橙色海【文筆篇03】場景描寫

這裡是曲奇，這個影片是文筆篇的第三個教程，關於專題訓練中的場景描寫。

之所以隔那麼久才繼續講文筆篇，是因為做教程的時候遇到了一些困難。

首先是字數的問題。因為文筆篇可能會涉及的例子比較多，所以經常出現密密麻麻一堆字。做影片很不好做，專欄也不太容易看。其他篇目的內容算算字數可能就三千字左右。但是場景的文案初稿剛出來就是一萬字往上。現在好不容易縮減了一堆例子才終於只有七千字了。真是傷不起。（如果是看影片的小夥伴們，要注意一下。因為排版的問題，這一節影片裡的例子會比文字稿刪減更多。甚至有些看起來連線不暢。但是我已經盡力了……先說句抱歉好了。）

還有就是文筆篇的教程參考非常非常非常少。很少有寫作教程是正兒八經教文筆的。要不就是一些不要用副詞的教條，要不就是區分的地得這種小學語文課 ，要不就是外國的東西。所以大部分都得自己瞎編。雖然其他篇目的教程也大多是我瞎編的。但是有個參考會比較好瞎編嘛……沒有就比較難編。

另外就是例子來源的問題。這些描寫的例子一般是來自徒弟或者同意我使用他們文章的小夥伴。包括正面例子和負面例子。但是在我之前寫了教程之後，就出了一些讓人很不愉快的事情。

主要是來自超級無聊人士的攻擊。雖然大部分看教程的人都非常友好。但是人一多了，總免不了有幾個奇葩。於是就會有人對裡面的例子吹毛求疵啊，指指點點啊。而我忘記了寫作者大都是比較敏感的人。竟然把文章出處和作者都標了出來。就算大多數糟糕的評論我都刪了，但是還是有人找到原作者，進行評頭論足。

即使小夥伴們都很寬宏大量，沒有受到責備。但這一點我感到非常非常的抱歉。

所以這裡的教程我會盡量用自己以前寫的例子，而且就算用到別人的例子，也不再標識出處。如果需要練習的小夥伴可以去看專欄中我以前寫的文章。在裡面找素材進行練習。

然後我想跟大家說。當一個人評論“你的景物描寫真差”的時候。應該在腦子裡把這句話轉換為“我覺得如果你的景物描寫更認真一點的話，我會更喜歡這篇文。”

而且如果你對每個批評你的評論糾結超過十五分鐘以上。就表示你目前的心態不適合接受負面評價。應該想辦法遮蔽掉。

讀者的建議最多隻能提醒你沒注意到的部分。不是聖旨也不是法院判決書。

觀點這種東西是很廉價的。大部分人都很樂意跟你分享他的觀點。特別是不尊重別人那些傢伙。比起那些傻逼的言論而言，對寫作更重要的是你對寫作的熱情，你對你筆下人物和故事的熱愛。不要讓傻逼毀了他們。

最後再次感謝信任我，願意分享他們文章的小夥伴。你們比那些只會逼逼的傻x努力多了。而且相信我，真的比你們厲害的寫手一般沒空去到處瞎逼逼。再有人找你們就當他神經病好了。

好了下面進入正題。

…………

一，要素

首先是關於場景這個概念。場景描寫包括景物描寫，卻不單單是景物。百科裡面的場景概念很複雜，不想轉述了，簡單說起來就是場面或情景。類似於你看舞臺劇的時候簾子拉開和拉上之間的東西。我在基本要素篇是會講場景的。到時候可以專門去看看，總之現在就粗略的理解為情景就好。

關於場景描寫，很多新手的困擾是不知道可以描寫些什麼。想寫一個雨天的場景，寫來寫去就只有瓢潑大雨，雨滴刷啦啦往下落之類的東西。

然而一個場景裡包含的東西是很豐富的。一般把動畫定格住，在一個畫面鏡頭裡。會出現近景，遠景和人物。於是很多場景描寫就會由這三個要素組成。

例子1：

連綿的陰雨天氣不禁讓人心生倦意，店裡的生意也變得比前些日子冷清了許多。

店裡還沒有顧客。我坐在靠著書架的椅子上。默默打著盹。曾揚站在吧檯後習慢性地擦著瓷杯，白鈺與他小聲地聊著天。

………

這個場景就包括了遠景：連綿陰雨；近景：沒有顧客的店。和人物：我、曽揚和白鈺。這就是一般場景描寫中，最簡單的三個要素。

例子2：

夏日炎炎，蟬聲擾擾。年級大會開在體育館裡，沒有空調。

同學們在小聲的竊竊私語，嘈雜悶熱的環境中，我一邊用手抹去臉上的汗珠，一邊拿著草稿紙演算數學作業中的最後一道題。

……

第二個例子中，夏日的體育館是遠景，身邊的同學們是近景。做數學作業的我是人物。

當然有很多場景中不包含遠景。不過熟練掌握這三個要素是場景描寫的基礎。

除此之外，還有三個比較少出現的，像是在主菜旁邊當佐料的要素。分別是聽到的聲音，聞到的味道，和冷熱軟硬之類的觸覺。在需要更詳細描繪一個場景時，常常需要增添這三個要素。

例子3：

我望著嘟嘟響著忙音的手機，眼角一抽。最終還是看在國際長途和有求於人的份上，忍了。

屋外風吹著樹林沙沙作響。垂下手來，我看看窗外。南方沿海四季炎熱，又是桂花開放的季節。若有若無的清幽香氣浮沉在飄渺的夜色中。臨別時的笑容還歷歷在目，轉眼就十年。

再見面的話……會是怎麼樣呢。我默默的回身躺在沙發上。

完全想不到啊。

……

這段描寫就有了樹葉的聲音，桂花的香味。當你覺得場景描繪單薄的時候，最簡單的方式就是增加一些要素。寫寫聲音，氣味或者觸感。一般場景就會豐富不少。

如果你描寫一個場景的時候，湊不出足夠的字來。怎麼寫都覺得不夠豐滿的話。就需要不停的練習遠景，近景，人物，聲音，氣味，觸覺這六個要素。比如每寫一個場景，都寫滿六個要素。

當然，要素的多少並不能完全決定場景描繪的好壞。有時候，要素過多會顯得又長又累贅，只精煉的描繪幾個要素反而能達到不錯的效果。方寸的拿捏和詳略的掌握，需要在寫作的過程之中不斷摸索，才能找到自己最喜歡的描繪方法。比如有些作家特別喜歡描繪光影，有些特別喜歡描繪觸覺這樣。

但對於內容總是太單薄的新手來說，先練習擴充總是沒有錯的。要到對這六個要素的運用都足夠熟練了之後，再考慮後面的東西。比如文字精簡和要素選擇。

二，順序

在有了要素之後，就要考慮如何編排各種要素。

在描寫場景的過程中，因為要素眾多，如果只是隨意堆砌，很可能會造成混亂。所以一般都會有一定的描寫順序。

（下面是一個排列混亂的例子）

例子4：

原本應該透明無色的玻璃牆，因為八年漫長的時光而變成了灰色。

曾經光潔白亮的停泊站臺，也早就被拆去了表面的白磚。

破碎的彎頂，雜亂的坐椅，不會再發出通知的音響還有如同行屍走肉的人。

看不見星光的深黑夜晚，破損的白熾燈泡發出虛假的黃光。

兩道光柱從深黑色的夜空裡照射過來，週轉仔細聽著、那裡還有輕輕的蒸汽聲。龐大的金屬怪物在夜色之海中向它們這些可口的餌食靠近。

嘰一一一嘰一一一滋一一一

一陣提神醒腦的尖利摩擦聲，宣告著它的到來。

車站裡，人們抱著各自不同的心思拽緊了自己的行李紛紛擾擾的向同一個方向進發。

周和羅也混在其中，好像忘掉了自己來的目的。

當然，其實倆個人都沒有忘掉。

……

比如這一大段的場景描寫，先寫灰色的玻璃牆，然後是沒有白磚的站臺，再是頂部、座椅、音響和人。最後是大環境的黑和燈泡光。感覺完全梳理不出作者的描寫順序。乍一看下來，給人以一種目光隨處亂晃的感覺。這就很容易抓不到重點，讓人覺得作者似乎也不知道重點在哪裡。

如果是用這種方式寫的話，很可能一大段下來，讀者什麼也沒記住。所以為了讓場景看起來更有意義，更容易被記住。應該儘量按一定的方式描寫。

但是如果想要按照一定的順序寫的話，應該要怎麼寫呢？（大家可以先試著思考一下，改一下這個例子。）

關於場景的描寫，要採取怎樣的順序。這個答案，應該由作者在寫作之路上自行尋找探求。但一般來說，常見的描寫順序有以下幾種

1、從大到小，從整體到細節。

例子5：

遠處燈火璀璨，星星點點。光斑浮在幽深的海面上，像是晨星布上鑲嵌著的朵朵亮色金片。今夜漁船客舟深夜下海，盡情歌舞，在海水中漾出一圈圈的華光來。

主君停靈的最後一天，主君下葬前夜。並非肅穆哀痛禁絲竹，反而要歌舞大宴，無眠喧鬧，這是習俗。

因此今夜冥海上，鼓絃聲樂，歌舞不休。有把酒臨風，橫槊賦詩。有投壺對酒，歡唱笑鬧。暖風吹輕帳，酒酣人意滿。但這大悲的時刻要做出歡喜的姿態。對提燈城主來說何其難。而她原本就是沉默寡言的人，便沒有上船。只守在漁船碼頭，時不時吩咐監管一下歌舞樂宴。

主君獨眠竹帳裡，管絃煙火沖天去。

這是習俗。

……

從遠景，到近景，再到人物的寫作順序。像是鏡頭從遠處的燈光推進，推到近處的喧鬧，再推到一個沉默的人身上。這就是第一種，從大到小，從整體到細節的順序。

例子6：

天水城，位於梅里雪山東南邊，常住人口2800人，是天之落英第一大主城。城內土壤肥沃。並著氣候溫和，水源充足，致使天水城山清水秀，一年五季花繁似錦，連年美不勝收。

此時，正值一年之初的誕生季，大朵大朵的雙子花點綴在城內，或藍或紫，幼嫩鮮豔。襯著天邊的一輪血月都不免柔和了起來。而楓葉和紅豆一落地，便是城主府的門口，近十米寬的階梯蜿蜒而上，道旁遍掛金桔，植滿香木。

階梯上端空無一人，沒有衛兵侍者，只有灑掃得乾乾淨淨的臺階，雕刻著簡單的水紋。

落地後，那小小的城主歡脫的跑快幾步，站在階梯前敞開雙臂，回首向楓葉笑道，“歡迎來到天水城！”

……

首先寫天水城在整個大陸的方位和特色，然後是這個季節的天水城景色。再到人物。也是從整體到細節的描寫順序。

2、感官順序

這種寫作順序，是按照人物的感覺順序來描寫。

例子7：

這是一棟位於一座山下的別墅。

從外面看房子的外壁都是白色沒有一丁點的瑕疵，而在綠草和鮮花的映襯下，這裡看起就像，沒錯，看起來就是天堂。

我來到了鐵門的外面。

“請問有人在家嗎？”我對著裡面喊道。

片刻後，隨著腳踩在草地上傳來的悉悉索索的聲音，我眼前出現了一個身穿碎花裙的女子，一頭黑色的長髮就這麼隨著微風輕輕飄揚。她說道：“我就是這裡唯一的人，請問先生有什麼事嗎？”

……

這段描寫就是寫人物從遠處來到山下，再走到門前看到房子外壁，然後聽到裡面傳來的聲音。這就是按照人物的感官順序來編排的。

例子8：

我正迷茫的時候，視線裡多出一隻白嫩的小手。並著掌心裡的精緻糕點。層層疊疊的包裝紙已經撕去，露出奶黃色的表皮。

然後我聽到歡快的聲音清晰的響在耳邊，“這兒。”

我轉過頭，一個八九歲的女孩穿著簡陋的格子裙，帶著微笑蹲在我身邊。蒼白的面板，加上黑髮灰鞋淡色格子裙。一身單調的顏色，唯一的亮彩，是裝飾在她頭髮上的粉色髮帶。襯在灰黑色的房間裡。色彩反差得有些刺眼。

……

這也是根據人物的感覺來排列的例子。人物先看到手和糕點，聽到聲音以後轉過頭去。再看到女孩。這種按照人物感官排列的順序大多出現在第一人稱的小說當中，可以增加代入感和臨場感。

３、時間順序

這種順序就是按事件發生的先後順序來描寫。

例子９：

遠處的笙簫歌舞還在繼續。有柔緩輕佻的歌聲順風飄來。紙做的的花燈一盞一盞的放進水中。誘冥花瓣狀的彩紙，承載著小小的燭火，從綏遠河上游順流而下，路過竹屋前，稍稍一頓。而後匯入冥海。風吹著小樹搖擺，河面水波盪漾，頓時一片迷離。

……

其實我已經懶得找例子了。時間順序也非常好理解吧。什麼先發生先寫什麼。什麼後發生後寫什麼。不過這是在動態場景中，也就是有變化的場景中才能這麼寫就是了。

（這方面我比較喜歡吉普力動畫《側耳傾聽》，裡面有很多表達時間流逝的畫面。比如燈一盞盞開啟啊，水龍頭的水流出來，花慢慢開，人們在街上行走之類的。這些就是動態場景中可以描寫的東西。）

以上就是比較典型的描寫順序。當然描寫順序這種東西是多種多樣的，其實跟描寫的重點到底在哪裡很有關係。需要更多的練習才能掌握。在熟練了各種順序之後，就可以進行發揮和選擇了。比如有些情況作者會特意用亂七八糟的描寫順序，來營造一種朦朧感，或者混亂感。這都是可以自己發揮的。

新手可以嘗試著多用集中描寫順序，來描寫同一個場景。在其中選擇自己喜歡的順序。以此來掌握這方面的技巧。比如寫一個雨天的場景，就試著從大到小，從小到大，時間順序和感官順序都寫一次，在體會其中的差別，能更好的練習場景排列順序的技巧。

三，切換

在事件當中，場景不可能是完全靜止的，因此會需要切換和移動。所以下面來講場景的切換。

這個場景描寫完了，打算要描寫另一個場景的時候。就要用到切換了。最簡單粗暴的切換方式，就是話分兩頭了。

比如：在這一邊小明怎麼怎麼樣的時候，那一邊小紅正在怎麼怎麼樣。就直接切到了另一邊。其實小說是一種很容易進行切換的方式。比起其他藝術形式，直接話分兩頭大家也是能接受的。（順帶提一句，小說語言做場景切換比較容易，但是場景移動的描寫就比較艱難。像是電影裡面常見的追逐戲，時間推移的那些場景。在小說裡面就更難描寫。比如花慢慢綻開，水慢慢流滿整個池塘，在電影或者動畫中可以佔很長一段時間，但是在小說裡基本上就只能寫一句話了。啊……好像扯遠了。）

當然除了這種最簡單粗暴的方式之外，還可以用各種方式進行切換。比如邏輯相關、景物相似、時間推移等辦法切換。

１，邏輯相關是指，兩邊其實都在講一件事。比如小明在說小明的女朋友怎麼怎樣，小紅那邊也在說小明的女朋友怎麼怎樣。

或者兩件事其實有因果關係等各種邏輯關係。比如小明在說我今天打了小紅一拳，然後小紅那邊在上藥。

這種切換方式就比簡單粗暴的切換方式更合理一點。讀者更容易接受。

２，景物相似是指用相似的景物進行切換。比如

例子１０：

鷹羽閃爍，空中湛藍。不知何處，有蟬兒脆脆的叫了一聲。律抬起頭來，一束光便毫無遮攔的傾瀉而下，灑在他臉上。映得他眼前一片明亮。

那是暖融融的星光，燦爛又清亮。

猶如一切，都有著嶄新的希望。

這讓他不由自主的想起了很久以前，他被奪取第二十五條命的那一天。

那也是他第一次見到幻意。

……

這種景物相似的手法，會比直接說“他回憶起了ｘｘ前的那一天”更容易接受一點。人物看到相似的景物，然後回憶起了之前的某一天。是很常用的景物相似切換方式。

３，時間推移。就是那種常見的，大螢幕上打著“ｘ年後”的切換方式。當然時間切換有粗暴也有不粗暴的。只要切換的時間比較短，比如上午切換到下午，就會顯得沒那麼粗暴了。如果直接說八百年後，一千年後。就會顯得有些突兀和跳躍。

當然除了這幾種還有一些其他的切換方式，還有幾種切換方式的結合。大家可以自行的去探索和練習。

四，場景移動

一般來說，場景都是跟隨著人物的移動而移動的。這種場景移動方式是最簡單，而且讀者也最容易接受的。

例子１１：

我們從草坪上開始走，走進了河畔的街道小巷，古老民居上覆蓋著破碎的黑瓦，坑坑窪窪的青石地面上帶著泥土的氣息，周圍斑駁的牆壁在黑暗著顯得有些陰森，路上只有幾盞掛在簷上的燈泡。然而在黑暗的道路上，青燈手上的燈籠亮著溫和的光，照著崎嶇的道路，奇怪地讓人莫名安心。

“我們要去哪兒？”

青燈把燈籠舉高，卻問：“老闆小姐還記得‘百物語，是怎樣的遊戲嗎？”

我說：“不用叫我老闆小姐了……叫我青依就好了，當然，那是一個大家聚集在一起講鬼故事的遊戲吧。”

“是啊，當講了很多鬼故事後，來自另一個世界的小鬼就會把所有人帶走。”青燈帶著可愛的一臉認真說：“而那小鬼，就叫做青行燈呢。”

莫名地，我全身一顫，我說：“不過，像鬼怪什麼的……是不可能存在的吧。”

青燈轉過頭，在柔和的光線下看著我的臉，調皮地將食指放在了嘴唇之前，說：“別這麼說。”

然後她拉起了我的手，開始小跑了起來，她說：“別害怕，就快到了。”

我感到這個世界在起霧，大霧吞沒了我和青燈，但是燈籠的光線依然那麼明亮，明亮得那麼漂亮，那麼幹淨。我感覺自己腳下的地面不再是青石的地板，而是更柔軟的土地，我大喊停下，但抓住我的那隻白哲纖細的手卻越來越緊。

我看見霧的那片出現了無數光點，有紅色、有綠色、有黃色、有紫色，那些光點移動著，閃耀著，如同夜空的繁星，如同時光長河裡埋藏的金沙。

然後霧散去了。

我和青燈站在人流中，空氣裡煙霧的熱氣彌散，食物的香氣瀰漫，各式華貴的燈籠掛在木杆上。小販們的哈喝聲此起彼伏，高高的木閣樓上妖豔的女子在唱著悠長的調子，矮小的孩子們拿著糖葫蘆從我們旁邊跑過。

夜色裡，燈紅酒綠，車水馬龍。

“玩的開心，青衣。”

有人說。

……

這是一種最簡單最常見的移動方式。當然除了跟著人物的移動，或者跟著人物視線進行移動之外。會出現一些另外的移動方式，比如說場景跟著一片積雨雲移動。

例子１２：

天色漸暗，積雨雲緩緩的離開天賜之林，往北邊飄散。坐在玻璃窗前的優，挑眉看向跟前滿臉討好的小女孩。因揹著光，讓他嚴肅的神色晦暗不明，上挑的眉眼多了好幾分陰森。

“……”紙蓉心虛的笑了笑，試圖用其他話題來插科打諢，矇混過關。於是紙蓉裝作一副很無辜的樣子，軟聲說：“不是說晚上有飯吃的嗎？吃什麼呀師父。”

“哼。”優冷笑了一聲，“背後嚼完舌頭，就想著來吃我的東西。你這丫頭好不要臉。也不嫌舌根忙得慌。”優一生氣就變得陰陽怪氣的，即使是直接罵，也有種指桑罵槐的既視感，“虧我還看你辛苦，專門準備了好飯好菜！你呢，是怎麼編排為師的？！”

“……”紙蓉僵著臉笑，心裡直懊悔。

啊……真糟糕

怎麼一時沒管住嘴，就把心裡話說出來了呢。

這可怎麼辦是好……

站在窗前，最後那點餘光灑在紙蓉的鼻尖上，很快又暗了下去。夜色來臨，而紙蓉還在冥思苦想該怎麼道歉才好。因為紙蓉現在，真的很想吃東西。今天一整天的練習，把能量消耗得太多，現在她的肚子已經餓得咕咕叫了……

這邊紙蓉如何服軟道歉，暫且按下不表。那邊，離天賜之林最近的主城，風城，終於在入夜時分等來了積著雨水的厚烏雲。冷風一刮，瓢潑大雨立即傾盆而下。從傍晚時分，一直下到了入夜才算停歇。瓢潑大雨把風城整體洗刷了個乾淨後，在半夜才再度北上，緩緩靠近落英王城。

而風城郊外。有幾滴混著鮮血的雨水，落在城外不遠的小巷子裡。

夜色。血腥。荒蕪的巷子中，氣氛陰沉而冷冽。

……

除了跟著一個物體移動之外，還有一些跟著地理位置順序，或者事件的發展順序移動等等移動方式。跟場景切換比起來，場景移動更強調的是一種時間推移的感覺。像是一條河從上面流到下面那樣，用場景移動串聯起來的場景，會感覺相互更加有聯絡。

所以在一系列相關事件中更會比較多見場景移動。比如跟著一個視點人物跑到一個地方，再跟著另一個視點人物跑到另一個地方這種接力棒式的描寫方式，也是很常見的。

五，練習

好了以上就是關於場景描寫的知識點了。關於怎麼抓住場景中的重點，我會在畫面感篇再講。

然後就是關於練習了。說真的文筆篇的東西，不練習壓根一點用都沒有。所以教程就只能把涉及到的東西分解給你們看，讓大家能比較容易的找到自己薄弱的方面，然後集中練習。

１，如果你想描寫一個場景，但是腦袋裡空空的不知道怎麼寫。

你可以：搜尋相關的詩句，翻譯成白話文之後擴寫。

練習六個要素，把相關的所有要素都寫一遍。

摘抄自己喜歡的描寫段落，然後進行仿寫和改寫。

２，如果你描寫出的場景非常散亂。

你可以：用教程中提到的順序重新寫一遍這個場景。

思考一下你這個場景中要表達的重點，或者要強調的東西。把重點放在中間或者最後。

找尋你喜歡的描寫段落，分析它們的順序並進行仿寫和改寫。

３，如果你寫完一個場景之後，就會卡住。不知道怎麼往下接了。

你可以：使用教程中提到的切換方式，切換到下一個場景。

透過人物移動或者其他移動方式，推進故事發展。

當然你也可能是主線劇情沒有想好，情節和人物沒有設定好。這種情況請跳轉至基本要素篇進行學習和練習。

注意，文筆篇的內容練習是最重要的。當你的要素，順序，切換和移動都已經練習得很熟練之後。你再寫場景的時候，就不用再分別考慮這些內容了。

到時候就可以用自己喜歡的方式，放飛自我的寫。而且看上去還很不錯。不過作為新手，還是要好好的進行閱讀，摘抄，仿寫，改寫之類的練習才行。

好了。這部分的內容就是這樣了。啊……做文筆篇的教程好累。下一個估計又要等很久了。