繪畫過程中“情緒”是怎樣一種存在 I

作者：由鄭川發表于書法時間：2020-07-04

今天討論一下繪畫過程中情緒的問題，適合學習繪畫的第二階段。

快速吃瓜版：

1，直接的情緒用在繪畫技法上一般不太合適；

2，畫面輸出的情緒是藝術家經營與操作的結果。

在看到一張靈動的畫作時，初學繪畫的人蘋果肌馬上泛起了一陣緋紅，認為此作者竟然可以將痛苦的情緒畫出來。

Guayasamin《tears of bloodtears》1973

自己幻想著，要把我所有的垃圾情緒扔進繪畫裡，這樣一定會讓自己找回在許多失誤中丟失的面子。

彷彿全上海只剩下畫畫這個桶不用垃圾分類，最後還能讓一臉懵逼的清潔工觀眾看到我的所有最硬核的痛苦經歷。

我們在幹活時，都不太樂意把自己的情緒放工作上，那簡直是在跟自己過不去。既然這樣，繪畫在一邊慌得一批。

藝術家那邊呢，正在用許多的技巧在控制著畫面輸出的情緒，像位狗血編劇導演，用一出58集的長劇拿捏著你的小心肝，這讓初學繪畫的童鞋吃著真香。但不可否認，這型別的藝術家就是如此駕馭著觀看者的情感的，而有些再配合自己現實中的一些風流故事，讓你一下子覺得這位同志簡直就是藝術家本家。

Willem de Kooning 《Woman II》 1952

這讓許多初學繪畫的觀眾誤讀為作者是將自己的情緒直接付諸到技術上，來讓觀眾們感受到，結果剛進入創作的初學者製作出很多無法讓人好好觀看的玩意。

瞭解到這一點之後，我們再來探索一下在繪畫中需要用到的“情緒”技法，我認為這種“情緒”已經不是那種喜怒哀樂的特徵，在我的繪畫經驗中，我能講出來的一種繪畫“情緒”技法就是一種脫離意識的機制，注意，我指的是某種表現技巧的需要，而不是所有畫面都需要這樣處理。這種感覺有點接近癲瘋狀態，這樣的狀態會激發你對造型或筆觸迅速準確的結合與執行，可以說是接近巫師做儀式的狀態，這裡只是冒出了這樣一個想法，跟本文關係並不大，這個問題在未來我們再做一個相關的描述。