傅雷《世界美術名作二十講》推薦

某位泉友曾說，「連西方錢幣都看不懂，還看什麼世界名畫」。深以為然。

十幾年的中文閱讀履歷，讓我獲得了對西方學問的一點膚淺瞭解，其領域涉及歷史、政治、美術、宗教、經濟等各方面。尤其對於神話及宗教方面，我自信瞭解得比常人要多。饒是如此，我也無法領會西方藝術中的所有典故和象徵符號。近來涉獵錢幣領域，發現與西方輝煌的美術作品相比，錢幣上的藝術確實相對更容易理解一些。

我們可以去專門學習繪畫，但是所學到的僅僅是技法，如我上文所言，文化底蘊，是要靠典籍及環境積累和薰陶出來的，那些在國外留學的才子們，天然就比我們國內書齋裡的西學愛好者更接近真理。這也是我不得不放棄這個領域的原因。

最近幾天，我看完了網易公開課的一個巴洛克藝術的講座，很受啟發。一者，西方機制幣與巴洛克藝術同時，例如英國在18-19世紀上半葉的硬幣，就深受巴洛克風格的影響。二者，以往我在許多書籍上看到的雕塑和繪畫，也都來自這個時代，比如貝爾尼尼就創作了許多與希臘神話相關的雕塑。透過別人的講解以及影片的演示，我發現雕塑和繪畫中對事物的細節的描繪極為傳神，這些藝術未嘗就不能用來指導寫作。

說了很多題外話，最後還是回到書本。傅雷是近代法語翻譯的大家，幾乎沒幾個人不知道。他的這部《世界美術名作二十講》，是一部很不錯的近代藝術史讀本。裡面講述了自喬託以降至浪漫派為止的諸家，其中就包括了文藝復興三傑及貝爾尼尼。這本書參考了法國的博爾德（Bordes）的藝術談話錄及其他人的美術史作品。名家作品，向來是價效比較高的，如文豪所作其他文學家的傳記，哲學家所作的哲學史，都可收雙倍的功效，此類書籍自當力推。傅雷的這本美術史讀本亦然。

本朝偉人曾說過，「人是需要點精神的」，或曰「人該學點哲學」。那麼，我們如何理解和認定，何為最重要的「精神性的」營養呢？歷史、政治，在我看來都不是，唯有藝術（美育）應當首先進行普及。不辨美醜的人，沒有什麼可交往的。