繪畫中的明暗關係該如何處理？三大面五大調到底是什麼？

對於剛剛接觸繪畫的初學者來說，表現作品明暗關係往往是較為頭疼。

光線與明暗是創造畫面效果的一個重要因素，也是繪畫表現的一個主要方面，其中作品的光與暗的處理是相當重要的。

可能在動手繪畫之前有了解過五大面三大調，但是還不夠詳細。

今天就給學習板繪的萌新們詳細的扒一扒，和我一起輕鬆學原畫，相信看完這篇文章你就能徹底地理解了哦！

三大面

簡單來說就是“黑、白、灰”。一個六面體，人們可以看見的三個面。或者一個六面體在一個光源照射下出現的明暗三種狀態：亮面——受光面；中間面（灰調子）——側面受一部分光，顯出半明半暗的灰色；暗面——背光面。

物體在光線的照射下產生了明暗，物體都是有許多大小不同的面組成的。各個面的方向不同，接受光線的角度也不同，就形成了深淺不同的層次。

明暗關係在素描繪畫裡面是非常重要的組成部分，其最基本作用就是表現體積、空間關係。而明暗關係又分為五個大的層次，就是常說的：“五大調”。

五大調

五調：是指具有一定形體結構、一定材質的物體受光的影響後在自身不同區域所體現的明暗變化規律。

1。 高光：受光物體最亮的點，表現的是物體直接反射光源的部分，多見於質感比較光滑的物體。

2。 高灰部：高光與明暗交界線之間的區域，層次變化非常豐富。

3。 明暗交界線：區分物體亮部與暗部的區域，一般是物體的結構轉折處。明暗交界不是指具體的哪一條線，它的形狀、明暗、虛實都會隨物體結果轉折發生變化。

4。 反光：物體的背光部分受其他物體或物體所處環境的反射光影響的部分。

5。 投影：物體本身遮擋光線後在空間中產生的暗影。

五大調的規律是塑造立體感的主要方法。其是表現質感、量感、空間的重要手段。在基礎繪畫學習中明確的表現物體的三大面五大調，有助於表現物體的體量感、質感；有助於體現畫面的空間感、層次感。

特殊形體、特殊材質的物體受光影響後，不會產生明確的三大面五大調變化。如：液體、玻璃、金屬等。如果畫面看起來髒、顏色不協調，大部分都是五大調沒有畫好的原因。

掌握了三大面和五大調子後，現實中物體的明暗關係還需要非常細心地觀察。解決完明暗關係，顏色的髒亂差自然就會迎刃而解，繪畫講究練習更講究方法，相信這個教程一定會對大家有所幫助，趕緊收藏練習吧！