我為什麼愛《青花瓷》

如果有人問我我最喜歡的歌是哪一首，我會不假思索地回答，“是《青花瓷》”。如果可以，我想把所有讚揚的詞都用來稱讚《青花瓷》，這首歌應該是要跪下來聽的，並且只要能夠聽到一次就不枉此生了；能夠生在周杰倫的時代，每天都能聽到《青花瓷》，真是三生有幸。

在我看來，《青花瓷》是一首劃時代的作品。在作曲上，它將五聲音階與自然音階融合在一起，旋律在嚴格的西方樂理的基礎上無可挑剔地流露出東方美，是東西合璧的教材式旋律；在編曲上，它同樣糅合了東西方音樂的精粹，西方音樂的和聲進行與節奏，透過中式樂器表現出來，在音色上美得無話可說；在作詞上，《青花瓷》是方文山的巔峰之作，我甚至覺得《青花瓷》之後再無方文山，每一個字都用得堪稱完美，美得讓人覺得自己沒有資格去評價它，只能默默地品味；在演唱上，周杰倫對氣息的控制也恰到好處，朦朦朧朧的，頗有猶抱琵琶半遮面之意境。再結合當時在哈日哈韓的大背景下，周杰倫依然勇敢地創作中國風，其勇氣和對中國文化的信心更將《青花瓷》捧上神壇。《青花瓷》是中西音樂結合的教科書式的作品，是當代中國風音樂的巔峰之作，是我心中最美的歌。

其實以上這樣去分析《青花瓷》是不對的，因為它是中國風的歌曲，中國風擅長寫意而非寫實，我們完全不必用語言去描繪它，只需要安安靜靜地去聽，去品味每一個音符，每一個字，就夠了；每一段節奏，每一段起伏都在娓娓地訴說青花瓷的故事，真是美極了。

我特別喜歡中國古典文化，在經歷了過去一兩百年的浩劫之後，我們已經很難感受到純正的中國古代文化和中國音樂了，中國文化被入侵，被異化，被破壞，能夠出現《青花瓷》這樣純正的中國風音樂實屬難得，《青花瓷》就是連通現代中國和古典中國的大門，聽著《青花瓷》，夢迴唐宋。我愛《青花瓷》，不僅僅是因為它在音樂上的造詣和在歷史上的意義，更因為它的藝術本身。它和我喜歡的其他的歌很不一樣，它的美並不依靠情感、理想等等這些人文元素，也沒有政治、社會、生活上的反饋，有的只是一幕幕普通卻昇華的畫面，“天青色”，“月色”，“炊煙”，還有“千萬裡的江”，都是一些很普通的畫面，但卻很美。透過《青花瓷》，我第一次意識到美可以不依靠任何東西而存在，可以不玩弄人的情感、理想、情緒等等就足以讓人體會到脫俗的美，這就是純正的中國美，是寫意的美，是純粹的美本身，對我來說《青花瓷》就是“美”的代名詞。

《青花瓷》已經問世11年了，我幾乎每天都要聽，似乎永遠聽不厭，這是一首會流芳百世的作品。感謝周杰倫，感謝方文山，為我們帶來了這麼美的作品，讓我體會到了純粹的中國美，讓我愛上了中國古典文化。聽過這首歌，也就不枉此生了。