《萌探探探案》《朋友請聽好》的綜藝拍攝團隊告訴你 真人秀如何拍出電影感

FX3、FX6在綜藝秀裡的大規模使用

2021年5月28日，全國首檔IP沉浸式推理真人秀《萌探探探案》在愛奇藝首播，孫紅雷等七位嘉賓“萌探團”回到《潛伏》、《慶餘年》等知名影視劇場景，

景晰好好看拍攝團隊

採用12臺索尼FX6、22臺FX3全畫幅攝影機，以電影感畫面再現經典劇作。

2021年7月，樂田智作團隊採用FX3、FX6拍攝的一部追求極致影像的樂隊真人秀節目將在優酷推出；同樣在7月，

墨天視覺團隊

採用FX3、FX6拍攝的真人秀節目《奇異劇本鯊》登陸愛奇藝平臺。

樂田智作團隊

採用FX3、FX6拍攝的另外一部密室類真人秀節目也有望在8月份開播。

多個國內真人秀一線拍攝團隊不約而同選擇了索尼全畫幅攝影機FX3和FX6，並密集推出多部大型真人秀節目，背後一定隱藏著精彩的故事。UGC學院用一週時間，透過線上方式採訪了這三個團隊，和大家一起來梳理真人秀拍攝的全畫幅電影感之變。

景晰好好看：淺景深+高感，電影感再現經典影視劇

tips：景晰好好看團隊作品《明星大偵探（第四季）》《哈哈農夫》《新生日記》《哎呀好身材》《朋友請聽好》《婚前21天》《青春環遊記2》等。團隊創始人、攝影指導孟名晰老師畢業於北京電影學院，2013年即進⼊真人秀製作領域，2018年創立景晰好好看團隊，打造真人秀節目前後期製作閉環。正在橫店緊張拍攝《萌探探探案》系列的景晰好好看孟名晰老師（右）和技術總監劉湘老師（左）接受了我的採訪。

2020年初頗受好評的真人秀節目《朋友請聽好》是景晰好好看團隊使用索尼全畫幅拍攝裝置的開始。《朋友請聽好》導演組希望拍攝現場的無人值守“監控機位”和主機位一樣能夠拍攝到電影感的畫面，景晰好好看團隊想到了曾用過的索尼A7系列全畫幅微單。在解決了機房集中遠端監看、遙控錄製和長時間供電問題之後，《朋友請聽好》拍攝現場佈置了10多臺A7系列微單用於無人值守“電影感”素材拍攝。

《朋友請聽好》專案對索尼全畫幅拍攝裝置的嘗試——更淺的景深、更好的高感表現是這次《萌探探探案》專案全面使用FX3、FX6全畫幅攝影機拍攝的緣起。

《萌探探探案》系列還原了多部經典影視劇的多個場景，採訪時正在拍攝第4集，場景是《慶餘年》。作為一部還原經典影視劇的真人秀節目，專案製作人自然希望影像更偏向“影視劇”風格，或者說更加“電影感”，而不是傳統真人秀抓拍為主的紀錄質感。這就是孟名晰和劉湘老師決定全面採用索尼全畫幅攝影機拍攝《萌探探探案》的關鍵點。為了保證影像風格統一，目前該專案共使用12臺FX6、22臺FX3。

tips：我注意到一個有意思的細節：《萌探探探案》的第一集開場明星報到的環節，和穿越到《潛伏》片場後的畫面風格差別特別明顯。孟名晰老師解釋說，明星報到場景是一個非常小的空間，採用的還是以索尼Z90攝錄機為主的隱藏式拍攝方案，與還原的《潛伏》場景全部採用的全畫幅拍攝裝置在景深上區別的確比較大，正好成為該節目區分現實空間和穿越空間的標籤。

在《萌探探探案》影視劇還原場景拍攝時，夜戲經常會用到

ISO12800

這種以往不敢使用的高感光度，甚至日景室內戲也會用到ISO12800。《萌探探探案》已經還原的經典劇目《潛伏》和《慶餘年》，都是年代戲和古裝戲實景拍攝，白天室內外光比很大，以往必須在室內佈置大功率燈光平衡室內外反差。這次使用FX3和FX6，在照度低的室內依然能夠正常拍攝，而且

S-log3高動態範圍

應對大反差依然可以快速拍攝。還有一點，導演傾向於沉浸式拍攝，這樣拍攝裝置要隱藏在貼膜玻璃做的掩體中 ，這種貼膜也會降低3檔左右光圈，日景室內戲也要用到ISO12800。

樂田智作：自動對焦+電影色彩科學輕鬆實現電影感

tips：樂田智作團隊脫胎於湖南廣電，在長沙、北京設立公司，擁有6座演播廳叢集，以演播廳為基礎搭建了自主前期技術、導攝、後期製作團隊。樂田智作總監周杰憑藉《快樂女聲》180秒斯坦尼康長鏡頭一戰成名，正在珠海拍攝的周杰老師接受了我的採訪。

周杰老師2005年從事電視攝像師工作，使用過多個型號索尼攝像機和攝影機。2012年從《中國好聲音》第一季開始參與真人秀拍攝，深圳衛視《極速前進》（2014）、江蘇衛視《我們戰鬥吧》（2016）和《非凡搭檔》（2016）這些國內早期真人秀拍攝經歷，使他成長為真人秀領域的頂尖攝影師。周杰老師介紹，他帶領的樂田智作團隊更喜歡創作奔放、有情懷的真人秀專案，比如北京衛視的《非凡匠心》、《上新了·故宮》1/2/3季。

樂田智作團隊正在珠海拍攝的這個真人秀專案，是一個追求極致影像的樂隊真人秀專案。樂田智作2020年下半年FX6釋出時就第一時間進行了採購；今年初FX3推出，也第一時間體驗了索尼提供的樣機。周杰老師認為，

目前正是真人秀拍攝裝置更新換代的“節骨眼”

，之前的真人秀專案一般使用自動對焦效能優秀的索尼Z280跟拍藝人走動、跑動，索尼Z90用於監控隱藏機位。周杰老師在測試FX3的時候就發現這款攝影機除了畫質高、高感效能優異外，

自動對焦效能也特別出色

。

搭配索尼原生E卡口鏡頭，周老師拍攝時在液晶屏上就可以感受到絲絲入扣的對焦精度，在後期機房大螢幕上檢查這些淺景深電影感素材時也找不到脫焦片段

。另外FX3在升格拍攝時也支援自動對焦，這讓周老師感嘆不已。目前拍攝中的樂隊真人秀節目中，樂田智作團隊使用多臺FX3用於主咖跟拍，全畫幅“大底”的淺景深、高感等優勢相比傳統小底攝像機非常明顯，對攝影師而言如虎添翼，但是攝影師需要一個適應的過程。

周杰老師作為攝影指導，他認為讓攝影師搞清楚索尼全畫幅攝影機的自動對焦原理，以及控制自動對焦風格的設定選單很重要。比如之前單反的操作是用撥輪找焦點不方便、也不夠快，索尼FX3支援眼部對焦、觸控式螢幕選擇焦點更快捷，另外

選單中也提供了焦點轉移速度、物體切換靈敏度選項

。透過試驗拍攝，更多的攝影師已經習慣了索尼自動對焦技術。

FX3、FX6的高感效能也是周杰老師認為真人秀拍攝裝置到了更新換代“節骨眼”的重要原因。之前拍攝真人秀一般不敢使用超過ISO1600的感光度，比如幾位藝人晚上來到街頭路燈下抱頭痛哭，如果用棒燈補光，藝人情緒就壞掉了。導演為了追求真實感，建議不補光就拍攝，開到ISO2000噪點已經很明顯了，之前經常為了這個問題和導演吵架。

現在使用FX3、FX6，使用ISO6400也沒有噪點。

這個樂隊專案中已率先

採用S-Cinetone色彩模式

。周杰老師認為S-Cinetone色彩模式類似在攝影機內先捕獲為Log Gamma，再掛載一個定製的LUT的效果，相對與傳統BT。709，S-Cinetone可以獲得更大的寬容度。相對於S-Log2/3素材在後期製作中必須進行精緻調色環節，S-Cinetone素材對後期的壓力大為降低，周杰老師介紹，

後期部門對S-Cinetone素材的反饋非常好

。

除了正在拍攝的樂隊真人秀節目，樂田智作團隊已經用FX3完成了騰訊平臺的一個密室類真人秀樣片，正式拍攝和播出是8月份。這個密室節目中，牢房、交易室等場景都要還原影視劇質感，燈光不是大平光，而是大反差電影感布光，為了照顧藝人感受，燈光也不能太亮。用FX3拍攝ISO6400完全勝任，色彩的感覺、影調過渡、暗部噪點控制都很好，比如頭髮的層次，之前用其它裝置在類似場景下拍攝很容易黑成一片，但FX3竟然保留了頭髮的層次過渡。

周杰老師說，現在製片方都追求把綜藝真人秀拍成電影的感覺，FX3、FX6在影調和色彩還原都接近於肉眼，是電影感真人秀拍攝的第一選擇。

墨天視覺：用FX3打造無人值守“電影感”拍攝流程

tips：墨天視覺團隊來自“電視湘軍”，17年的積累、近3000萬元裝置投資，打造了一支集攝像、音訊、燈光、航拍、監控、特種裝備、剪輯為一體的成建制視覺團隊，並擁有國內唯一的女子攝像組。團隊創辦人袁理多年服務於湖南衛視、浙江衛視、江蘇衛視和CCTV-1/2，以及騰訊影片、愛奇藝、優酷、西瓜影片等。團隊作品包括《心動的訊號1/2/3》《認真的嘎嘎們》《女兒們的男朋友》《爸媽學前班》《遇見你真好》《我是歌手4》《奇妙的朋友》等。我採訪了剛剛從上海返回長沙的袁理老師。

2020年，墨天視覺團隊採購了一批FX9全畫幅攝影機用於《心動的訊號》真人秀拍攝，今年又採購了一批FX3、FX6拍攝《奇異劇本鯊》，目前該節目已輾轉杭州、象山多地拍攝了兩個多月，7月份已在愛奇藝平臺播出。

現在越來越多的真人秀節目屬於沉浸式、觀察式，攝影師出現在現場的話就會干擾到藝人，這就意味著很多機位要距離很遠，或者做掩體拍攝。之前轉接超長焦距B4鏡頭時，由於鏡頭介面卡會降低光通量，導致必須使用高感光度彌補時不可避免出現噪點，對最終成片的影響不可彌補。而

在掩體中，比如夾層假牆透過單向貼膜玻璃拍攝，會降低2到3檔、甚至4檔光圈，使用FX3和FX6的高感光度，這些問題都迎刃而解了。

現在的綜藝真人秀都在往“影視劇”方向靠攏，置景、燈光、舞美也都追求電影感風格，這樣全畫幅、高感、Log素材錄製就成為“電影感”真人秀的必然需求。

全畫幅、淺景深電影感畫面，代入感更強，更具有沉浸式特徵；燈光的影視化造型，光比變大、總體亮度也降低了，必然需要高感效能好的拍攝裝置，並且支援Log素材錄製，通過後期調色獲得濃郁的電影感畫面。

我採訪袁理老師的前一天，他剛好在上海參加騰訊線上影片創作者生態大會。袁理老師介紹，騰訊平臺將會製作更多“下沉式”真人秀節目，比如面對17歲以下人群的節目（如《王者榮耀》）、面對35歲以上人群的戀愛類節目，也就是說觀眾被細分，節目也將表現得更小眾化。

對於製作團隊，勢必要推出新的拍攝製作模式應對新趨勢，比如使用更小型化的拍攝裝置，甚至研發“無人化”拍攝流程降低製作成本。

但是拍攝裝置的小型化不能降低素材的安全性，這也是袁理老師選擇裝置的底線，他舉了個例子：團隊正在三亞拍攝的一個專案，他堅持使用FX6，因為要在酷熱天氣中一天拍攝十幾個小時，攝影機的散熱問題是頭等大事，“一旦宕機丟素材，就頭大了”。

袁理老師講到的“無人化”拍攝流程，包括兩項重要的技術升級，一是

大幅度提升傳統“監控”機位的素材可用性

，將“監控”機位變成真正的無人值守“電影感”素材拍攝機位，二是

使用長距離無線圖傳增強無人值守機位佈置的靈活性

。

真人秀拍攝團隊 “監控”機位有兩個目的。第一，隨時監控拍攝現場，如果遇到“狀況”立即通知拍攝團隊進入拍攝現場，不遺漏重要場景。第二，此時進行遙控錄製，作為“保底”素材。墨天視覺團隊在《奇異劇本鯊》遇到的挑戰，就是節目製作週期越來越短，而每一站搭建隱藏拍攝“掩體”的工期並不能縮短。“但是沒有掩體就無法避免穿幫，對於沉浸式真人秀節目，穿幫素材根本無法使用”，袁理老師說。由於《奇異劇本鯊》採用大光比影視劇布光，袁理老師發現必須採用更高動態範圍、更優秀高感效能的裝置進行“監控”拍攝。

《奇異劇本鯊》專案出現的這些新變化，以及騰訊新節目下沉式趨勢，堅定了袁理老師採用索尼FX3這種超小型電影攝影機搭建無人化電影感拍攝流程的決心。在《奇異劇本鯊》拍攝現場，墨天視覺使用FX3進行了監控機位試驗，監控機位素材的可用性大大提升。墨天視覺同時在測試的5公里範圍回傳訊號的圖傳和遙控裝置，免去了現場佈設視音訊傳輸電纜和控制電纜的麻煩，監控機房也不用頻繁地更換和重新搭建。墨天視覺目前作為監控裝置的Z90數量為100-200臺之間，袁理老師計劃將把這些Z90逐步全部更新為FX3，拍攝現場FX3根據不同的機位搭配不同焦距的鏡頭，打通“無人化”電影感真人秀拍攝流程。

真人秀的鏡頭搭配和對焦方式選擇

採訪中我發現，三個真人秀團隊都選擇了

索尼原生E卡口全畫幅變焦鏡頭為主的鏡頭方案

。

景晰好好看認為真人秀拍攝，很多場景都是“一遍過”，因此“拍得到”更重要，從大廣角到長焦鏡頭都需要，FX3增加的TW變焦杆，不但可以實現平滑變焦，而且在鏡頭長焦到達極限的情況下，可隨時提供1。5倍的焦距擴充套件，非常方便。

tips：景晰好好看團隊鏡頭搭配：FE 12-24mm F2。8 GM、FE PZ 28-135mm F4 G OSS 、FE 70-200mm F2。8 GM OSS、FE 100-400mm F4。5-5。6 GM OSS、FE 200-600mm F5。6-6。3 G OSS

在實際拍攝中根據不同場景，藝人走位相對簡單、或者可控的場景，傾向於100%使用自動對焦，因為真人秀節目錄制時間長、任務重，每一位攝影師都會非常疲勞，使用自動對焦可以降低攝影師的工作難度和疲勞感。當場景比較複雜，比如前景遮擋、演員排程比較多、要根據劇情選擇焦點，或者每個機位要選擇不同的人物作為焦點時，這時候還是要選擇人工對焦。

FX6外形大小、重量和操控性更適合手持跟拍，《萌探探探案》中FX6搭配FE PZ 28-135mm F4 G OSS 鏡頭跟隨藝人拍攝。FX3外形更小巧，在多機位同時拍攝時，即使狹小的空間也能安排一個遊動機位，獲得FX6不易拍攝的視角和細節——當FX6跟拍藝人時，FX3拍攝交代環境和特寫細節等，為後期製作捕獲更加豐富的素材。孟明晰老師認為，真人秀拍攝與紀錄片拍攝相似，攝影師大概知道藝人要做什麼，但是為了真實感，導演並不會給藝人規定走位和動作，攝影師對於每一位藝人的走位和行為是未知的。真人秀拍攝考驗的是機位的安排和排程，要保證藝人出現任何狀況時都可以拍攝到有效的素材。

樂田智作團隊則為FX3、FX6選擇了索尼標準大三元鏡頭組合進行真人秀節目常規拍攝，在單人採訪環節則使用大光圈鏡頭獲得更柔和的背景。

tips：樂田智作團隊鏡頭搭配：FE 16-35mm F2。8 GM、FE 24-70mm F2。8 GM、FE 70-200mm F2。8 GM OSS、Planar T* FE 50mm F1。4 ZA、FE 85mm F1。4 GM

如前文所述，樂田智作負責人周杰老師是FX3、FX6自動對焦方式的推崇者，採用自動對焦也可以降低攝影師的工作強度。

樂田智作團隊拍攝中，跟拍機位和固定節點機位各佔一半。FX3是遊動機位，因為它機身小巧並具備一定的防抖效能，根據需要或者安裝在電子穩定器上拍攝，或者安裝FE 70-200mm F2。8 GM OSS鏡頭手持拍攝。周杰老師介紹，實際拍攝中，節點機位和遊動機位相互接力，比如遊動機位到達節點機位附近，就會繞到固定機位後方，此時固定機位就會拍攝到非常乾淨的藝人大全景畫面 ，這種“負空間”留白構圖與跟拍機位特寫、近景鏡頭“葷素搭配”，後期製作時再配合漂亮的“空鏡頭+花字”（如藍天白雲畫面+詩與遠方之類的花字），“感覺就更棒一些”。

周杰老師顯然屬於“詩與遠方”派攝影師。他開拍前喜歡和導演溝通，希望在70%的現場記錄類鏡頭之外，有30%的鏡頭分配給擺拍、走位這些預設的鏡頭和升格鏡頭。比如正在拍攝的樂隊真人秀專案中，周杰老師安排了3-4個升格機位，記錄音樂高潮樂手跳起、頭髮甩動的瞬間，以及樂手出場、亮相、換裝之後或到達某一個通道（關卡）時的狀態等。“拍攝現場打板的時候，我會對著所有攝影機數機位，告訴後期剪輯師，這裡有幾臺FX3，這裡有幾臺FX6，有幾臺是升格拍攝，目的是讓後期清晰地瞭解這個場景一共使用了多少個機位，不要遺漏某個機位的素材，特別是不要遺漏升格拍攝的素材。”

墨天視覺團隊同樣選擇了索尼標準大三元鏡頭組合，並補充了微距和長焦變焦鏡頭。

tips：墨天視覺團隊鏡頭搭配：FE 16-35mm F2。8 GM、FE 24-70mm F2。8 GM、FE 70-200mm F2。8 GM OSS、FE 90mm F2。8 微距 G OSS 、FE 200-600mm F5。6-6。3 G OSS

墨天視覺袁理老師認為真人秀拍攝中，現場被攝物件數量多，比如經常有七八位明星、位置也會隨時改變，此時採用手動對焦會更有把握；但是在人物採訪環節，則可以放心使用索尼的眼睛優先自動對焦模式，眼睛的焦點對準了，被採訪物件就會顯得更富有活力。

真人秀拍攝的全畫幅電影感發展趨勢

在對三個國內一線真人秀拍攝團隊採訪中，我強烈地感受到他們對電影質感畫面孜孜不倦的追求。三個團隊都經歷了從索尼280系列手持攝錄機起步，到探索多品牌可換鏡頭攝影機、相機，最終迴歸到索尼FX3、FX6全畫幅攝影機的過程。

景晰好好看孟名晰老師回顧說，2013、2014年國內真人秀節目大爆發，當時的拍攝就是紀錄片方式。隨著真人秀節目越來越多競爭也愈加激烈，負責真人秀影像呈現的團隊就必須對影像質感持續進行提升，比如更好的素材寬容度以方便後期製作、更高的解析度、更加電影化的質感等。在探索過程中，團隊試用過多個品牌的手持攝影機、單反、無反相機，最終迴歸索尼FX3、FX6，就是因為自動跟焦效能、高感和便攜性。FX3和FX6在未來一兩年將對真人秀製作領域產生巨大影響，很多真人秀團隊都看到了這兩款裝置的優點，這些優點是其它品牌不具備的，也切切實實解決了真人秀拍攝的痛點。

樂田智作周杰老師說，“以電影的畫質、電影視聽語言製作的真人秀節目是我的夢想和情懷，真人秀一定會朝著電影感方向發展。過去十多年，拍攝裝置也越來越小型化，像FX3這麼小的電影攝影機，已經超過了當年一些昂貴的攝影機，搭配提樑方便攜帶，完全可以把拍電影的流程和品質注入到真人秀節目。”

墨天視覺袁理老師在裝置選擇上更多了團隊老闆的運營思維。比如他對FX3打造無人化拍攝流程的強烈追求，比如在談及他還沒有弄清楚的一款韓國團隊用第一視角拍攝裝置的渴望，以先進技術的裝備推動節目形式。同樣在裝置的更新換代上，袁理老師堅持“一年半”的更新週期，在其他多數團隊還沒有大規模使用之前就進行裝置更新，就像荷爾蒙一樣使墨天視覺團隊一直保持著業內領先的態勢。