從《黃金兄弟》看“古惑仔”IP發展20年
今年中秋檔的電影市場已經正式開場，其中，首日排片佔比31。7%、上映首日達到4700萬、上映三天票房已破1。5億的《黃金兄弟》成為這個中秋檔風頭最盛的影片。
影片由《古惑仔》原班人馬主演，鄭伊健、陳小春、謝天華、錢嘉樂、林曉峰悉數登場，這很難不讓人聯想起“古惑仔五兄弟”這個經典IP。當年為了一張“古惑仔”DVD而瘋狂的少年們，現如今也已經成長為主流的電影消費群體，原班人馬的再度合作也是可以完成“藉此為古惑仔系列補電影票了”的心願。
《黃金兄弟》的火爆在香港更是如此，據《WMOOV》網站顯示，《黃金兄弟》9月20日中國香港上映，目前11943人氣值一舉超過《鐵血戰士》位列第三位。
《黃金兄弟》搶眼表現背後的原因，不難看出“古惑仔”的主創集體登場功不可沒，雖然《黃金兄弟》在劇情和人物上有“古惑仔”系列沒有直接關係，但影迷對20多年前那個風行東南亞的“古惑仔”經典IP情懷展現的喜愛不可抵擋。
回顧“古惑仔”整個IP的發展史，也很好地見證了香港電影從黃金年代到“北上”合拍片的延續經典之路。
“古惑仔”影漫聯動開啟時代
毫不疑問“古惑仔”是近二十年最成功的系列IP之一。1996年《古惑仔之人在江湖》一經播出便在當時萎靡的香港電影市場掀起一股觀影狂潮。大字報頭版是電影的海報，置地廣場上播放電影的片花，學生們脫掉上衣，印上紋身，染起黃毛高喊：為人不識陳浩南，做得英雄好漢也枉然。DVD流入內地，第一次被市井江湖黑幫義氣渲染的內地青年們，馬上去五金商店買幾把西瓜刀，對外自稱商幫、青門……即使現在他們開始拿上菜刀給老婆孩子做飯，和朋友閒聊時，提及古惑仔“陳浩南、山雞、大天、大飛、包皮”如數家珍。
據統計，光在96年就一共上映三部《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》，共席捲6000萬港幣票房，這對於平均投資幾百萬的小成本電影無疑是巨大的成功。
《古惑仔之人在江湖》劇照
《古惑仔》系列電影，是根據香港漫畫家牛佬1992年開始連載的同名漫畫IP改編，和《刀劍笑》、《龍虎門》等作品成為第一批香港漫改作品。
事實上，《古惑仔》電影的出現直接原因就是因為《古惑仔》漫畫在香港青少年中擁有廣大讀者群，《古惑仔》系列在同類型漫畫暢銷榜中一直名列榜首，一些電影人也是該型別漫畫的堅定擁躉者。在香港90年代電影市場需要新的創作資源和市場潛力因素推動背景下，
最佳拍檔電影公司和劉偉強顯然受到漫畫的啟發而窺準了這個市場，開拓了這個“江湖青春片”片種。
然而，與內地“漫改毀原著”的風氣不同，《古惑仔》的熱映使其同名漫畫又在香港掀起一陣熱潮，以至於時至今日《古惑仔》漫畫依然還在連載，2018年9月22日更新了最新一期，第2167話《定勝負》，漫畫扉頁“全球最長漫畫連載故事”格外醒目。
漫畫《古惑仔之定勝負》海報
“古惑仔”IP流浪史
1996年對於已經混跡電影圈16年的劉偉強來說開始迎來事業的高峰，他和王晶、文雋聯手組建了最佳拍檔電影製作公司。公司第一個專案便是影響香港電影界的《古惑仔之人在江湖》，一舉贏得2000萬港元票房，成為當年票房黑馬，要知道在96年的香港電影市場僅有6部影片過千萬。
第一部的大獲成功後，除“96年古惑仔三部曲外”，1997-2000年劉偉強先後執導了《97古惑仔之戰無不勝》、《98古惑仔之龍爭虎鬥》、《98新古惑仔之少年激鬥篇》、2000年《勝者為王》，都取得票房、口碑雙豐收。
《98古惑仔之龍爭虎鬥》海報
“當時我想改拍別的，可是老闆說，你不拍別人也會拍。明年市面上會有10來部不同導演拍攝的《古惑仔》，而且還很爛。因為怕招牌爛掉，我只好一直拍續集。”劉偉強也坦言說。
但，我們注意到即使劉偉強在後來也曾表示自己希望再拍攝《古惑仔》系列，可也只停留在2000年的《勝者為王》，而且片名不在有“古惑仔”的標籤。拍攝的時候劉偉強和最佳拍檔也清楚這將是他們最後一部“古惑仔”。因為在1999年發生了兩件事情——
第一件便是複雜的版權問題，
嘉禾公司在99年已把他們《古惑仔》系列的片庫賣了給美國華納公司，華納聲稱擁有這批影片的所有權利，包括續集拍攝權，重拍權和改編權。他們發出律師信警告，如果得不到他們的授權而拍攝，就是侵權。
文雋在當時也大惑不解，《古惑仔》明明是改編自漫畫書，過去五部，都是給牛佬的浩一出版社談判版權費，怎會忽然間變成屬於華納的。
華納公司此後也作出解釋：如果陳浩南和山雞這些角色由其他演員去演，那版權的確屬於漫畫出版社，但這些角色如果沿襲過去五部中出現的的演員去演，那麼，這個肖像版權就歸他們所有，換言之，只要是鄭伊健演陳浩南，就侵犯了他們的權利。
為了避免麻煩，一方面最佳拍檔依然付了版權費給漫畫出版社和華納，另一方面，也不再用“古惑仔之六”作為片名，而且華納公司要的價錢極不合理。
第二件事情，1997年香港迴歸祖國的懷抱，香港電影檢查加大了尺度。
明確指出，若用“古惑仔”這三個字，電影一定會評為三級，十八歲以下的觀眾不能入場。少了最主要的粉絲和觀眾，投資方是不會冒風險的。
所以，2000年拍攝完《勝者為王》後“最佳拍檔”不想自找麻煩，果斷放棄了繼續拍攝“古惑仔”系列。
“古惑仔”系列電影，劉偉強導演關注的更多的是生活的那份兄弟情義，展現為朋友兩肋插刀的生死豪情。影片中塑造的街頭廝殺與無法無天多多少少折射出了港人在“九七”前的一種自我麻痺與沉溺的心理，《古惑仔》將這種社會心態所表現出來，潛意識裡獲得了觀眾的認可。成就了一代經典IP的誕生。
而就是在2000年後，紅極一時，成為90年代香港電影市場中流砥柱的“最佳拍檔三雄”逐漸分道揚鑣。
此後，頂著“古惑仔”IP的影視作品層出不窮，但大多是狗尾續貂之作，“古惑仔五兄弟”兄弟也自此沒有在這個IP的影視作品中共同出現，成為眾多影迷的遺憾。
值得一提的是在2015年09月07日，北京時代影響力影視文化有限公司董事長郭婷婷透過微博宣佈，購得《古惑仔》部分智慧財產權，包括幾部電影、網路劇，以及電影和網路劇的衍生產品。並邀請到原著漫畫作者牛佬作為影片的編劇，影片計劃投資1億至2億元預計2015年底2016年初開拍《古惑仔》電影，2017年賀歲檔上映。但時到如今，並未有任何下文。
黃金的“兄弟IP”，新的世界
“古惑仔” 無可厚非是中國電影史上影響力最強的“兄弟IP“之一，在這個黃金的兄弟IP正式要闖進內地市場，“兄弟”團隊也是做出了不少的嘗試。
首先，最為直接的就是從2013年開始舉辦的“古惑仔友情歲月演唱會”。
從香港到內地，演唱會受到粉絲們的狂熱追捧，五人合體演唱《友情歲月》，喚起了強大的時代共鳴感。另外，內地主流商業片也沒放棄對這個IP的開發，在2015年上映的《煎餅俠》上，四人最後的出場達到了整部影片的高潮，微博上的熱門話題也被這五人霸佔很長一段時間。
《煎餅俠》劇照
而這一次，聰明的《黃金兄弟》，正式聚集鄭伊健、陳小春、謝天華、錢嘉樂、林曉峰等主創後，延續 “古惑仔”系列核心要義的兄弟精神基礎上，又給香港這個經典IP煥發新生提供了一個很好的生產模式。
更何況《黃金兄弟》扛起了典型香港動作片的旗幟，槍戰、追車、肉搏、俠盜等等一個個經典元素在新時代的語境下作出了重新的註解，對於香港動作片的新生機，無論是新一輩的香港電影人還是老一輩的經典動作片創造者，都一直在努力著，而《黃金兄弟》也闖出了一個新的角度。
成龍微博截圖
雖然《黃金兄弟》並沒有與影迷唸叨很久的“古惑仔”系列有延續關係，但或許不用要求太多，
他們五個人在電影中齊聚上場，了卻影迷在大銀幕觀看“古惑仔兄弟”的多年情懷，便已足矣。
