假裝科普 ▎啥叫剪輯藝術
剪輯藝術
是電影藝術的有機組成部分，
電影藝術
創作不僅綜合了多種藝術的因素，而且其創作過程具有多層次的性質。
電影藝術創作過程包含三個具有不同特點的階段：第一階段是劇本創作階段，用文字寫出視覺、聽覺的形象；第二階段是導演拍攝階段，將文字形象分解成一系列不同景別、不同角度的鏡頭和一系列相關的聲音。第三階段就是剪輯階段，將拍攝出來的一系列鏡頭創造性地重新組接成完整的銀幕形象。
格里菲斯作品
以法國電影導演
梅里埃
作品為代表的一些早期電影，只是將舞臺表演原封不動地拍攝到膠片上。知道20世紀初，從美國電影導演格里菲斯開始，才有意識地將內容分解成一系列不同的鏡頭，比如用近景、特寫來突出細節，用全景、遠景來介紹環境，有選擇地變換鏡頭角度，以及利用短鏡頭的快速轉換來加強節奏、營造氣氛等，使電影具備了成為一門獨立藝術的基本條件。
電影剪輯的藝術創作，實際上就是鏡頭組接的技巧。影片導演在分別拍攝每個鏡頭時，不可能預先具體地看到一系列鏡頭連線起來後的銀幕效果，加上拍攝現場各種條件的變化，以及導演和表演上的即興創作等種種因素，儘管事先對鏡頭組接進行了精心的構思和周密的設計，拍攝出來的一系列鏡頭和原來的設想仍會產生一定的距離。因而鏡頭的具體組接最後要在剪輯工作中完成。另一方面，這些鏡頭中間又往往蘊藏著有利於再創作的因素，需要運用剪輯的藝術手段去挖掘。
膠片剪輯裝置
剪輯創作的內容，首先是鏡頭的組接。當一系列鏡頭拍攝完畢以後，在剪輯過程中，透過反覆看片，認真推敲，往往可以改進或者創再出更好的新的組接方案。影片中有些場面，特別是群眾場面和戰爭場面，其
蒙太
奇結構不能在拍攝前完全確定，通常先拍攝很多備用素材，然後在剪輯臺上進行篩選和組接。有時，運用蒙太奇手段來處理演員動作的某些過程，有利於調整節奏，渲染氣氛，增強戲劇效果。
在組接和修剪鏡頭時，為了使鏡頭轉換流暢，銜接自然，首先要尋找準確的剪接點。但從影片總節奏出發，有時又需要放棄某些簡潔點，重新調整鏡頭的順序，也可以利用分剪、挖剪等方法，壓縮鏡頭的尺寸。
在影片《藍色的花》中，青年幹部伊汝與未婚妻的母親
趙大娘
見面的情景，原來拍成了兩個較長的鏡頭：
鏡頭1：從背面拍攝伊汝進門向趙大娘跑去，鏡頭退成趙的近景。
鏡頭2：從趙的中景拉成全景，伊汝入畫，二人握手。
這兩個鏡頭接起來使人感覺節奏緩慢，動作拖沓，表達不出二人見面時愉悅的情感。在剪輯過程中，將鏡頭1中間過程全部剪掉，只留下一頭一尾：伊汝一開始跑即轉成趙大娘笑臉相迎的近景。然後插一個從本場戲後面抽調過來的伊汝反打鏡頭。在這三個短鏡頭之後接鏡頭2中兩人握手。這樣運用幾個短鏡頭的快速切換，形成了明快的節奏和歡躍的氣氛，突出了人物的情感。
《馬路天使》劇照
剪輯創作的另一個內容是改動結構、壓縮片長。有時，由於劇本的結構不夠嚴謹。情節顯得混亂，或容納素材過多，篇幅冗長，在剪輯過程中往往需要調整場次，壓縮內容，甚至刪掉整場戲。很多結構鬆散而冗長的影片經過調整和壓縮後成為精彩的作品。20世紀30年代的影片《馬路天使》拍攝完畢後，初接起來有13本之多。攝製組設定做全體成員看片後一致認為滿意，但是導演
袁牧之
卻果斷接受了另一導演
沈西苓
的建議，將影片壓縮為9本，上映後獲得了廣大觀眾的高度評價，直到今天仍 不失為一部出色的影片。
電影膠片
在剪輯臺上如何處理語言（對白、旁白、獨白、內心獨白、解說）的節奏，是一種創作過程。影片中的對話節奏、速度並不完全由演員來決定。剪輯在處理對話鏡頭時，可以剪得很緊，也可以較松，可以聲畫平剪，也可以串剪。因此，在一定程度上可以決定對話的節奏。
影片《天雲山傳奇》中
馮晴嵐
死前的一場戲，剪輯師在處理鏡頭的尺寸時考慮到病危的馮晴嵐動作緩慢、說話無力、反應遲鈍，有意將他的鏡頭剪得較松，對話的間歇也留的較長。而
羅群
卻因為將要失去患難與共的愛妻和戰友，心情及不平靜，對他的鏡頭剪得就很緊，對話間歇很短。從熒幕效果來看，這種處理是有生活依據的。準確的處理語言節奏，對於刻畫人物有著重要意義。
剪輯影像效果，也是剪輯創作的重要組成部分。影片中的音響效果是多鍾多樣、錯綜複雜的，常見的音響如人物動作產生的聲音、動物的聲音、自然界的各種聲音、接到上各種交通工具的聲音等，不僅可以渲染環境氣氛，增強戲劇效果，襯托人物的情緒和性格。運用音響效果，必須有重點、有層次、有取捨，才能起到藝術感染作用，避免
自然主義
地、機械地配合畫面，感染語言和音樂。最簡單的音響效果，在剪輯處理上也存在著掌握分寸的問題。
《明姑娘》劇照
在電影《明姑娘》中，明明和
趙粲
一起到樹林中散步時，傳來陣陣小鳥名叫聲。在導演分鏡頭劇本中只是籠統的提出這裡有鳥叫聲，而具體處理鳥叫的音響效果，如鳥聲從哪個畫面開始，在哪結束，哪裡用的密些，哪裡稀些，都必須在畫面剪輯時予以安排。如鳥叫聲盡在情節需要時才出現，不需要時就突然停止，必然會給人不真實的感覺。相反地，如果畫面上出現樹林，鳥聲就一直不停，很可能分散觀眾對人物對話的注意力，甚至產生喧賓奪主的作用。這部影片的鳥叫聲處理的比較自然，使人感覺不到認為的痕跡，無形中起到了承託人物美好情緒的作用。
剪輯的藝術技巧，屬於
蒙太奇
技巧範疇，但不能認為蒙太奇技巧就專指剪輯技巧。因為電影的蒙太奇技巧構思是從劇本階段就開始了，在導演創作階段，將劇本的文學內容由文字裝變成畫面和聲音的形象。
影片的剪輯階段，是為了最後完成導演的構思而進行的再創作過程。
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