題早在十幾年前就已被相關批評文章給談爛了，因此，在這部電影即將邁入20週年之際，

我希望能夠避開那些老生常談的議題，以我之前評測迪士尼公主電影的方式，簡要對這部電影的角色塑造、劇情結構以及其對於系列傳統的堅守和突破

。

首先，除了題材和畫風之外，

這部電影與以往的公主系列電影的最大不同在於——本片不再那麼“音樂劇”了

。很顯然，Alan Menken的缺席讓這部電影和之前的公主電影有著不一樣的微妙氣息——儘管片中依然有四首歌曲：「Honor to Us All（以你為榮）」「Reflection（側影）」「I‘ll Make a Man Out of You（男子漢）」「A Girl Worth Fighting For（為最愛而戰）」，可以看出本片可能想要繼承自「小美人魚」以來一直延續的音樂劇電影的形式，但歌曲分佈比重和演繹方式使得這部電影即使在這四首歌曲的加持下（其中前三首歌曲都堪稱是迪士尼公主電影中的佼佼者），依然只是得其形、未能得其神。

在本片中，

後半部分中歌曲的缺失幾乎直接造成了對於人物心理描寫的蒼白無力

：戰友們發現木蘭其實是女兒身後，將木蘭逐出了軍隊，而此時木蘭卻剛好發現了匈奴正重整旗鼓打算潛入王都刺殺皇帝，

一邊是昔日戰友對自己的排擠和拋棄，另一邊是身為國民保家衛國的責任和擔當，木蘭此時要如何進行自己的抉擇呢？

這個問題對於迪士尼而言簡直就是送分題——

當然是讓木蘭高歌一曲「Honor to Us All(Reprise)」或是「Reflection(Reprise)」啊！

此時可以順便昇華到主題——“選擇做真實的自己” 或是 “維護祖宗的榮耀”，還能加深歌曲層次，促進一波原聲帶銷量。然而在電影中，此時的木蘭僅僅在三言兩語之間便做出了自己決定，顯得甚是匆忙以致於讓人都幾乎察覺不出她曾有過任何動搖。因此，

音樂劇核心在本片中的缺失並非本片對於突破傳統的嘗試，反倒是在遵循傳統之路上的笨拙失誤

，對於深愛以往音樂劇式電影的系列粉絲而言，這一失誤說是本作最大的扣分點也不為過。

本片在塑造角色上的失敗不僅因為缺少音樂劇之神的眷顧，還和本片過於厚重的歷史題材息息相關

。（此處手動@上篇文章的標題：“迪士尼，你還敢把歷史題材改編成電影麼？”）我們還是回到上述所提到的劇情高潮之前木蘭進行抉擇的部分：

一邊是面對他人的不信任和自我否定，選擇事不關己高高掛起，掉頭回家不管不顧；一邊是不計前嫌，勇敢站出來保家衛國

。儘管在個人主義至上的美國人看來木蘭此時選擇了後者是一種十分英勇大義的舉動，但在大部分天朝子民眼中，選擇後者是每個人義不容辭的道德義務——畢竟匈奴一旦成功攻佔王都只怕會釀成國破家亡的慘劇，覆巢之下豈有完卵，自己那個可以回去的家又怎會存在呢？木蘭在此處的決策並不是操控火車變軌器犧牲一個孩子或是五個孩子，反倒像是在犧牲一百萬個孩子和一個兒童玩具之間決策那般不言自明。本劇在此處所設定的衝突並沒能展示出角色所處的真正困境，因而也就談不上角色的成長和個人魅力。這也是為什麼對於木蘭的故事早已爛熟於心的中國觀眾對於將木蘭塑造成美式英雄的這一電影並不買賬的一大原因所在。

最後，

除了歷史題材之外，本片還成功踩上了公主系列電影所不應踏上的另一個雷區——戰爭片

。不知他人是否也有同感：自從木蘭在軍營中訓練完畢後（「I’ll Make a Man Out of You」這首歌之後），本片就開始變得索然無味。我個人認為，影片後半部分冗長的戰爭部分——包含一次雪山之戰，一次王宮潛入，一次單于Boss戰——對於人物塑造和心理刻畫的影響是致命的。

對於參戰人數過多、場景過於恢弘的戰爭的描繪，在缺少相關技巧的導演手下，註定意味著主要角色心理描寫上的壓縮

。而大家在公主片想看的並不是大場面的爆破、驚險救援、潛入敵營，而是角色在經歷一系列考驗（主要是更為微觀的心理層面）後的成長和轉變，因此，「花木蘭」中這些場面天生就不是迪士尼公主系列電影的粉絲們所期望看到的東西——如果真的有需要我們也會選擇去看漫威或是變形金剛，畢竟術業有專攻。

儘管對於歷史題材電影而言，受制於題材所限，對於戰爭的刻畫幾乎是其中必不可少的重要元素，但上一部「風中奇緣」就巧妙地利用了寶嘉康蒂的“刀下救人”，既成功化解了影片中殖民者和印第安人一觸即發的戰火危機，又讓影片巧妙跳出了用大量鏡頭費力不討好地刻畫戰爭場面的雷區。

因此，總的來看，雖然我在文章開頭擺出一副似乎要為本片正名的姿態，但實際上，就連我自己也無法把這部電影擺在「我喜歡的迪士尼電影」之列。正如上篇文章所言，從「風中奇緣」開始，迪士尼就一直處於這一系列的瓶頸期中，「花木蘭」只是延續了這一低潮而已，而下一篇文章要講的「公主與青蛙」幾乎低潮到要讓迪士尼重新回想起當年被「睡美人」支配的恐怖（玩笑而已，實際上並沒有那麼慘絕人寰啦）。然而，令人欣慰的是，這部電影儘管票房成績不佳，但作為迪士尼最後一部2D手繪公主電影也並非一無是處——與此同時，它也是黎明前最後的黑暗，在這之後，我們所熟知的3D迪士尼公主們就要開始大放異彩了。

最後預告一下對於「魔法奇緣」這部並不算是官方公主電影的番外公主電影的評測，這部電影可謂是對之前所有公主電影的致敬和顛覆之作，後續作品的蓬勃騰飛很難說沒有它珠玉在前的功勞。敬請期待~

用直感評測，拒絕片湯話

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