即興伴奏教學系列63——最後一課：和絃的地位

前情回顧（50集中包含1-49集的傳送門）：

即興伴奏教學系列50——無旋律伴奏 續篇

即興伴奏教學系列51——無旋律伴奏 左、右手加經過音

即興伴奏教學系列52——小調的無旋律伴奏

即興伴奏教學系列53——掛留音：不爽是為了更爽

即興伴奏教學系列54——“假II”：一個漂亮的和絃

即興伴奏教學系列55——對掛留音和“假II”的進一步說明（複習和絃進行）

即興伴奏教學系列56——怎樣給一首曲子加個前奏？

即興伴奏教學系列57——變格終止（教堂終止）

即興伴奏教學系列58——變化和絃

即興伴奏教學系列59——變化和絃 （續）

即興伴奏教學系列60——六四和絃的使用（上）：同低音六四

即興伴奏教學系列61——六四和絃的使用（下）：經過六四和同和絃反覆六四

即興伴奏教學系列62——平行調的使用

在前面的課程中，我們已經學習過了各種各樣的和聲素材，和聲的材料是和絃，和絃構成了旋律依附的骨架，旋律依著和絃而進行。因此，和絃支撐了旋律，旋律表現了和絃。

今天是即興伴奏教學系列的最後一節課，我們將回顧一下和絃的配置，為即興伴奏（或者作曲）建立正確的觀念。

在正統的古典和聲學中，和絃基礎的建立是：主 — 下屬 — 屬（7）— 主，在大調系統就是：I — IV — V（7）— I，這是三個大三和絃的基本走向。

其中IV可作第二轉位成為：I —

— I — V（7）— I，或者：I — V7 — I。

一般來說，IV — V（7）的連線更好一些，不可以反過來用V — IV（屬接下屬）。V接IV如水之倒流，在和聲學上是不允許的。

也許有人會問：古典音樂比較嚴格，那相對不那麼嚴格的流行音樂可不可以用V — IV呢？

要知道，流行音樂並無自己的和聲體系，它是繼承古典音樂的和聲體系，和聲皆是出於正統的和聲學的研究所得。

有時會看到旋律顯示和絃應該是V — IV，比如：

這時和絃寧可用屬7（V7）接屬9（V9），效果也比V — IV更好：

莫扎特作有一曲有名的女聲二重唱《微聲盼望》，開頭的第6小節，粗看旋律似乎該用下屬和絃（bA），其實卻是寧用屬9（V9）也不用下屬（IV），以避免V（7）— IV的音響：

這個V9的使用，要使不協和的音程超過8度，因不協和也稱遠協和，使不協和的音程超過8度，效果就好了：

V不可接IV是配置和絃時第一個要注意的地方，我們接著回顧和絃配置的其它規則。

在大調中，I — IV — V — I不用於前樂句，停在不完全終止上，I — IV（或

）— I — V用於前樂句時是半終止。

樂段的結尾使用的終止式有完全終止與不完全終止。I — IV —

— V（7）— I（I為8度位置）用於完全終止。I — IV —

— V7— I用於完全複合終止式。

有時樂段的終止用轉屬調終止（大型樂曲的第二樂段常常以屬調呈現）。轉屬調即II7 — V（即重屬和絃接屬和絃），用在樂段結尾，在II7 — V的前面常常使用一個共同和絃：VI = II，作成VI（屬調的II） — II7 — V，或用：

— II7 — V（不完全複合終止式），或：I — II7 — V（另一種不完全複合終止式），或：IV —

— II7 — V（完全複合終止式）。

後來我們還學習了使用三個副三和絃：上主和絃（II）、下中音和絃（VI）和中音和絃（III）。

著重學習的是II6，II6用來代替IV，也可以用II，

，II7放在IV的位置上，即：I — II6（或II，

，II7）— V — I。

副三和絃使用第二多的是下中音和絃（VI），它常跟在I的後方或是取代I。但這個VI不要轉位，要使用本位，使低音是和絃的根音，才有VI的特色，即：I — VI — IV — V（7）— I。

VI跟在I後方固然很好，若跟在V（7）的後方，不是用在假終止，在旋律上也是很好的處理。

III（中音和絃）使用較少，它又像I，又像V，放在主屬之間使用也可以。

再後來，我們學習了近系調。近系調使用在和絃中，旋律就不再侷限在一個調中。

II7 — V到屬調，I7 — IV到下屬調，III7 — VI到關係小調，VI7 — II到下屬調的關係小調，VII7 — III到屬調的關係小調。

近系調的屬（7）和絃裝飾了主和絃，產生了新穎的音響。

如用VI（下中和絃）時，在其前方加個III7：III7 — VI — II7 — V；在II的前方加個VI7：I — VI7 — II — V7 — I；在IV前加個I7……

我們還學習了變化和絃，加上它，可以讓和絃更豐富。

至於小調，仍然是用主、下屬、屬（7）和絃構成和絃的骨幹：I — IV — V（7）（V）（自然小音階） — I，當然也可為：I — IV — I，或I — V（7）（V7）— I。

它的樂句，若做成不完全終止，則：I — IV — V（7）（V7）— I；或做成半終止：I — IV — I — V7（V7）；做成完全複合終止式：I — IV —

— V7 — I（除去其中的IV或

則成為不完全複合終止式）

在小調中很少使用副三和絃，用的比較多的是上主音和絃（

）的第一轉位（也可用

），用它來代替IV。

小調也有5 個近系調，但其中常用的只有進入關係大調。

進入（轉入）關係大調，用下屬和絃（IV）連線關係大調的屬（7）和絃就是很好的連線，可以很自然地進入關係大調。I接IV（就是關係大調的II）再接大調的屬（7）和絃再接關係大調的主和絃，就轉入關係大調了。

或是直接用小調的主和絃（I）（等於關係大調的VI）接入關係大調的IV，再接屬（7）接I，也是轉入關係大調的好辦法。

最後我們再來重申一下旋律和和絃的關係：

似乎是先有旋律、再有和絃，因為我們配置和絃，也是為一段既定的旋律所配，但實際上，古典音樂是先架構了和絃，然後在和絃上理性地寫出旋律，到了浪漫派以後，表面上看旋律極為自由，隨著作曲家的興致往下進行，其實它仍然受制於和絃，況且，有了好的和絃，旋律的才能精彩地呈現。以前網上有鋼琴愛好者將π（3。1415926535……）作為旋律演奏了出來，還挺好聽，這就是和絃配的好的原因。

我們所學習的和絃配置是一些基本的觀念，希望你能試驗推敲一些新的配置，寫出或彈出更精彩的樂曲，那就厲害了！

最後的最後，要再次強調：懂理論是一回事，在鍵盤上的靈巧、生動、純熟地彈奏是另一回事，需要反覆地練習，彈奏的能力越高，變奏的能力也越強。畢竟，音樂不是說出來的。

63節伴奏課到此結束，希望大家有所收穫。