如何評價楊坤與VaVa的單曲《花襯衫》？

愛地人2022-10-18 03:49:33

音樂，是有顏色的！

比如楊坤的這首新歌《花襯衫》，即使你是在一個偶然的場合聽到，即使你完全不知道這首歌曲的歌名，你的腦海都會浮現出夏日海灘、陽光燦爛這樣的畫面，以及天清氣朗、五彩斑斕的色調。而在這樣的基調裡，人不由自主想要舞動，一邊喝著夏日特飲，一邊在如此肆意的敞亮中，盡情飛揚和快樂。

在人們的印象中，楊坤的音樂色調，通常是厚重的。因為大多數時候，楊坤都會在民謠或搖滾的曲調裡，用蒼涼、醇厚的聲線，訴說著有故事的愛情，告白出跌宕起伏的人生。

而在《花襯衫》這首歌曲裡，楊坤就如同完全清空了自己，Raggaeton的熱帶節奏，讓一切的壓抑和沉重都徹底消失，所有的情緒，都開始變得輕盈自在。這種音樂裡的原始活力，恰好也代表了一個音樂人，從新回到了音樂初心，從新出發，從快樂開始。

《花襯衫》的創作靈感，來自於楊坤在三亞後海村真實的所見所聞。看著一群年輕人，整天面對著陽光與海灘，盡情地衝浪、盡情地雷鬼（Raggae），也激活了他內心的湧動和活力。

但對於楊坤而言，《花襯衫》這首歌曲，並不是曲風層面的嘗新。事實上，經歷過迪斯科盛世的楊坤，對於舞曲律動不僅絲毫不陌生，甚至還在2010年，就推出了《Disco》這張復古舞曲專輯。

從這個角度來講，《花襯衫》對於楊坤，更像是一種年輕活力的重新被啟用，作為一個創作音樂人的他，也因為這種啟用，重新保持著創作的衝動、敏感和活力，做到了永遠年輕、永遠自由自在。

但楊坤的這首《花襯衫》，又和時下的很多EDM，有很多的不同之處。

一者是這首作品的製作，雖然也用了EDM的元素，但卻沒有那種密集的音色和律動，甚至整首作品都充滿著電流。《花襯衫》既有加勒比海的節奏律動，還有合成器溫暖的音色，又有搖滾樂三大件營造出的Band Sound質感，飽滿的鼓點、彈性的貝司和張力十足的吉他，也讓一首活力舞曲，充滿了一種人性的律動和張力。

二者是楊坤的人聲演繹，不僅沒有用Auto-Tune來修飾，反而透過細膩且有層次的聲線表達，讓作品有了一種“高階的體驗”，這對於一首快歌作品來講，其實是並不多見的。

比如在主歌部分，楊坤對於情緒的梳理，甚至可以說是抒情級別的，非常的感性細膩。過渡段的假聲，既有空間延伸感，嗓音也極具磁性和質感。而副歌部分的釋放，則又讓楊坤聲線中的金屬特質，有了一種光亮的綻放。

三者是楊坤對於《花襯衫》這首作品，更有一種開放的格局和視野，因為除了本人演繹Melody部分之外，楊坤還在Rap部分，邀請了國內首屈一指的說唱女歌手VaVa毛衍七進行跨刀合作。

VaVa毛衍七的Rap表達和演繹，依然霸氣和個性，那種桀驁不馴的氣質，也讓《花襯衫》這首色彩斑斕的歌曲，又充滿了年輕人的銳度和稜角，從而讓這首聆聽起來可以很享受的作品，同樣被賦予了更多的態度和能量。

很多人或許會認為楊坤的這首《花襯衫》，對於他的音樂生涯來講，是一首與眾不同的作品。從曲風的層面，這確實是一種顯而易見的事實。而這種事實，也可以解釋為楊坤在音樂表達的形式上，希望走出習慣的舒適圈，結合自己年輕時的舞曲情懷，在創作上達到更新的緯度。

另一方面，楊坤邀請VaVa毛衍七合作，除了代表他音樂上的開放與包容態度，這種合作本身，也可以透過兩位不同年代的歌手，於底蘊、於潮流上的跨界融合，從而創造出像《花襯衫》這樣，既充滿時尚和活力，又具有質感和張力的作品。

但其實，在《花襯衫》更具時尚和潮流的曲風背後，則又依然體現出楊坤的堅定與不變。這種堅定與不變，就是他對音樂品質的要求。

老搭檔曲世聰和宋睿的編曲、製作，以及幾位來自日本的國際化樂手參與演奏，都讓《花襯衫》的“面料”，聽起來充滿了一種高階感。這種高階感，其實在楊坤之前的每張專輯、每首作品裡，都有充分的體現，比如《孤獨頌》、比如《美好故事》。

《花襯衫》是一首無比青春活力的歌曲，而青春代表著元氣滿滿、也代表了能量充足，更是一個音樂人保持旺盛創作力的根本。這一點，恰恰同樣是楊坤的特質，畢竟幾年前他才唱過“今夜二十歲”，現在的他依然年輕、依然活力，每一個音樂的夢，都充滿著新鮮……