零基礎怎麼學手繪？

不管是喜歡做UI設計的，還是喜歡純喜歡手繪，想學素描、速寫、水彩、丙烯畫之類的都可以參考一下哈

一、素描

素描是所有美術繪畫的敲門磚和奠基石，打好素描基礎便能順暢地繪畫，創作和表達。

先學會如何運筆，如何畫出流暢的線條，然後學習結構素描，比如說：我們常說的點、線、面、體幾個部分

從簡單幾何形體寫生到複雜幾何形體，再到石膏頭像和靜物寫生。掌握用線條來表達結構關係、空間透視關係的方法

二、光影

熟悉上邊的接下來就是光影素描，透過光影素描寫生的方式學習如何用光影來表達物體空間結構，如何推理光影塑造體積感，如何表現各種不同的材質，虛與實的對比

三、速寫

當一、二點掌握了，那麼可以試試看自己的速寫能力了，先打好輪廓線再入手下一步哈

四、色彩

繪畫技巧掌握了，接下來就是上色部分，先不要著急入手，想熟悉色彩的搭配、比例、佈局、對比度等；提高對色彩的敏感度和審美能力，在上色的時候，就能靈活發揮了

五、臨摹

臨摹，繪畫學習的初期是離不開臨摹的，只有多練，才能更快的成長

不過我們千萬不能盲目地臨摹，這也是講究方法的。參考如下：

1、初期：進行積累性臨摹，也就是儲備知識，充實大腦階段，以便日後繪畫的時候隨時呼叫。積累當然是越精華越好，越多越好，量變才能達到質變。

2、中期：進行研究性臨摹，研究物件不是指的原作，而是指的美術基礎知識。比如說，人體的比例結構和解剖知識、透視的基礎原理、構圖的原理、光影的知識等等。

3、後期：有一定基礎之後，就可以在畫面中加入自己的創造，將原先積累的知識資訊和自身的想法進行整合與輸出。如果喜歡一幅圖畫的風格，那麼可以仿照它的風格畫一張自己的創作。也可以多張圖結合起來，做打散、重組、和變形的工作。總之，創造性臨摹重在一個“變”字上

六、實踐

實踐出真知嘛，當臨摹到一定程度的時候，可以放手，不要太過於依賴，自己開闊創新，在繪畫的同時學會舉一反三，爭取能在短時間內內作出優秀的原創作品

以上就是一些關於繪畫技巧的小總結了，零基礎入門看完相信也會清晰很多，喜歡就關注一下哈